Advertencia: spoilers leves de Anything’s Possible a continuación.
Desde 2018 hasta 2021, Billy Porter fue mejor conocido por su actuación transformadora en un espectáculo ampliamente apreciado por su pedigrí que rompe fronteras. Como el firme pero frágil Pray-Tell, un MC sensato para las bolas brillantes en el centro de FX Pose, Porter demostró ser una fuerza innegable frente a la cámara. Ya ganador de un Tony por su actuación en un diferente producción que cambia la cultura (el renacimiento de Broadway en 2013 de Botas rizadas), Porter pronto agregaría otro trofeo de alto perfil a su manto: un bien merecido Emmy al actor principal por Pose.
Ahora, está listo para ponerse detrás de la cámara para variar.
Este viernes, el condecorado actor y cantante añadirá otro título a su siempre creciente currículum cuando se estrene Prime Video. Todo es posible, su debut como director de largometraje. (El veterano de Broadway ha dirigido teatro en el pasado). Protagonizada por la recién llegada Eva Reign y katy keene‘s Abubakr Ali, la comedia romántica optimista sobre la mayoría de edad cuenta la conmovedora historia de un estudiante trans seguro de último año de secundaria (Reign) y el apuesto pero reservado compañero de clase que decide invitarla a salir después de que un grupo de bien intencionados lo animen a hacerlo. extraños en un tablero de Reddit (Ali).
Después de alcanzar la aclamación nacional en un programa que presumía de lo que todavía es el mayor elenco de actores trans que jamás haya aparecido en una serie con guión, no sorprende que Porter esté demostrando una pasión continua por contar historias empoderadoras, incluso mientras pasa a la siguiente fase de su carrera de décadas. Tomando una página del libro de jugadas probado y verdadero del rey John Hughes de la mayoría de edad, Todo es posible es fervientemente sincero pero humorísticamente alegre, presentando una historia de amor que de alguna manera se siente tanto soñadora como arraigada. Pero como Porter se apresura a mencionar, su película es tanto una oda amorosa al género como un correctivo necesario. Con “un elenco que refleja cómo es el mundo actual” y una historia central que logra encontrar nuevos matices dentro de un concepto ya novedoso (no satisfecho con simplemente contar una historia sobre ningún estudiante de secundaria trans, Porter quería centrarse específicamente en trans alegría), Todo es posible es una excelente adición al canon de las comedias románticas para adolescentes y una gran introducción a “Billy Porter, The Director”.
Antes del estreno de Todo es posible, NYLON asistió a una llamada de Zoom con Billy Porter para hablar sobre dar el salto de actor a director, “tomar el control” para contar las historias que no estaba viendo, trabajar con la actriz debutante Eva Reign, por qué encontró el guión de Ximena García Lecuona ” inspirador”, y cuando cree que estará listo para dirigir una película que también protagoniza.
¿Cómo te involucraste por primera vez con la película?
Me acaban de llamar y me enviaron el guión. DJ Gugenheim y Andrew Lauren de [Andrew Lauren Productions], y Christine Vachon y David Hinojosa de Killer Films, todos me tenían en mente para dirigir la película, así que me enviaron el guión. Era “por interés”, como dicen en el negocio. ¡Pero todos saben que estoy interesado!
Llevas décadas actuando. ¿Cuándo desarrolló por primera vez un interés en la dirección también?
Diría que hace más de 20 años, cuando me di cuenta en la primera década de mi carrera que no estaba viendo el tipo de historias y los tipos de arquetipos que me parecían humanos y específicos. Comprendí en ese momento que probablemente tendría que hacerlo yo mismo.
Sin embargo, como actor, gran parte de su trabajo ha sido para este tipo de historias, historias que empujan la aguja de alguna manera o forma. ¿Hay algo en particular que pensaste que obtendrías dirigiendo que no hayas obtenido simplemente actuando?
