Realice cualquier encuesta sobre música clásica contemporánea y encontrará nombres de compositores como Karlheinz Stockhausen, Luciano Berio y Milton Babbit. Todos hombres blancos, mientras que al menos desde mediados del siglo XX los compositores negros también han sido parte de la vanguardia rebelde.
Fueron ignorados durante mucho tiempo por los programadores, pero en los últimos años ha habido cada vez más iniciativas para reconocer la diversidad étnica en la música clásica y, por lo tanto, también en la música nueva. uno de ellos es’afromodernismo‘-concierto del Ensemble Modern, jueves en el Muziekgebouw de Amsterdam. La compañía de Frankfurt, que se centra exclusivamente en el repertorio contemporáneo, interpreta estrenos holandeses de seis compositores negros nacidos entre 1940 y 1995. El flautista Dietmar Wiesner, cofundador del conjunto, explica en qué consiste el afromodernismo.
¿Qué es el afromodernismo?
Wiesner: ‘Es un proyecto que el mundialmente famoso compositor y trombonista George Lewis ha tenido en mente durante algún tiempo. Lo conocí como músico de jazz y lo conocí hace ocho o nueve años cuando estaba dando una conferencia en Viitasaari, Finlandia. La diversidad es un tema principal para él.
‘Desde la década de 1950 ha habido una comunidad de compositores afroamericanos en los EE. UU., pero el resto del mundo ha pasado por alto esto en gran medida. Por lo tanto, le hemos pedido a Lewis que inicie este proyecto con nosotros. En noviembre de 2020 organizamos una simposio y George armaron este programa. Nuestro sueño es que los proyectos especiales sobre afromodernismo se vuelvan redundantes en el futuro. Solo queremos tocar obras de buenos compositores, sin mirar el color de la piel. Pero aún no hemos llegado.
Entonces, en 1980, cuando se fundó Ensemble Modern, ¿todavía no conocías a los afromodernistas?
‘No, pero el free jazz fue una parte esencial de mi educación musical. Y siempre ha habido mucho intercambio entre artistas de jazz europeos y americanos. Nunca pensé que alguna vez trabajaría con George Lewis, uno de mis ídolos, en un proyecto tan importante. Muy tarde, por supuesto, pero más vale tarde que nunca.
La identidad étnica es importante para todos los compositores del proyecto de ley. ¿Hay también características musicales que distinguen al afromodernismo de otras músicas contemporáneas?
‘Realmente no. Por supuesto, sus antecedentes influyen en la forma en que estos compositores se expresan. Pero en todas las piezas se puede escuchar la época en la que se originaron. llevar otra vez de Alvin Singleton, un ejemplo de música aleatoria (también llamada música casual, rojo.), donde un músico puede elegir entre diferentes variaciones de una pieza musical. Eso realmente pertenece a la nueva música de los años sesenta y setenta.
‘Se puede decir por el trabajo de Hannah Kendall que ha estudiado las partituras de compositores británicos como George Benjamin y Harrison Birtwistle. Andile Khumalo también compone dentro de los principales movimientos contemporáneos, pero combina técnicas occidentales y reglas científicas con su herencia cultural.’
LOS SEIS COMPOSITORES
jessie cox† El espacio es una fuente de inspiración para el percusionista suizo que crea ‘ciencia ficción musical’. Mezcla vanguardia con jazz experimental† Investiga la diversidad a nivel forense, a partir de preguntas como: ¿Qué es música y qué es sonido y quién determina eso?
Hanna Kendalli† Creció en Londres como hija de inmigrantes de Guyana. Echa un vistazo más de cerca al pasado colonial británico, por ejemplo, en su ópera de cámara. El cuchillo del alba† Sus influencias incluyen la música afrocaribeña y géneros pop británicos como el grime y el garage.
Andile Khumalo† Comprometido con la recopilación y escritura de música africana transmitida auditivamente. Como sudafricano, explora la pregunta: ¿Qué significa ser africano hoy?
Daniel Kidane† Hijo británico de padre eritreo y madre rusa. despertésu defensa de una mayor diversidad en la música clásica, abrió The Last Night of the Proms en 2019. Cubre temas como el multilingüismo y migración†
Tania León† Inmigrante cubano que se convirtió en una figura importante en la vida musical de Nueva York, incluso como director titular del Harlem Dance Theatre. Descubrió su verdadera voz cuando decidió su musical raíces abrazar. Ganó un Pulitzer en 2021 por su composición paso†
Alvin Singleton† Afromodernista desde el principio. Co-fundador de The Society of Black Composers (1968-1973) para promover la música escrita por afroamericanos. Fue la primera persona negra cuyo trabajo, la composición para violonchelo Argoru II† se realizó en el Darmstädter Ferienkurse bianual, que ha sido el principal lugar de encuentro para los exponentes de la nueva música durante más de setenta años.
Concierto Afromodernismo en la música contemporánea, Muziekgebouw Amsterdam, 7/4.