OTodo el mundo tiene un chiste favorito. Ecce Bombo. La respuesta vacía de Cristina Manni (“voy por ahí, veo gente, me muevo, hago cosas”) a la pregunta: “¿A qué te dedicas?”. las dudas de Nanni Morettiveinticuatro años en ese momento: «¿Me notas más si vengo y me alejo o si no vengo en absoluto?». O su grito: «¿Son iguales los rojos y los negros? ¿Estamos en una película de Alberto Sordi? ¡Te lo mereces Alberto Sordi! O la reflexión de Fabio Traversa: «Ese sol que esperábamos mucho aquella noche en Ostia y luego salió por el lado opuesto… para mí fue una señal». Ahora vamos Exposición de Venecia – donde se presentará en la sección “Clásicos” en la versión restaurada por el Centro Sperimentale di Cinematografia – Lina Sastri llega la oportunidad de una “revisión” de esta película de culto estrenada en 1978, un logrado retrato de una generación, y no sólo eso: nada es más universal que lo particular… «La escena que más me impresionó es aquella en la que uno de los cinco amigos propone: “¿Por qué no vamos a ver a Olga? Es un poco así…”. Al final solo va Nanni y no sabe de qué hablar con ella”, afirma.
Dedicado a la madre
Sastri, que prestó su rostro intenso a Olga, la chica supuestamente esquizofrénica, es ahora también (nueva) directora. La casa de Nineta.dedicada a su madre que sufre Alzheimer, está en cines. mientras que para ella continúa el viaje entre teatros (el 19 de octubre retransmitirán por Rai 5 mi eduardel programa que dedicó a su maestro De Filippo), TV (la segunda temporada de Vincenzo Malinconico, abogado fracasado) y música (estará de gira con Voz’ y noche).
¿Por qué te llamó la atención ese momento? Un largo silencio, incomunicación total… Muy triste.
Sí, Olga es alguien en quien ni siquiera se fijan, incluso apagan la luz de las habitaciones sin darse cuenta de que ella sigue ahí… Entiendo su sensación de extrañeza, de insuficiencia. Lo sentí en ese set (eran un grupo muy unido de amigos de la clase media romana; yo vengo de Nápoles, y del pueblo) y lo siento en la vida real: siempre en la balanza. Suspendido, provisional.
El reino de lo posible
Te habrás preguntado el motivo.
Puede que dependa de algo antiguo, arraigado en la infancia, pero no lo tengo claro. Lo cierto es que esto no pasa en el escenario: cuando me siento libre no me siento inadecuado, y el escenario es el reino de lo posible…
Lina Sastri invitada a Cannes
Ecce Bombo Habrá marcado para ella un punto de inflexión profesional: con un coste de 180 millones de liras, ha ganado dos mil millones. Y fuiste invitado a Festival de Cine de Cannes.
No, sin embargo, el éxito popular (y los premios) llegaron años después. Picone me envió (la comedia con Giancarlo Giannini dirigida por Nanni Loy en 1983, ed). Sin embargo, Cannes fue una experiencia hermosa y alienante: yo estaba entre los pocos miembros del elenco alojados oficialmente e invité a los demás que nos habían llegado en coche a comer en el hotel. Me vienen a la mente los paseos con Nanni… Lo volví a ver hace poco, lo encontré más ablandado: más acogedor, más suave.
Y un hilo de autocrítica. «Lina pidió explicaciones sobre el personaje, por qué se sentía mal… Le dije que no se preocupara y que solo recitara los diálogos. Ahora creo que estoy más cerca de la sensibilidad de los actores”, aseguró recientemente.
(sonríe) No lo recuerdo pero, conociéndome, ciertamente lo bombardeé con preguntas… Me encontré frente a un mar desconocido: sabía nadar gracias a la fuerza de la pasión. ¡Hasta me escapé de casa para dedicarme al teatro!
¿Cuándo descubriste tu vocación?
Fui a la escuela con las monjas y, tanto en el jardín de infancia como en la escuela primaria, participé en obras de teatro…
Escribieron que ella misma quería ser monja. ¿Es verdad?