Control. Y ni siquiera es realmente total control, porque todavía tienes que lidiar con el estudio. Pero en términos de narrativa, en términos de controlador la narrativa como director, esa visión es mía.
Cuando te interesaste por primera vez en la dirección, ¿siempre imaginaste una comedia romántica?
Como dije, me llamaron y me preguntaron. Entonces, al leer el guión, lo que fue tan profundo para mí, particularmente viniendo de Poseque trata sobre un grupo de personas que están traumatizadas pero que deciden elegir la alegría y el amor de todos modos, fue que esta historia comenzó en, Ya tenemos alegría. ¿Derecha? Es sobre alegría trans. Se trata de esa parte de [the experience] desde el comienzo. Sabes, nunca habíamos visto eso antes, y especialmente en los cuerpos de los adolescentes. Es muy profundo.
Exactamente. Como ha insinuado, esta película no es solo una comedia romántica, sino que también es una historia extraña sobre la mayoría de edad. ¿Hubo algo sobre este último género que te atrajo específicamente?
Bueno, al crecer en la época en que las películas de John Hughes eran muy populares, recuerdo que amaba esas películas pero también me sentía distante porque no había nadie en ellas que se pareciera a mí. Así que tuve que superponerme a estas historias alegres de comedia romántica sobre la mayoría de edad. Entonces, lo que me encanta de este es que no solo es una comedia romántica sobre la mayoría de edad en el espíritu de John Hughes, sino que también tiene un elenco que refleja cómo se ve el mundo hoy, y es una historia completamente nueva como un resultado de ello. Es una historia completamente nueva como resultado de ello. Nunca habíamos visto esto antes, y es simplemente emocionante.
La película está protagonizada por Eva Reign, que es simplemente fenomenal. No puedo elogiarla lo suficiente. Nunca asumirías que este fue su primer gran papel actoral. ¿Cómo fue trabajar con un protagonista que era tan inexperto en este espacio, especialmente teniendo en cuenta que también era la primera vez que dirigías?
Bueno, ya sabes, Eva vino con la mercancía. Ella vino lista. Mi tía abuela Dorothy, mi abuela y mi mamá solían decir siempre: “Prepárate para no tener que prepararte”. Y eso es [Eva’s] segundo nombre, cariño. Ella vino Listo. Todo lo que tenía que hacer era guiar. Fue maravilloso verlo. Realmente fue maravilloso ser parte de esto y poder ser la persona que podría guiarla a este espacio y, con suerte, hacerla sentir segura y bienvenida.
En Pose, obviamente no estabas dirigiendo, pero estabas actuando junto a un montón de actores primerizos (especialmente en la primera temporada). ¿Crees que esa experiencia influyó en tu capacidad para trabajar tan a la perfección con Eva durante su viaje inaugural como actriz?
Sí. He estado en el negocio durante mucho tiempo, más de 30 años. Empecé a dirigir para el teatro hace más de 20 años. Y, Soy un actor. Así que tengo mucha experiencia en saber cómo hablar con los actores y ayudar a sacar actuaciones de personas que son necesarias y geniales. Y así, eso fue simplemente divertido. ¡Es divertido para mí! Realmente es.
¿Diría que los directores que comenzaron como actores tienen una ventaja única? Después de actuar en la industria durante más de tres décadas, ¿crees que tienes cierto estilo de dirección o algún truco que, tal vez, otro director sin experiencia actoral no tendría?
La respuesta general es sí. Soy un actor exitoso, así que entiendo cada una de las emociones por las que pasa un actor durante el proceso, y puedo decir por lo que están pasando incluso antes de que lo digan. Eso es una ventaja. La otra cosa es: durante lo que llamo el “período del valle” de mi vida y de mi carrera, tuve el placer de enseñar, y en la enseñanza es donde más aprendí sobre mi propio arte. La enseñanza me reveló tantas cosas y me dio tantas herramientas que utilizo hasta el día de hoy.
