La rebeldía unida al feminismo siempre ha sido parte de la moda. Esto es evidente con frecuencia cuando los diseñadores citan declaraciones feministas, ya sea en la pasarela en forma de protestas (piense en el desfile de Chanel S/S15 de Karl Lagerfeld) o en forma de declaraciones en la ropa misma, como en las camisetas impresas con eslóganes feministas. .
Con el tiempo, la estética del feminismo en la moda ha evolucionado y las casas de moda están comenzando a explorar nuevas formas de representar el empoderamiento femenino. Las colecciones de otoño/invierno 23 tuvieron, por tanto, planteamientos muy diferentes. Algunas colecciones hicieron referencia a clásicos feministas como el traje de poder, mientras que otras buscaron el poder de la lencería para celebrar el cuerpo femenino y su empoderamiento.
Patricia Maeda, directora de ropa de mujer en Fashion Snoops, evalúa estas nuevas tendencias en una entrevista con FashionUnited: “Con las redes sociales brindando acceso en tiempo real a los últimos productos y micromovimientos, las tendencias de la moda actual son mucho más amplias y cambian más rápido que antes. . Si bien hay espacio para que coexistan todas estas tendencias diferentes, se ha hecho evidente que el nivel superior de toma de decisiones de las casas de moda de hoy tiene un fuerte sentido de quiénes son sus clientes y qué están comprando. Es por eso que ofrecen las tendencias en un aspecto apropiado para la marca, que en última instancia puede adoptar una estética diferente”.
Las brujas gobiernan
Durante el año pasado, la conexión entre la brujería y el feminismo ha tomado nuevas formas de moda a medida que las brujas se han convertido en las últimas “feministas modernas”. Impulsado por una gran cantidad de nuevas películas y libros sobre el tema, el cambio eventualmente se extendió al mundo de la moda, impactando inicialmente las colecciones para la temporada Primavera/Verano 2023, como el look de viuda negra de Versace. La estética gótica continuó en las colecciones FW23, ya que sellos como Aniye Records y Acne Studios presentaron looks igualmente provocativos, a menudo adornados con símbolos como cruces o llamas. Esta tendencia fue impulsada en gran medida por la ex dominatriz y actriz Julia Fox, quien se ha convertido en una especie de modelo del look.
Y parece que podemos esperar aún más de lo oculto en la próxima temporada, como sugirió el investigador de tendencias del Deutsches Mode-Institut, Carl Tillessen. durante su presentación de tendencia Tillessen notó un cambio en las musas de las casas de diseño, que “envían no solo ángeles sino también ángeles caídos a la pasarela”. Agregó que las personas una vez más pueden admitir sus ambivalencias morales y señaló: “Se trata de sexo avanzado sin censura ni inhibiciones”.
La lencería se convierte en ropa exterior
Si bien el lugar de la lencería en el vestuario cotidiano no es exactamente nuevo, el aumento del uso de la lencería en las colecciones de pasarela sugiere que la forma en que el mundo de la moda ve estas prendas ha cambiado. A los ojos de los diseñadores de moda, mostrar la piel es una forma de positividad corporal y amor propio. La figura femenina está subrayada, lo que también puede verse como una reacción a la tendencia Y2K que ha dominado la industria en los últimos años. Uno de los defensores de esta tendencia es Ganador del premio LVMH Nensi Dojaka, cuyo prêt-à-porter parecido a la lencería le ha ganado la atención en la industria. En declaraciones a la revista comercial WWD, Dojaka dijo que mostrar el cuerpo comenzó como una tendencia y luego se convirtió en una declaración de empoderamiento y de hacer que el cuerpo femenino sea ‘aceptable’ en lugar de miedo. [vor seinem Anblick] tenerlo, o sexualizarlo.
En comparación con otras formas de feminismo en la pasarela, la tendencia de la ropa interior muestra una interpretación del concepto ligeramente más suave, que se caracteriza en parte por colores pastel y materiales ligeros como la gasa o el encaje. Maeda de Fashion Snoops afirma: “El movimiento hacia una estética más femenina y suave refleja un deseo creciente de romper con las rígidas estructuras patriarcales y adoptar un enfoque más suave. En la sociedad contemporánea [in den USA], en el que se restringe y castiga la autonomía corporal de la mujer, el retorno a la feminidad se convierte en un importante acto de emancipación. En esta cultura, la ropa puede revelar partes importantes de la experiencia de la identidad femenina, desde la representación empoderadora del cuerpo a través de capas hasta la recuperación de partes del cuerpo sexualizadas con la ayuda de la lencería expuesta”.
Vuelven los Power Suits, pero más sutiles
Inicialmente, el Power Suit fue diseñado para mujeres que tenían que hacerse valer en un entorno (de trabajo) dominado por hombres. El traje de dos piezas se comercializó como un look necesario para todas las mujeres que ingresan al mercado laboral y necesitan demostrar su razón de ser a lo largo del siglo XX. Hoy en día, el significado del traje ha cambiado drásticamente con las exigencias de los tiempos actuales. Los límites de su significado se desdibujan y se vuelve cada vez menos un símbolo de poder. El resurgimiento de la tendencia de los trajes va de la mano con esa Tendencia de lujo tranquilo, que ha conquistado la moda en los últimos meses. Es una estética definida por etiquetas sutiles y discretas que no tienen ningún logotipo, pero que personifican la alta calidad.
La investigadora de tendencias Hilde Franq se refirió en su Conferencia de tendencias para SS24 en el que vinculó el regreso del “lujo real” al clima inestable actual mientras la gente reflexiona sobre la seguridad del pasado en una época turbulenta. Para Franq, en la próxima temporada esto se traducirá en un lujo sutil y refinado, logrado a través de acabados y detalles de alta calidad. Un indicio de esto ya se pudo ver durante las colecciones otoño/invierno 2023 en forma de sastrería, cuyos cortes se modernizaron pero aún mostraban referencias al pasado. Mientras que Alexander McQueen presentó elegantes trajes de dos piezas con telas a rayas, el look de Balmain reflejó los trajes de los años 80 con siluetas claras.
Barbie continúa su reinado
El lugar de Barbie en el feminismo es un tema muy polémico. Sin embargo, muchos creen que la muñeca podría etiquetarse como un “ícono feminista”. Los argumentos a su favor tienden a centrarse en el sentido de empoderamiento que inculca en los niños pequeños, a menudo niñas, y su capacidad para inspirarlos a seguir una variedad de carreras. La popularidad de Barbie aumentó aún más el año pasado cuando se anunció que la aclamada directora Greta Gerwig dirigiría una película basada en la creación de Mattel. ella resolvió uno Ola de Barbie tendencias de moda rosa que se conoció como ‘Barbiecore’. La película finalmente llegará a los cines en julio y, como se esperaba, el entusiasmo que rodea a la icónica figura no se desvanecerá pronto. La última colección de cruceros de Versace con Dua Lipa, que presentaba cabello seductor y divertidos estampados, también tenía toques de barbiecore.
Este artículo fue publicado en http://FashionUnited.com. Traducción y edición: Barbara Russ