La industria de la moda en todo el mundo se enfrenta a un camino lleno de baches. No solo tiene que resolver sus propios problemas logísticos, sino que también tiene que reinventar la cadena de suministro, volver a conectar con los consumidores y compensar caídas de ventas de dos dígitos.
A nivel mundial, las ventas de la industria de la moda cayeron un 20 % en 2019-20, con una caída de los márgenes de ganancias antes de intereses, impuestos, depreciación y amortización (EBITA) de casi un 4 % a un 6,8 %, según el último informe McKinsey State of the Fashion.
Las semanas de la moda en todo el mundo han pasado de las pasarelas tradicionales a los desfiles virtuales, lo que ha resultado en una pérdida de más de 600 millones de dólares en las ciudades que albergan a los «Cuatro Grandes» (Londres, Nueva York, París y Milán) de estas semanas de moda. muestra dólares en actividad económica.
Corona causó pérdidas millonarias de las semanas de la moda más importantes
Burberry fue una de las cuatro marcas honradas de exhibir en la Semana de la Moda de Londres en septiembre de 2020. En ese momento, Caroline Rush, directora ejecutiva del British Fashion Council, dijo que los diseñadores estaban usando las restricciones impuestas por el virus para pensar en formas alternativas de mostrar su trabajo. Esto ha resultado en que cientos de marcas muevan sus desfiles de moda y pasarelas en línea, lo que le ha costado a las empresas locales en las industrias de hospitalidad, viajes, venta minorista y otras industrias relacionadas que, de otro modo, habrían recibido a millones de clientes.
FashionUnited Business Intelligence estima que la Semana de la Moda de Londres (LFW) genera más de 300 millones de dólares para la ciudad. Además, Oxford Economics calculó que se perdieron más de 240.000 empleos directos porque la semana de la moda se llevó a cabo en línea. Ese número aumenta a 350.000 cuando se incluyen las pérdidas de empleos indirectos. Organizada por el British Fashion Council, la semana de la moda es el principal evento comercial del Reino Unido. Justo antes de la pandemia, entre 2018 y 2019, generó 110 millones de libras esterlinas en nuevos pedidos, inversión y comercio, destacó la Oficina del Alcalde de Londres.
Nueva York, alguna vez conocida como la capital mundial de la moda, sigue ocupada recuperándose de las consecuencias financieras de la pandemia. Eric Adams, alcalde de la ciudad desde principios de 2021, calificó a la Semana de la Moda de Nueva York como un «gigante de 600 millones de dólares» que traerá a la ciudad «el doble de lo que ganaríamos si el Super Bowl se celebrara aquí». Los expertos señalan que las dos semanas de la moda bianuales previas a la pandemia aportaron alrededor de 900 millones de dólares a la economía de la ciudad. De hecho, la contribución económica anual de la Semana de la Moda de Nueva York a la ciudad de Nueva York fue estimada por el Consejo de Diseñadores de Moda de América (CFDA) en 2016 en $887 millones.
Del mismo modo, la Fédération de la Haute Couture et de la Mode (FHCM) calcula que la Semana de la Moda de París, otro de los desfiles de moda «Big Four», genera anualmente 1.200 millones de euros en beneficios económicos derivados (unos 440 millones de euros para desfiles de moda y eventos en conjunto y otros 725 millones de euros para ferias y eventos relacionados). Sin embargo, esto no es todo, ya que la moda francesa generó una facturación total estimada de 10.300 millones de euros.
En Milán, la economía prospera en los meses en que tienen lugar los desfiles de moda, ya que las semanas de la moda de verano y primavera generan un gasto total de 30 millones de euros solo en hoteles y restaurantes, según cálculos de la Cámara Italiana de la Moda. En 2021, la Semana de la Moda de Milán hizo la transición a una estructura totalmente digital, con solo desfiles esporádicos, muy limitados y socialmente distanciados para compradores y medios. Como resultado, los ingresos relacionados de la ciudad cayeron alrededor de un 80 por ciento, dijo la cámara.
El poder de la moda más democrática
Antes de Corona, el acceso a las semanas de la moda era muy exclusivo y ciertamente costoso. El acceso a los desfiles solía ser solo por invitación y, a menudo, estaba reservado para consumidores adinerados que podían pagar cientos o incluso miles de dólares por un asiento en primera fila. Pero como dijo Anita Balchandani de McKinsey en un podcast sobre la destrucción de valor que ha estallado en el mundo de la moda desde principios de 2020, «esta pandemia ha obligado a repensar la demanda, al menos en las primeras etapas de la crisis». Ella alude a varios factores que impulsan este replanteamiento necesario, destacando que “muchos de los canales en los que confían una variedad de marcas, por ejemplo, canales mayoristas, minoristas independientes, etc., en realidad han estado en el final de la crisis y esto se sintió doloroso. .”
