Con una atractiva ruta de Ikea, el edificio y la colección se han vuelto más contemporáneos.

“Solo faltan dos días más y ya está”, dice Bart Rutten en una de las últimas salas del Museo Central de Utrecht. “Debes estar cansado.” No, no estamos cansados. Ligeramente aturdido por la avalancha de obras de arte, sí. El propio director no parece cansado en absoluto. De lo contrario. De él irradia el entusiasmo entusiasta con el que ofrece a la prensa nacional y local un recorrido por “su” museo y por la nueva estructura de la colección.

Comprensible. Se ha finalizado el trabajo de renovación interior y nueva presentación de la colección. Y eso era necesario, admite Rutten. ‘Los visitantes del edificio se preguntaban regularmente: ¿dónde estoy?’ La solución que el director y el personal idearon para el urgente problema: una atractiva ruta Ikea de dieciséis pasillos y habitaciones por la que el visitante sólo puede viajar en una dirección.

Polifónico

No sólo se ha renovado el edificio, sino también la colección. Y como dicta el espíritu contemporáneo de la época, ahora es polifónico, diverso, a la vez ‘inter’ y ‘transhistórico’; con muchos objetos fuera del canon anterior, hechos por “hombres y no hombres”, como explica Rutten, y artistas de color. Esto también era necesario, como lo demuestra solo ese ejemplo: el homenaje pintado a Margareta Maria de Roodere, una artista del siglo XVII que, según Rutten, no era en modo alguno inferior a ningún colega masculino de esa época, pero que Nunca antes se había notado.

Está lleno de ajustes y correcciones. Es posible que la secuencia de las salas siga las principales líneas históricas del arte, desde principios del Renacimiento y el siglo XVII, pasando por el surrealismo, la nueva objetividad y De Stijl, hasta el período mixto contemporáneo, pero no existe un hilo conductor claro.

También sería difícil, destaca Rutten. Intente hacer una selección entre las más de 70.000 piezas de la colección que responda tanto a la historia del museo (‘el museo urbano más antiguo de los Países Bajos’, según el director) como a los deseos del visitante, en esta época de nuevas ideas y otras demandas sociales.

Pelea de box

El resultado es una selección de 430 obras repartidas en dos plantas. Como un “combate de boxeo de 16 asaltos”, explica Rutten, refiriéndose a la gran cantidad de bodegones de flores, vestidos, estatuas antiguas, diseño contemporáneo, vajillas, dibujos, paisajes, mesas, grabados, zapatos, ropa interior, paisajes urbanos, luz. proyecciones, sillas, etc. máscaras de bronce que, de hecho, como sugiere Rutten, compiten entre sí por la atención.

La gran pregunta es: ¿qué sucede si en un acuerdo de colección se deja de lado la estricta pauta histórica anterior? Y en su lugar crea un diseño mucho más divertido y contemporáneo. ¿Seguirán los visitantes buscando a los conocidos tiradores de multitudes?

Porque todavía están ahí las obras maestras de los caravaggistas de Utrecht Gerard van Honthorst, Hendrick ter Brugghen y Dirck van Baburen. El polémico autorretrato de Pyke Koch, con diadema fascista. Las voluptuosas imágenes oníricas de JH Moesman. Los interiores de la iglesia de Pieter Jansz. Saenredam. El vestido Flowerbomb de Viktor & Rolf. Las mundialmente famosas sillas y diseños arquitectónicos del conciudadano Gerrit Rietveld. La casa de muñecas muy cara. Los Charley Toorops y Marlene Dumassen.

Compañeros inesperados

Qué rica colección, no puedes evitar pensar. Y que variedad. Precisamente por las sorprendentes combinaciones y la aparición de inesperados compinches. A pesar del convincente dicho de que hoy en día los museos deben ser más conscientes de la diversidad de arte y visitantes, la forma en que el Centraal Museum aborda esto es mucho más reservada que, por ejemplo, el Van Abbemuseum. En comparación con la renovación total del museo de Eindhoven, en Utrecht se reparten pinchazos. Por cierto, son igualmente efectivos.

Ejemplo: el retrato contemporáneo que Iris Kensmil pintó del activista estadounidense de derechos civiles Sojourner Truth junto al de una mujer blanca anónima del siglo XVII. El globo terráqueo de la época colonial, en el que se registra brevemente el viaje por mar desde los Países Bajos a Batavia, junto a un libro en el que Patricia Kaersenhout critica esa época colonial. o la pintura Blancanieves y la próxima generación de la pintora más famosa de los Países Bajos, Marlene Dumas, en diagonal frente al retrato de su olvidada ex colega Margareta Maria de Roodere.

“¿Para qué segmento de su público presenta algo?”, se pregunta Rutten a mitad de la gira. La pregunta retórica ya tiene respuesta en la primera sala, a modo de declaración de principios: este museo es para todos. El gigantesco retrato de grupo que Jan van de Pavert pintó de los ‘Recién llegados’ en 2019, por encargo del museo, es ejemplar. Los habitantes representados del distrito Kanaleneiland de Utrecht sirven de modelo para todas las personas de origen inmigrante; compatriotas que todavía rara vez se ven en los museos holandeses y a quienes ahora se quisiera dar la bienvenida en Utrecht.