¿Recuerdas la exquisita Sábado noche en directo-sketch ‘The Day Beyoncé Turned Black’ que se volvió viral hace ocho años? En ese avance falso de la película, los estadounidenses blancos de repente se dan cuenta con horror de que Beyoncé es negra después de ver el video musical de su canción “Formation”, una canción que aborda Black Lives Matter y la brutalidad policial contra los afroamericanos. “Nunca lo vieron venir”, así una voz en off dramática, “No tuvieron ninguna advertencia”. La histeria y los disturbios que siguen son divertidísimos. “Fue el día que sacudió a todo el mundo blanco” suena.
Dice mucho sobre la percepción generalizada de Beyoncé, quien hasta entonces había sido considerada como una figura de compromiso casto en la industria del pop: lo suficientemente negra para fiestas funky y R&B romántico, pero nunca vulgar o abiertamente política, y mucho menos afrocéntrica. El consumidor medio de música blanco estaba de acuerdo.
Bueno, los tiempos han cambiado. Renacimiento, el séptimo álbum de Beyoncé, es completamente negro. Ella canta y rapea sobre sexo en música house y disco, hip-hop profundo y estimulantes ritmos afro. En el medio, muestras de íconos de la cultura negra sugieren una conciencia sociopolítica. Es una continuación de una narrativa de color afroamericana que se arraigó en el disco en 2016. limonada y cobró impulso en proyectos posteriores como The Carters y Beyoncés Rey Leonbanda sonora donde colaboró con estrellas pop nigerianas.
Beyoncé se siente genial en su propia piel. ¿Cómo serías tú? – y todo el mundo debería saberlo. En ‘Cozy’, una canción sobre la autoaceptación, ella canta “Estuve gordo, estuve bien, todavía diez, todavía aquí, eso es todo yo / Negro como el amor demasiado profundo / Baila en las plantas de mis pies”, lado a lado con una muestra del activista lgbtq+ negro TS Madison que “Soy morena / piel oscura / piel clara / beige / Beige fluorescente / Perra, soy negra” escaneos En ‘Alien Superstar’ es Barbara Ann Teer, fundadora del Teatro Nacional Negro de Harlem, quien auto empoderamiento predica De esta manera, Beyoncé se une a una joven guardia de R&B que promueve el autodesarrollo y positividad corporal ocupa el centro del escenario, con Lizzo y Megan Thee Stallion a la cabeza.
Espacio Seguro
La portada del álbum también emana invencibilidad. La Beyoncé ligera de ropa sobre un caballo plateado no solo hace un guiño al kitsch disco y la escena queer, sino también a las raíces de la cantante. Creció en Houston, Texas, en medio de una cultura vaquera afroamericana que fue oscurecida (o ignorada) por la historiografía blanca. Su hermana Solange ya destacó esta subcultura en su disco y en el cortometraje que la acompaña. Cuando llegue a casa. Además, en gran parte del folclore o en los mitos clásicos, los caballos simbolizan un poder oscuro, primitivo, casi divino: piense en Pegaso. Son vistos como animales nobles y reales. Una buena ventaja para alguien que se hace llamar Queen B.
Interpretado aparte del simbolismo Renacimiento especialmente las ganas de follar de Beyoncé. Escribió la música durante la pandemia de la corona, “un momento aterrador para el mundo”, dijo en un comunicado de prensa, “donde quería sentirme libre y aventurera mientras todo se había paralizado”. De Renacimiento la reina del r&b espera un espacio seguro para crear: un lugar donde no seas juzgado, no obstaculizado por la carga del perfeccionismo o el análisis excesivo.
Pronto terminas con la música dance electrónica y el hedonismo asociado con la cultura de club asociada. La estrella canadiense de R&B Drake también apostó por su álbum lanzado el mes pasado honestamente, no importa especialmente para ritmos house en lugar de ritmos lentos de hip hop. Los sociólogos pop demasiado entusiastas vieron inmediatamente en él un renacimiento o rehabilitación del house y el techno originales, géneros originalmente de música negra. Simplemente olvidaron que la música dance electrónica negra nunca desapareció. ¿Terciopelo verde? Felix Da Housecat? ¿Canal Tres? Bien entonces.
blanqueo
¿Qué hace Beyoncé en Renacimiento ¿Qué pasa con esa herencia cultural negra? Ella cambia la perspectiva de nuevo. Al fusionar hábilmente house y techno con estilos de música africana moderna como gqom y amapiano, enfoca resueltamente la lente en la cultura negra. Es un poco una reminiscencia del militante Haz que Techno sea negro otra vezmovimiento del activista estadounidense DeForrest Brown Jr. quien en los últimos años ha argumentado en contra de la gentrificación y la blanqueo de música electrónica de baile.
Renacimiento por lo tanto, podría ser más activista de lo que parece a primera vista. De acuerdo, es sobre todo un excelente disco de baile cargado de sexualidad. Beyoncé canta fenomenal, los íconos del pop como Grace Jones (¡en el magnífico pico ‘Move’!) y Nile Rodgers pueden brillar, los ritmos de club retrofuturistas de los mejores productores como Skrillex sorprenden y los guiños a los clásicos de Donna Summer e incluso Right Said Fred son divertidos
No esperes baladas persistentes o canciones airadas sobre vicisitudes relacionales. He estado allí, hecho eso. Beyoncé quiere bailar. De paso, honra la importancia de la cultura pop negra y la cultura queer en la historia de la danza. Y sí, ha pasado mucho tiempo desde que el house sonaba tan sexy. ¿Apuesto a que la seguirán?
‘Renacimiento’ ya está disponible en Parkwood/Columbia
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