Abierta a nuevas formas de relacionarse con los consumidores, la Semana de la Moda de Milán recurrió a las redes sociales en febrero de 2021 al organizar su noche de apertura como una fiesta en vivo de Instagram con un set de DJ en lugar de una velada en el lugar organizada. La ciudad también debe participar a pesar de las difíciles circunstancias. Como un «gesto simbólico», Carlo Capasa, presidente y director ejecutivo de la Cámara de la Moda Italiana, explicó que la gente en las calles pudo ver los desfiles en vivo de marcas icónicas como Armani, Prada, Fendi y Dolce & Gabbana en pantallas gigantes en lugares estratégicos. Ubicaciones en el centro de Milán. La iniciativa tenía la intención de «recordar a los milaneses que la moda sigue siendo parte de la vida de todos, resistente a pesar de la crisis de Corona y aún capaz de encarnar los valores de la ciudad: creatividad y eficiencia». La recepción ha sido tan positiva que las posteriores semanas de la moda posteriores a la pandemia han conservado este elemento.
De manera similar, el año pasado, la Semana de la Moda de Shanghai aumentó su presencia en las redes sociales al asociarse con Tiktok para lanzar un programa de apoyo para diseñadores chinos independientes, lo que llevó a un nuevo evento llamado «Shanghai Fashion & Lifestyle Carnival». La feria de moda china también aumentó el número de marcas participantes (un aumento del 2,3 por ciento en comparación con 2020). Fue la única semana de la moda importante que aumentó el número de marcas participantes, superando los niveles previos a la pandemia de 2019 (según datos del Servicio de Información Económica de China (CEIS)).
Para Balchandani, el paso a lo digital fue significativo: “Cuando una empresa no ha podido capitalizarlo, por lo general hemos visto una pista falsa; Las marcas y los consumidores nos han demostrado claramente durante la crisis que están abiertos al cambio. Están abiertos a probar nuevas marcas”.
Esta democratización de la moda también abre las puertas a empresas más pequeñas y nuevos diseñadores que tradicionalmente no pueden permitirse asistir a las grandes semanas de la moda. Un buen ejemplo de este enfoque es la asociación de varios años entre Afterpay y las semanas de la moda en Londres y Nueva York. La compañía de «compre ahora, pague después» quiere romper el enfoque tradicional de arriba hacia abajo de estos programas y cambiar el enfoque de los editores y compradores de moda a los consumidores.
En Nueva York, este acuerdo ha dado como resultado que marcas de moda como Altuzarra transmitan digitalmente sus pasarelas de EE. UU. a través del centro Afterpay y permitan a los consumidores comprar looks selectos de la pasarela. Se organizaron emocionantes tiendas emergentes, promociones digitales en Times Square y las primeras colecciones de Metaverse para unir a los consumidores y las marcas.
“Estamos brindando a las pequeñas empresas la oportunidad de exhibirse en un tipo de activación de compras en bloque que no podrían haber tenido en un programa tradicional de NYFW. Realmente estamos pensando en todos los ámbitos y en todos los extremos del espectro minorista… me da escalofríos solo de pensarlo”, explicó el cofundador de Afterpay, Nick Molnar, en una entrevista reciente con Grazia US. ¿La meta? NYFW tiene como objetivo recuperar su lugar a la vanguardia del mundo de la moda internacional mientras apoya la economía de la ciudad.
Este renovado interés en canales alternativos, formatos y, lo que es más importante, marcas se hizo aún más evidente en el Índice Global de la Industria de la Moda – Informe del Índice de Vitalidad de la Semana de la Moda 2021 publicado por CEIS. Este informe señala que la industria mundial de la moda se está recuperando gradualmente de la pandemia y que su digitalización se ha acelerado en los últimos años, creando semanas de la moda omnicanal que combinan espectáculos en línea y fuera de línea para abordar las nuevas necesidades de los consumidores y -para abordar los deseos, para ser alentados. . La última edición de este informe, publicada en septiembre de 2021, muestra que la Semana de la Moda de París, la Semana de la Moda de Milán, la Semana de la Moda de Londres y la Semana de la Moda de Shanghái ocupan cada una los cuatro primeros lugares, mientras que la Semana de la Moda de Nueva York se compara con su ranking en el año 2020. cayó al quinto lugar, con la Semana de la Moda de China, la Semana de la Moda de Tokio y la Semana de la Moda de Seúl ocupando el sexto al octavo lugar.
Este artículo apareció originalmente en FashionUnited.uk. Traducido y editado por Simone Preuss.