DOMi y JD Beck (★★★★☆) no tenían ninguna posibilidad de antemano. Hacer que un dúo de jazz actúe en un festival formado por ciudadanos de Tomorrowland y habituales de Werchter compitiendo por un vaso imaginario es como un vegano dando una charla sobre sustitutos de la carne en un congreso entre carnívoros. Sin embargo, Domitille Degalle y James Dennis Beck dejaron el Ossegempark con una base de clientes que era unas 500 almas conquistadas más ricas.
DOMi & JD Beck procesaron partes desiguales de jazz, fusión, funk y hip-hop en tartamudas canciones pop adaptadas a una degustación de whisky (‘Take A Chance’), un viaje espacial (‘Smile’) o una proclamación de estudiantes de ingeniería (‘Bowling’ ), que también funcionó de maravilla en una incómoda carpa de festival. DOMi dispersó solos diestros desde la taza del inodoro, a los que JD Beck respondió con locas partes de batería.
Rindieron homenaje a las leyendas del jazz Jaco Pastorius y Wayne Shorter, pero el dúo nunca se mostró elitista. ¿Puedes encontrar un acto que no se aleje de los textos vinculantes banales («mierda, tenemos que cantar de nuevo, y estoy sin aliento», sonrió JD Beck) e incluso acusar a un Minion de esnobismo? No, la forma en que el dúo franco-estadounidense Gen Z conoció el jazz fue tan sorprendente como impresionante. Los que COSAS. y BadBadNotGood a sus dioses, tienen un santo patrón en DOMi & JD Beck.
Silla plegable
Mientras tanto, los visitantes del escenario principal Ardo confundieron el sitio del festival de CORE con un solárium al aire libre, donde Masego (★★★☆☆) interpretó casualmente a un representante del funk de barbacoa. Uno pensaría que todos ganan, pero el hombre del saxo no impresionó en los primeros quince minutos. Si tu forma de vestir, o más bien la falta de ella, desvía la atención de la música, es señal de que las cosas pueden mejorar.
La Jani Kataltzis interior lo pasó mal con Masego, que se había disfrazado para la ocasión de ciclista retirado que vende pantalones hippies en Reggae Geel. A medida que avanzaba el set, el multiinstrumentista jamaicano-estadounidense se estableció cada vez más como un creador de éxitos. ‘What You Wanna Try’, ‘Mystery Lady’ y ‘Tadow’ lograron interrumpir el ambiente de picnic. Masego también tiene el don de usar un set, pero el hecho de que un hombre de más de cuarenta años estuviera leyendo un libro en una silla plegable a 30 metros del escenario decía mucho sobre lo extraño que era dividir a Masego.
Rueda de Hamster
Atraer a una multitud a su espectáculo y captar la atención resultó ser la prueba en el primer día del autoproclamado festival boutique. En los escenarios de DJ AltVera y Orlo -el contenido Teletubbie de los nombres artísticos tampoco se acostumbra a esta segunda edición de CORE-, un enjambre constante de personas aseguraba una multitud agradable, pero de los 20.000 turistas de día anunciados, el festival se desarrollaba principalmente entre las etapas.
Anteriormente, durante Nu Genea, DOMi & JD Beck y Masego, se notó que CORE había logrado atraer a muchos seguidores del salón al Ossegempark. Y al aire libre, la actitud pasiva de cierto grupo de visitantes era aún más notable. Pusha T (★★☆☆☆) consiguió algún saltamontes cabeceando aquí y allá, pero el fuego con el que la estadounidense traía el loco rap de ‘Brambleton’ y ‘Hear Me Clearly’ solo prendió en las primeras filas.
Pusha T lleva el título de ‘rapero de coca’ como una capa de superhéroe, pero las historias del inframundo prosperan mejor en las calles decoradas con basura del norte de Amberes que en un parque bañado por el sol donde medio litro cuesta un dedo. Después de la ‘Coca-Cola Light’ el éxodo fue completo, y eso no era del todo incomprensible desde el punto de vista del transeúnte neutral. Una hora de traqueteo al compás rápidamente se vuelve monótona. Ver a un hámster correrse en pedazos en una rueda también lo es, pero eso es entretenido por decir lo menos.
gato quejido
“Hice francés en la escuela, à l’école”, PinkPantheress (★★☆☆☆) luchó, pero las lecciones de geografía fueron tan lejos como su conocimiento de la Batalla de las Espuelas Doradas. “¡Esta es mi primera vez en Bélgica!”, gritó histéricamente, los 280 días completos después de dejar una pésima impresión en Pukkelpop. Con canciones pop ultracortas pero nítidas como ‘Pain’, ‘Break It Off’ y ‘Just For Me’, la sensación británica ha introducido el drum and bass a una generación nacida después del 2000. Pero el hecho de que sepa cómo funciona Internet no significa que valga la pena seguirlo en la vida real.