Es cierto, desde pequeña he tenido como punto de referencia a Dios, un Absoluto que me guía y me da fuerzas, y no sigue las mezquinas reglas de este mundo… Sin embargo, evitaría el tema, los periódicos. terminar poniendolo en el titular… (sonríe) Y, de todos modos, no fue entonces cuando me di cuenta: era demasiado tímida. Cuando era adolescente, la única batalla fue matricularme en la escuela secundaria clásica: lo más probable era que, después del octavo grado, comenzara a trabajar inmediatamente. No vivíamos en oro, con una madre ama de casa y un padre que comerciaba con Brasil, donde probablemente tenía otra familia… Los llaman “amores tóxicos”.
“Me escapé de casa”
Quizás el motor de la actuación fue precisamente vivir una vida que no era la suya.
No, como actriz no salgo de mí misma, me dejo pasar… Fue una pura intuición que tuve después de terminar el bachillerato, a los 17 años (llegué temprano, había cursado el “primer año” ). Un niño me habló de un pequeño teatro para sacerdotes, el Don Orione: cuando vi el escenario, sentí que era el lugar para expresarse sin límites. Un joven actor, aunque yo era menor de edad, me acogió en casa de sus padres, luego me mudé a Procida para quedarme con Concetta Barra y su hijo Peppe: viví como gitana, que es mi verdadera alma, no fue casualidad que nació en via degli Zingari…
¿Por qué se vio obligada a huir de su familia?
Mi madre no tenía un prejuicio moral, sino práctico: “Los actores son nómadas del lujo y, como mujer, no serás feliz”. Por desgracia, no se equivocó.
¿Demasiados sacrificios? ¿Demasiados sacrificios?
No es fácil -aunque tampoco imposible- cultivar con intensidad una vocación, dedicarse a una pareja y seguir con igual celo a los hijos. Esta profesión puede condenarte a la soledad. ¡Pero no podría haberme dado por vencido! El éxito de masanielloen 1974, con Mariano Rigillo y la música de Roberto De Simone, me confirmó que estaba en el camino correcto. Y poco después llegó Eduardo.
¿Como?
Uno de sus intérpretes históricos, Gennarino Palumbo, me trajo hasta él. Empecé como extra en El alcalde del distrito de Sanitàpasé a una sola línea (“¡Ha llegado Valentino!”, anuncié en Los exámenes nunca terminan) y, poco a poco, fui creciendo. Una vez me escuchó gritar en el camerino: “¿Qué hago aquí? ¡Quiero a Shakespeare, quiero a Strehler!”. Y durante la prueba me dejó helado: “¡Al menos aprende a caminar, si quieres a Strehler!”. Tuvo el penalti justo, pero fue muy dulce con quienes lo merecían. Conservo una de sus dedicatorias: “A la bella Lina, que se vuelve más bella cuando entra en escena”.
Lina Sastri y el tiempo
Hablando de belleza: ¿su relación con el tiempo?
El tiempo no existe, el mío es un presente eterno. Por supuesto, me miro en el espejo: veo el cuerpo, veo el rostro cambiar, y eso ciertamente no me da placer… Sin embargo, estando lleno de sueños y proyectos, es como si tuviera veinte años. : Creo que esto nos une a todos los de nuestra generación… Y es más, rápidamente me acostumbré a imitar a mujeres mayores que yo: en Baariaen 2009, ocupé el cargo de fundador. Pero no pude volver a decirle que no a Giuseppe Tornatore, un querido amigo y gran director.
¿Ella ya lo había rechazado?
Si, por Nuevo Cine Paraísoo. Tenía que hacer el papel de madre tanto de jóvenes como de mayores… Me parecía imposible.
Entre los maestros que la dirigieron se encuentra Woody Allen en A Roma con amor.
En realidad, una cosa muy pequeña. Quería que dijera: “¡Qué genial!” “¡Estoy bien, no digo eso!”. Y de hecho dije: “Qué lindo”.
Sin embargo, cambiar una línea de Woody Allen…
Eh, para las mujeres es la misma historia de siempre: si tienes carácter, pasa por “mal carácter”…
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