Cuando dices que esta película refleja cómo se ve el mundo en este momento, sé que te refieres a la diversidad del elenco. Pero también diría que esa declaración también es válida para otros elementos, específicamente la forma en que las redes sociales están bastante integradas en el tejido de la historia. Kelsa es una vloguera de YouTube, Khal es adicto a Reddit, todos están en Instagram. Encontrar una forma de integrar visualmente las redes sociales en una película no siempre es fácil. ¿Cómo se te ocurrió un estilo para cómo se vería en tu película?
Trabajé mucho con la gente de efectos visuales. Mi DP, Andrei [Bowden Schwartz]tenía muchas ideas sobre cómo disparar [the social media scenes] en formas en las que luego podríamos superponerlas. Pero [including social media] fue necesario. Es como si hubiera toda una generación de personas que han crecido en este mundo. Los niños se relacionan entre sí de manera diferente ahora. Y así, como director que está tratando de contar estas historias, realmente tuve que escuchar y absorber de qué se trataba todo eso de los niños que estaban allí. Se hicieron muchas preguntas y respondió de los niños.
Estoy notando una tendencia últimamente en las comedias románticas donde las amistades se elevan al mismo nivel que el supuesto romance “central”. En Todo es posible, la relación entre Kelsa y Khal está aparentemente en el centro, pero parece que la película trata tanto sobre la amistad rota entre Kelsa y Em, como entre Khal y Otis. ¿Querías deliberadamente poner las relaciones románticas y platónicas en igualdad de condiciones?
pues le tengo que dar eso a ximena [García Lecuona], quien es el guionista. Que [element] ya estaba en la pagina Eso le habla a su generación porque todavía tiene 20 años y escribió esto desde su perspectiva, ¿verdad? Fue inspirador, como abuela, ver que los niños realmente valoran sus amistades platónicas y entienden la necesidad de ellas tanto como las románticas.
¿Qué fue lo más difícil de tu primera vez detrás de la cámara?
Trato con el estudio. Tratar con el estudio es una perra.
¿Cuál dirías que fue el aspecto más divertido?
¡Dirigente! En realidad estar en el espacio y dirigir. fue dicha Dicha.
Si fueras a dirigir otra película más adelante…
[cutting interviewer off] Cuando Dirijo otra película más adelante!
Sí. Bien, cuando Diriges otra película en el futuro, ¿te ves haciendo otra comedia romántica sobre la mayoría de edad? Y si no, ¿qué género podrías explorar a continuación?
Yo no tomo esas decisiones. Permito que el universo me presente lo que se supone que debo hacer. He estado en este negocio el tiempo suficiente para saber que no tengo ningún control sobre eso, así que tengo que estar lo suficientemente abierto para dejar entrar lo que sea. Así que estoy esperando. No sé. Ya veremos.
Hace un tiempo, le dijiste Variedad que “todavía no eres Barbra Streisand”, lo que significa que no estabas lista para dirigir una película que también protagonizabas (a la Yentl o El príncipe de las mareas). Mirando hacia tu próximo proyecto, ¿sientes que has evolucionado en ese frente?
La respuesta corta es sí. La respuesta más larga es: Todavía tengo algo más de trabajo por hacer para resolverlo.. ¡Depende de la película! Si es solo un drama normal o una comedia romántica normal, entonces sí, podría hacerlo. ¿Pero las cosas más extensas y de alto concepto? No, necesito algo de tiempo.
Su película está rompiendo fronteras y marcando el comienzo de una nueva era para este género. ¿Qué esperas que se lleve el espectador promedio después de terminar? Todo es posible?
Que la humanidad de todos es digna. Período. de todos humanidad. Ya sea que lo entienda, le guste o esté de acuerdo con él… esa no es la conversación. La humanidad de todos es digna.
Anything’s Possible se estrena en Prime Video este viernes 22 de julio.