Cuando la nueva película de Paddington se estrene en el Reino Unido el próximo mes, el público tendrá poca idea de que las aventuras del oso del mismo nombre se desarrollaron en parte en Colombia, en lugar de su hogar tradicional en el vecino y oscuro Perú.
Este escándalo ursino, que provocó indignación entre los legisladores peruanos por los incentivos financieros para filmar al otro lado de la frontera, resalta el papel crucial que desempeñan los créditos fiscales que ofrecen países desde Abu Dhabi hasta Australia para producciones internacionales.
“Es una carrera armamentista internacional”, dijo Sir Peter Bazalgette, el veterano ejecutivo y productor de televisión que asesora al gobierno británico sobre políticas de industrias creativas.
“La tecnología ha permitido rodar prácticamente cualquier cosa en cualquier lugar, por lo que las producciones se han vuelto mucho más promiscuas”.
Después de un siglo de hacer películas y televisión en Hollywood, los estudios, transmisores y productoras más grandes del mundo se están viendo atraídos por exenciones fiscales cada vez mayores por parte de gobiernos extranjeros.
Sin tales incentivos, advierten los ejecutivos cinematográficos, muchas producciones tendrían dificultades dados los altos costos de mano de obra e instalaciones en mercados como California. Los estudios y los streamers están ansiosos por encontrar formas de mantener los costos bajos después de tres años dolorosos, primero por la pandemia y luego por las huelgas de Hollywood.
Ahora, la alta inflación en Estados Unidos ha provocado un frenesí entre ubicaciones rivales en Europa, Medio Oriente y Asia, que buscan capitalizar sus ubicaciones, a menudo más baratas, con importantes atractivos financieros.
“Los créditos fiscales son enormemente importantes”, dijo Jane Turton, directora ejecutiva del grupo de producción All3Media, que fabrica Llame a la partera y Los traidores así como El juego del calamar: el desafío.
“La creatividad es siempre la prioridad número uno, pero no estoy segura de que se pueda crear un negocio dramático sostenible sin el beneficio de al menos algún tipo de apoyo”, dijo. “Cada productora importante tendrá al menos un miembro senior del equipo cuyo trabajo será comprender cómo utilizar los distintos modelos disponibles en diferentes países y estados. El drama de la financiación es especialmente desafiante en este momento y la experiencia para encontrar incentivos y apoyo es fundamental”.
Amazon MGM Studios filmó la primera temporada de The Rings Of Power en Nueva Zelanda y la segunda principalmente en el Reino Unido, y ambos países ofrecen planes de incentivos financieros. Parte del programa también se filmó en las Islas Canarias, que ofrecen una devolución de impuestos aún mayor del 50 por ciento sobre los costos elegibles.
El año pasado, Malta pagó un gran incentivo a una filial de Paramount para atraer la producción del último Gladiador película como parte de su plan de devolución de impuestos, según el Times of Malta.
Estos atractivos financieros se están volviendo más atractivos a medida que los gobiernos luchan por asegurar la producción para sus países. A principios de este mes, en Mipcom, la feria anual de la industria televisiva en Cannes, la Abu Dhabi Film Commission aumentó su devolución de impuestos para la industria de producción cinematográfica mundial para alimentar el interés en rodar en el emirato.
El reembolso de reembolso existente ha apoyado a más de 150 producciones importantes desde 2013, según Sameer Al Jaberi, director de la Abu Dhabi Film Commission, incluidas películas de la Misión imposible serie. Una devolución de impuestos a partir del 35 por ciento, dijo la ADFC, “incitará a más producciones de Hollywood, Bollywood y el mundo árabe a rodar en Abu Dhabi”.
Al Jaberi dijo al Financial Times que el plan había tenido un “enorme impacto en nuestra economía” y que cada dirham pagado provocaba que más de tres dirhams volvieran a la economía.
En el Reino Unido, una de las primeras decisiones del nuevo gobierno laborista fue extender las desgravaciones fiscales a las producciones independientes que se estrenaran por primera vez. El gobierno irlandés también ha anunciado nuevos incentivos fiscales para las películas en su presupuesto de 2025.
Este verano Australia aumentó sus incentivos fiscales para películas y series de televisión extranjeras. Kate Marks, directora de la agencia australiana de marketing de localizaciones Ausfilm, afirmó que esto “dará seguridad a las producciones internacionales” en el país, que ya había atraído películas como El chivo expiatorio y Reino del planeta de los simios.
