Conferencia en forma de libro sobre la obra ‘deliberadamente incómoda’ de Alex van Warmerdam

Hecho mencionado casualmente imagen fantasma de la libertadel primer estudio completo de las películas de Alex van Warmerdam: su debut ‘relativamente alegre’ Abel su única película en la que nadie muere. Adelante: La madre de Abel casi clava un cuchillo en el padre de Abel un par de veces, quien también es golpeado en la cabeza por el hijo con una botella. Pero al final, la victimización se limita a la mosca tan hábilmente cortada por la mitad por Abel con unas tijeras, al final del clásico holandés de 1986.

Se podría llamar a la violencia, o la agresión, un hilo común en la obra oscuramente cómica de Van Warmerdam. ‘Violencia de teatro de marionetas’, es como el propio cineasta la llamó una vez: nunca es realmente desagradable, o seductora como Tarantino, y mucho menos realista.

Van Warmerdam, reacio al autoanálisis, nunca ha querido ponérselo fácil a su audiencia -y estudios de cine- masticando previamente su trabajo en entrevistas o declaraciones del director. «De hecho, quiero que todo no signifique nada», cita al científico cinematográfico Peter Verstraten en una entrevista anterior con Van Warmerdam, «pero de una manera que pueda significar algo».

Pero si hay una o ‘quizás la obsesión temática general’ que se puede señalar en las películas ‘deliberadamente incómodas’ de Van Warmerdam, argumenta Verstraten, entonces es la predilección del hombre por los juegos de rol. El juego de roles que casi siempre está presente en la película, que a menudo precede a la violencia y que provoca o, como mucho, oculta temporalmente el descarrilamiento de los personajes. Se utiliza regularmente un uniforme: el del cartero. los norteñoso la del camarero Mesero. Pero un hombre también puede fingir ser un perro, en Los últimos días de Emma Blank (interpretado por el propio Van Warmerdam). Y a veces el juego de roles está más disfrazado, ya que el treintañero rebelde Abel, que vive en casa, también se burla de su padre por un cierto sentido del deber: este es simplemente su papel de hijo, así como la patria potestad es también un interpretación de un papel.

El trabajo de Verstraten, profesor asistente en Leiden que se especializa en cine holandés de posguerra, merece reconocimiento. ¿Hay algún otro estudioso del cine que analice con tanta seriedad y profundidad las películas holandesas? Ya ha dado como resultado obras voluminosas, casi monumentales, como Humor e ironía en el cine holandés de posguerra (2016).

El hecho de que calificó el trabajo de Van Warmerdam en ese libro (bien intencionado) como ‘absurdo a medio camino’ molestó a Verstraten después. ¿No era ese término demasiado gracioso? ¿Había dado la impresión de no tomarse a Van Warmerdam lo bastante en serio? Impulsó este nuevo libro, en el que el científico analiza detalladamente las diez películas de Van Warmerdam, deliberadamente sin cronología (un rasgo extraño que encaja en el universo de Van Warmerdam).

También se discute la opinión de la prensa cinematográfica. No para sermonearlos per se (a veces lo hago). Pero especialmente para capturar el siempre ‘ángulo recto’ de Van Warmerdam: las etiquetas fáciles como ‘excéntrico’ o ‘absurdo’ se quedan cortas. ¿Puedes llamar amoral su obra? ¿Y qué importa que sus películas nunca sean catárticas? ¿Que las emociones nunca son cristalinas, el bien siempre queda sin recompensa?

La obra de Van Warmerdam tiene puntos en común con la de Luis Buñuel, argumenta imagen fantasma de la libertadque lleva el nombre de la penúltima película del surrealista español, El fantasma de la libertad. Ambos cineastas consideran la aparente libertad de la vida cotidiana y transitan la delgada línea entre lo que se considera normal y lo anormal. A menudo pueden ser extrañas, esas criaturas de Van Warmerdam, pero usan ciertos códigos. Su extrañeza nunca es fortuita.

La sorprendente paleta de películas de otros directores -desde Antonioni hasta los hermanos Coen- que trae Verstraten es perspicaz y variopinta, aunque llama la atención que no se tenga en cuenta el cine escandinavo, mientras que Van Warmerdam también es bastante bueno en lo que a humor se refiere. Su tono e imagen de hombre podría haber sido un cineasta sueco o danés.

Para aquellos que no han visto las películas, las descripciones de la película y la escena están en imagen fantasma de la libertad a veces un poco en el lado largo. Para aquellos que los han visto, también. De hecho, deberías ver esas escenas de inmediato, entonces esta conferencia sería aún mejor en forma de libro. Pero eso también es un cumplido para el científico y su sujeto: que inmediatamente te apetece ver las películas (otra vez) mientras lees este estudio. En busca de todo el significado que Van Warmerdam quizás no le dio, y sin embargo le puso.