En el verano de 1989 toqué en el festival Buttstrasse con mi efímera banda de punk-broma K70. Era un escenario improvisado en un terreno baldío al lado de las habitaciones de la banda Die Goldenen Lemons y su sello Buback en el Puerto de Hamburgo. Mientras tanto, por supuesto, la brecha se ha cerrado. Además de mi banda diletante, ¡me encantaba Huah! up – y una banda que no conocía antes: Kolossale Jugend.
Solo entendí fragmentos de la letra. Hasta que me di cuenta: el cantante en realidad solo canta fragmentos de oraciones. “Ruptura en todo ininterrumpido / trapos sobre la mesa / andando, enemigos, toca, desfigurado / mono velocidad, arrastra / andando enemigos toca / tiempos mejores suenan bien”. Por primera vez me enfrenté a la poesía de Kristof Schreuf, que es completamente única. Era delgado, vestía camiseta, chaqueta y el pelo hasta los hombros y dejaba que la letra fluyera por su cuerpo.
Era divertido, cálido y sobre todo entusiasta.
Aunque todavía estaba en una sección diferente en términos de cultura juvenil, sentí: Esto es realmente genial y probablemente mucho más emocionante que todo en lo que estaba trabajando en este momento. Kolossale Jugend con Christoph Leich (luego baterista de las estrellas), Klaus Meinhardt y Pascal Fuhlbrügge (cofundador del sello L’Age d’Or) fueron de los primeros en hacer la nueva música que pronto descubriría con bandas como Blumfeld. y Cpt. Kirk& hará las delicias de mucho.
Colossal Youth solo lanzó dos álbumes: HEILE HEILE BOCHES (1989) y LEOPARD 2 (1990). Luego se separaron. En el curso de la formación de mi banda Tocotronic conocí personalmente a Kristof. Era divertido, cálido y sobre todo entusiasta. Su mirada alerta y una leve sonrisa en las comisuras de su boca. Se nota: Esta persona disfruta de los pensamientos que surgen en su cabeza.
Ciertamente, Kristof no era sencillo, pero fue precisamente eso lo que dio forma a su arte.
Su carisma nos impresionó a Arne, a Dirk ya mí. Y pronto el vocabulario fue una de las muchas palabras recién creadas en nuestro cosmos toco emergente. En 1995 le pedimos que abriera nuestra primera gira propia en Toco. Primero estuvo de acuerdo y luego canceló con poca antelación. En ese momento, esto creó un malentendido para nosotros. Kristof ciertamente no fue sencillo. Pero fue precisamente esto lo que dio forma a su arte: así como era capaz de generar entusiasmo de manera eficiente en su propia mente, pensar demasiado y colapsar nuevamente formaban parte de su carácter.
Para ello también aceptó largas pausas en la publicación. Pero lo que se escuchaba de él siempre era notable; 1997 vio el lanzamiento de la versión de balada del clásico de AC/DC You Shook Me All Night Long. Estaba impresionado. Eso fue mucho antes de que la banda francesa Nouvelle Vague lograra el éxito mundial con una idea similar. Más tarde hizo girar este hilo aún más y lanzó el gran álbum en solitario BOURGEOIS WITH GUITAR en 2010. Por aquel entonces, en 1997, se lanzó primero SCHATZITUDE, el álbum debut de su nueva banda Brüllen, que lamentablemente es el único que queda. Al escucharlo de nuevo hoy, me sorprende la calidad y la profundidad de esta banda.
Kristof siempre escuchaba con interés.
En 1998 me encontré por casualidad con Kristof en el andén del Reeperbahn S-Bahn por la mañana. “Jan, ¿ya escuchaste el nuevo álbum de Kiss? ¿Cómo crees eso?” (Kiss había lanzado su álbum PSYCHO CIRCUS después de su reunión con la formación original). Lo había oído antes. Realmente no tenía una opinión correcta y solo tartamudeé algunas medias oraciones para mí mismo que encontré bastante divertido que de repente estuvieran tan orientados hacia el grunge. Kristof escuchó con interés lo que tenía que decir y lo que no tenía que decir. Porque Kristof siempre escuchaba con interés. Esto también lo diferenció de muchos de sus contemporáneos, que preferían escucharse a sí mismos hablar. Nos subimos al S-Bahn y empezó. “Jan, pero no estés de acuerdo: ¡El concepto del circo siempre es dudoso!” Probó su tesis. Brillante y peculiar.
En algún momento tuve que bajarme. Me llamó algo a través de la puerta que se cerraba, que ya no entendí. Pero la tesis de que “el concepto de circo es dudoso” se ha quedado conmigo hasta el día de hoy. Kristof podía hablar en serio sin olvidar su ingenio y nunca fue cínico. No fue sencillo y, a menudo, incómodo. Sus letras siempre fueron abiertas y permitieron al oyente progresar en su propio pensamiento. Y su canto tenía un espectro mucho más amplio de lo que los bateadores intelectuales de la Juventud Colosal te harían creer. Era capaz de una tremenda dulzura. Sus textos periodísticos (Finalmente, una maravillosa reseña de un concierto de Reinhard Mey.) siempre me abrió muchas puertas. Kristof falleció inesperadamente el 9 de noviembre. Lo extrañaremos.
Con respecto al podcast “Reflector” de Jan Müller: www.viertausendhertz.de/reflektor
Esta columna también aparece en la edición 01/2023 de Musikexpress, que estará disponible a partir del 8 de diciembre en los quioscos de todo el mundo y también se puede pedir a domicilio.