Para los países anfitriones, la producción cinematográfica y televisiva ayuda a impulsar la economía, proporcionando empleos y capacitación, lo que a su vez puede ayudar a desarrollar una industria nacional más vibrante. Los créditos fiscales a menudo vienen con la estipulación de que la producción debe tener un escritor o director local, o estar certificada como coproducción oficial.
Un estudio sobre el impacto económico de las devoluciones de impuestos españoles realizado por la Spain Film Commission este mes encontró que cada euro invertido en el programa generó 9 euros en impacto económico.
El estudio estimó que se habían apoyado una media de 7.080 puestos de trabajo en toda la economía española, con producciones en el país que incluyen la de Wes Anderson. Ciudad asteroide y programas de Netflix la corona y Caos.
“Mercados donde [subscriber growth] se alinea con incentivos favorables a la producción local son un punto especialmente favorable; hemos visto esto en territorios como España, por ejemplo, que ofrece atractivos créditos fiscales y la promesa de exportabilidad de contenido en español al mercado global más amplio”, dijo Alice Thorpe. , director de investigación de Ampere Analysis.
Marco Bassetti, director ejecutivo de Banijay Entertainment, el grupo de producción independiente más grande del mundo con más de 120 casas de producción en 21 territorios, dijo que la competencia por producciones entre países, regiones o estados nunca había sido tan feroz.
Muchos de los países que ofrecen atractivos financieros también tienen acceso a equipos e instalaciones de producción de alta calidad, dijo, sin diferencias perceptibles entre ellos.
Sin embargo, Bassetti añadió que los incentivos son sólo una parte del paquete, y que el coste de producción más amplio también es un factor. Estados Unidos se ha vuelto caro (en términos de personal, casting y equipos) en comparación con otros países, dijo. “Al ser una productora internacional, podemos ver una gran diferencia en los paquetes”, añadió.
Sin embargo, algunos países tienen ventajas naturales, dicen los productores, que contrarrestan algunos de los incentivos ofrecidos en otros lugares. La analista de medios Claire Enders dijo que los créditos fiscales eran “increíblemente importantes” para atraer la producción, pero agregó que los estudios más grandes también querían acceso a actores y técnicos talentosos, un idioma común e instalaciones de clase mundial que sólo están disponibles en países desarrollados como el Reino Unido.
“Después de las huelgas, Hollywood se dio cuenta de que necesitaba alternativas: el Reino Unido se ha convertido en su segundo hogar”, dijo.
Bazalgette dijo que “si el Reino Unido no hubiera introducido créditos fiscales durante el gobierno del ex primer ministro Gordon Brown, entonces el crecimiento masivo de la industria en el Reino Unido durante los últimos 15 años no se habría producido”.
Los productores de películas dicen que también pueden “acumular” créditos fiscales filmando en varios países, por ejemplo a través de coproducciones francesas, alemanas e italianas.
Mientras tanto, los altos costos de producción de películas y programas de televisión en Estados Unidos han puesto al país (y especialmente a California) en desventaja competitiva. Cualquier visitante de Los Ángeles estará familiarizado con los conductores de Uber (a menudo con un segundo empleo como actores desempleados) que se quejan de que Los Ángeles está perdiendo su negocio cinematográfico.
California tiene sus propias ofertas financieras, a través de un programa de incentivos fiscales para el cine y la televisión de 330 millones de dólares al año. Pero existe la preocupación de que ahora esto no esté a la altura de los de otros lugares: la producción de entretenimiento en el área metropolitana de Los Ángeles cayó un 5 por ciento en el tercer trimestre, según el último informe de FilmLA, la oficina cinematográfica de California.
FilmLA dijo que esto era sorprendente dado que en 2023, “una doble huelga de la industria había detenido en su mayor parte la mayor parte de la producción con guión”; en otras palabras, había creado una base de comparación más favorable.
Casi una cuarta parte de los días de rodaje grabados para series de televisión provinieron de proyectos vinculados a incentivos, lo que demuestra su importancia. El presidente de FilmLA, Paul Audley, dijo que si bien “el incentivo cinematográfico de California es un creador de empleos comprobado. . . al programa le falta financiación y criterios de elegibilidad que reflejen los resultados de la industria en 2024”.
Y añadió: “Así como nuestros competidores continúan innovando, California debe hacer lo mismo”.