Después de un puñado de canciones, PinkPantheress guardó su sacoche («y normalmente nunca hago eso», dijo con orgullo) pero en lugar de pensar en lo que haces con un bolso en el escenario, explora mejor cómo funciona un micrófono. Las pocas veces que cantó, la población del Ossegempark murió voluntariamente para no tener que escuchar los aullidos de su gato. “Pero ‘Take Me Home’ es realmente difícil de cantar”, sonaba como una disculpa.
Después de media hora, PinkPantheress se había ido, su DJ hizo los honores, luego de lo cual el ídolo de TikTok regresó para un pobre programa de reproducción de cinco minutos. Durante el cierre de ‘Boy’s a Liar Pt. 2’, la carpa escasamente llena resultó ser más consistente que la persona que se gana la vida cantando. Esto fue crear dinero sin vergüenza.
Espectáculo de mezcla de sonido
En el escenario principal, el repiqueteo de ovarios ahogó los aplausos. «¿Te sientes sexy esta noche?»preguntó Anderson .Paak sin esperar respuesta. «¡Te ves sexy esta noche!» Una palabra de bienvenida, una sonrisa: eso es todo lo que la estrella del soul necesitaba para ser el primero en atraer todas las narices en su dirección el día de la inauguración de CORE.
NxWorries (★★★☆☆), su proyecto de pasatiempo con el productor y mejor amigo Knxwledge, fue una forma de ver a .Paak desde un ángulo diferente. No como multiinstrumentista (Nxworries realiza giras con un equipo de DJ y dos micrófonos), sino como una encantadora cantante con sensual soul pop. ‘What More Can I Say’ fue un juego previo cachondo dirigido por un dandi con una rara especie de koala en la cabeza. Los que cerraban los ojos fantaseaban con sábanas de raso y de repente vieron la oportunidad de encender un caro queso perfumado.
El show de NxWorries, sin embargo, fue como hacer caca con miradas indiscretas, donde era difícil darse una actitud. Anderson .Paak lo colmó de elogios, aunque eso también fue un intento de hacer olvidar a la multitud que NxWorries no era más que un set de DJ con voces en vivo. Durante un cambio de ropa, Knxwledge sacó la carta del funk de los 80 y el soul de los 70, incluido «What You Won’t Do for Love» de Bobby Caldwell, que, sin embargo, no fue más que un calmante para la sed.
El alto contenido de Soundmixshow hizo que el debut belga del dúo fuera una experiencia alienante. Para la segunda parte, Anderson .Paak se vistió de rosa -la familia de los flamencos fue sacrificada por el sombrero, que en paz descansen- y siguió con su ímpetu. “Bélgica, te ves tan hermosa”dijo el astuto janus, antes con ‘Best One’, ‘Where I Go’, ‘Suede’ y ‘Link Up’, para .Make the mark para arrastrar a una docena de mujeres al escenario, para traer canciones soul pop que se deslizaron como mejor cariño.
El veredicto: feliz de que NxWorries sepa dónde está Bélgica y que se haya insinuado más música nueva en varias ocasiones. Pero si Knxwledge y Anderson .Paak alguna vez regresan de esta manera, que haya presupuesto para una banda en vivo.
Estrella mundial
Había expectativas, más que nunca, después de que Angèle Van Laeken había sorprendido a les américains en Coachella -no la menor feria de callos allí- hasta tal punto que amenazaba con una escasez de superlativos. Pero durante su primer espectáculo en un festival belga del verano, Angèle (★★★★☆) necesitaba tiempo para convencer.
La bruxelense abrió con ‘Plus de sens’, ‘Tu me consideres’ y ‘Pensées positives’, con los que enseguida expuso su punto débil. Después de dos álbumes, Angèle todavía tiene muy poco material para impresionar durante una hora y media. Ella compensa la ligereza del pop à la française con intervenciones que también utilizan Dua Lipa y Katy Perry. Es el espectáculo que prima, que en Bruselas se saldó con excelentes proyecciones -desde la montaña rusa del principio hasta su perra voladora Pepette-, versiones trabajadas y por tanto estadios de sus canciones y coreografías de baile que no son rompedoras pero sí tener el valor de entretenimiento adecuado.
En el pasado, Angèle se atrevía a parecer insegura, pero la artista pop de porcelana se ha convertido en una estrella con esteroides. Ella exuda algo sobrenatural, canta más pura cada día, pero sus encantos permanecen libres de arrogancia. Se notaba por la forma en que sonreía después de cada canción, la forma en que enseñaba los dientes la mayoría de las veces. Ese humano, eso hace a Angèle. Ella es la estrella mundial que podría tocar el timbre para pedir prestado un autobús de salsa bicky.
Angèle tiene hits (‘Libre’, ‘Tout oublier’, ‘Je veux tes yeux’), hits con sustancia (‘Ta reine’, ‘Balance ton quoi’) y un alto contenido mimoso, cuya suma es una rara vez vista factor de buena suerte. Desde ‘Oui ou non’ hasta la pista de cierre ‘Bruxelles je t’aime’, condujo en un puñado de momentos menores después de un recorrido impecable, apoyada ruidosamente por su ciudad. Ella ha llenado este lugar de titulares con gran éxito. Y aunque Angèle aún no está al nivel de Dua Lipa, lo conseguirá.
