El viernes por la noche, surgirá un momento musical mágico en el hermoso Jacobikerk que el visitante nunca olvidará, resultará ser uno de muchos. La cantante y teclista japonesa Hinako Omori toca melodías celestiales aquí y deja que un coro de pájaros cante en el fondo. Ella misma tiende líneas vocales sonoras e ininteligibles sobre su mundo sonoro apacible, del que está prohibido todo desasosiego o excitación.
Y qué espectáculo visual está surgiendo ahora en la iglesia. Suaves gotas verdes pasan contra las columnas y las bóvedas de crucería por encima de la audiencia, para calmar aún más el ambiente. Y detrás de Omori, cinco rayos de luz azul oscuro perforan la nave de la iglesia. Donde las seis salas de Tivoli Vredenburg en Utrecht forman el corazón frenético del festival, aquí caes lentamente en trance, lejos de él.
mimí parker
Este año, la banda estadounidense Low no solo actuaría sino que también sería curadora en Le Guess Who. Pero hace unas semanas tuvieron que cancelar; la baterista Mimi Parker estaba gravemente enferma. Ella falleció de cáncer el domingo pasado; una gran pérdida para el festival y para la música rock en general. La banda Divide and Dissolve le dedicó su show el jueves.
Y un día después llega de nuevo, con dos conciertos en español de una belleza impresionante en la misma iglesia. La cantaora Lole Montoya, una cantaora de flamenco de los setenta con ideales hippies sin diluir, canta frágil pero conmovedora junto a una guitarra escrutadora y profunda. La voz de Montoya todavía tiene esa inocencia juvenil, especialmente cuando se trata de su viejo éxito flamenco. Todo es de Color canta con una melancolía de chanson.
Tras ella, sube al escenario la gran Estrella Morente, con la Orquesta Andaluza de Amsterdam. La cantaora, en compañía de dos guitarristas y tres cantaoras, deja sonar su quejumbroso flamenco junto a los arremolinados violines, la ud y la espiritual voz árabe del director de orquesta Ahmed El Maai. La piel de gallina hasta las orejas, sobre todo cuando Morente sale cantando y con paso lento de la iglesia tras una estruendosa ovación del brazo de El Maai. El público sigue en procesión y casi se emociona hasta las lágrimas: se ha producido un milagro en el Jacobikerk.
Le Guess Who, con sede en Utrecht, se ha convertido en los últimos años en uno de los festivales más innovadores del mundo y, por lo tanto, también es visitado por una audiencia muy internacional. El festival de cuatro días ya no quiere que los principales cabezas de cartel del programa vendan entradas. Y ya no quiere programar por géneros para atraer a un público unívoco. Le Guess Who quiere ser más una búsqueda y permite que artistas de todos los rincones del mundo se reúnan para experimentar una especie de viaje musical conjunto. El público lo sabe y lo agradece: Le Guess Who se agotó este año.
Aunque también hay bandas nuevas que también se pueden ver en festivales regulares. El viernes, la Ronda de Tivoli Vredenburg, con capacidad para dos mil visitantes, la sala más grande del festival, se llenará para la banda británica de post-punk Dry Cleaning. La banda con la hermosa voz monótona hipotérmica de Florence Shaw y gélidas líneas de guitarra exorciza durante una hora a esa parte del público que también quiere escuchar un sonido más familiar. Y luego el trío estadounidense Clipping explota en la misma sala con un espectáculo de hip-hop increíblemente hermoso y los raps muy agudos de Daveed Diggs.
A Le Guess Who le gusta emocionar presentando los sonidos más extremos. Pero por más ensordecedor que estuvo el domingo el trío noruego Supersilent: las raíces de su música dura, con un destacado protagonismo de la penetrante trompeta de Arve Henriksen, se encuentran en la vanguardia y el jazz. Un ojo para la tradición, hacer conexiones entre la música antigua y la nueva mediante la programación de folk y otras músicas folklóricas de todo el mundo: eso es lo que hace que el festival sea único.
La audiencia entiende eso y está completamente en silencio para experimentar la gente turca de Derya Yildirim en Ekko. Para terminar en la Grote Zaal con un entretenido espectáculo del director de orquesta y saxofonista estadounidense Idris Ackamoor. Ackamoor, que está celebrando el 50 aniversario de su orquesta Las Pirámides, no pone el listón demasiado alto en el abarrotado Gran Salón. Del afrobeat al free jazz pasando por una pieza de R&B a la Sun Ra: asistido por dos trompetistas extra y un cuarteto de cuerdas, todo transcurre sin problemas. Es agradable de ver, pero faltan grandes momentos de elevación.
Hay un montón de ellos en la media hora que la familia góspel estadounidense Brown actuará el viernes en el Janskerk. Los Browns comenzaron hace cincuenta años como The Staples Jr. Singers, por respeto a The Staple Singers. Las voces de Edward y Anna y la guitarra del hermano ARC casi te hacen levantarte de la silla con euforia. Antes de que te des cuenta, saluda y canta. Éxtasis en una iglesia, eso es evangelio, y eso es todo aquí.
El contraste no podía ser mayor con otro plato fuerte, la actuación en solitario del domingo del pianista sudafricano Abdullah Ibrahim (88). Ensarta las más bellas piezas de improvisación, motivos y melodías durante una hora sin interrupción. Y tras los aplausos entona dos himnos más de pie y sales del salón por enésima vez este festival con la sensación de haber vivido algo incomparable.
