Alguien lo descubrió y se enamoró de él sólo ahora gracias a "El oso", pero Jeremy Allen White actúa desde que tenía 14 años. Y está dispuesto a sorprendernos también como luchador junto a Zac Efron.

Ccon esa mirada de querubín del siglo XVI, la cara redonda, la boca diminuta y los grandes y exagerados ojos azules, Jeremy Allen White es hoy un actor extraordinariamente exitoso. Hasta hace unos años, muchos de nosotros no hubiéramos reconocido su imagen en un huecograbado. Sí, lo habíamos visto en la serie. Desvergonzado (como Lip Gallagher, 2011 a 2021) y Habíamos notado esa expresión de asombro suya que lo hacía parecerse a Gene Wilder. De Willy Wonka y la fábrica de chocolate.

Pero, de repente, la vida dio un giro completamente diferente: lo habían elegido como protagonista de El osoen el papel de la chef Carmy Berzattoun prodigio de creatividad en la cocina y una concentración de neurosis y soledad que parecía estallar a cada segundo. En ese momento, a los treinta y dos años, Jeremy Allen White pasó página.

Muchos críticos decidieron que El oso no sólo fue, con diferencia, la mejor serie de televisión del añopero lo pusieron en la lista de culto junto a Los Sopranos Y Hombres Locos. White jugó la mayor parte y, de hecho, no se le pueden quitar los ojos de encima: en las tragicómicas aventuras de la familia italoamericana que se ocupa de un restaurante en Chicago, es tierno, perdido, intolerante, incapaz de comunicarse, vulnerable e insoportable. La serie, que ya va por su segunda temporada, ha conseguido prestigiosos premios, y White, en las últimas semanas, se ha hecho con las estatuillas al mejor actor de comedia televisiva en los Globos de Oro, premios Emmy y premios Critic Choice Awards.

Jeremy Allen White, sex symbol del momento

Ahora ha llegado a la pantalla grande en el papel del luchador Kerry en El guerrero – La garra de hierro. Junto a Zac Efron y Harris interpreta a Dickinson uno de los hermanos Von Erich de la conocida familia de luchadores profesionales de Texas a principios de la década de 1980: con el pelo largo y despeinado, duro e implacable, autodestructivo y drogadicto, es –según el New York Times– “una explosión de carisma”, una bomba de carisma.

Sin embargo, nada nos había preparado para la explosión mediática de la campaña publicitaria de Calvin Klein para sus boxeadores legendarios. Eso es todo lo que hay que hacer, y no sólo en Hollywood. Esa imagen suya que destaca contundente y provocativamente en las vallas publicitarias de Sunset Boulevard en Los Ángeles y del Lower Manhattan en Nueva York se ha transformado en un fenómeno sociocultural sólo igual al de los tiempos de Marky Mark (Mark Wahlberg, otro Calvin Klein icon), en 1992: incluso la prestigiosa publicación mensual neoyorquina se sintió obligada a analizar la fuerza del sex symbol “en un momento en el que el país lo necesitaba”. De ahí el vídeo de White, con bíceps y abdominales cincelados y perfectos, él poniéndose los vaqueros, tumbado con el telón de fondo de los rascacielos de Manhattan o sosteniendo una manzana mordida en la mano (ah, claro, el símbolo primordial del pecado). ), boxeadores blancos, boxers negros- es analizada, vivisectada, interpretada, discutida en cada detalle.

¿Y su vida privada? No hace falta decir que se explora sin descanso.. Los paparazzi lo vigilan día y noche para sacarle una foto con Rosalía, la cantante catalana con la que se lió tras su divorcio de su mujer Addison Timlin. Estoy aquí para entrevistarlo El guerrero-la garra de hierro. Serio y concentrado, dirige la conversación hacia la profesión de actor, la preparación, el decorado, su papel en la película. ¿Aburrido? No, todo lo contrario: si algo serio y hasta apasionado, quizá un poco cauteloso con el periodista que no conoce. Suéter oscuro, cuello claro, más estudiante universitaria que símbolo sexual.

De chef a luchador

El mundo de la lucha libre nunca le interesó y sabía poco o nada sobre él, según dijo recientemente. ¿Por qué esta película entonces?
Sí, tienes razón, no sabía mucho al respecto y no sabía nada sobre los hermanos Von Erich. Sin embargo, cuando era joven tenía muchos amigos apasionados por este deporte-entretenimiento y yo, aunque sin demasiado entusiasmo, terminé participando en sus discusiones. Pero, ya ves, lo más apasionante de mi trabajo como actor es precisamente esto: tienes la oportunidad de enfrentarte y aprender sobre diferentes mundos y entornos, de dominar habilidades y técnicas que nunca hubieras imaginado. ¿Cuándo podrías encontrar el tiempo para lanzarte a algo tan nuevo e improbable? Me divirtió la idea de este set, me gustó la historia que era increíble y me interesó el período histórico, la dinámica familiar entre los hermanos y el padre.

Filmaste la película en Baton Rouge, Luisiana, en medio de un calor abrasador y un aire sofocante.
Y eso incluso lo aprecié: todo fue más lento, el tiempo pasó a un ritmo indolente, sudaba y me sentía bien. No había el estímulo que se tiene en ciudades como Nueva York y Los Ángeles. Filmar en locaciones ayuda a tu trabajo como actor, es más fácil construir tu propio mundo irreal cuando estás en un lugar desconocido. En Baton Rouge, un pueblo muy agradable, todo gira en torno al equipo de fútbol de la Universidad de Luisiana y, cuando el partido falta un fin de semana, no hay nada más que hacer. En resumen: era el lugar ideal para concentrarme en mi trabajo, junto con mis compañeros de clase, y experimentar esa sensación de campamento de verano. Aquí vuelvo a ser un niño.

Hablando de actuación, lo que llama la atención en sus actuaciones es la intensidad con la que se sumerge en los personajes. Me refiero en particular al de Carmy. El oso. Se expresa con movimientos mínimos, en primeros planos, a menudo sin pronunciar palabra, y nosotros, los espectadores, permanecemos ahí, atrapados por diferentes sensaciones: ansiedad, malestar, alivio. ¿Qué pasa por tu mente en esos momentos?
Yo tampoco lo sé, muchas veces siento que estoy jugando a la ruleta y sólo espero que todo salga bien. Intento prepararme lo máximo posible, entender la escena y su objetivo. En el set, en parte por pereza, tiendes a pensar que todos se comportarán como esperas, pero en realidad esto no sucede, por lo que debes estar preparado lo mejor que puedas. Llegas y te dejas llevar, intentas estar presente con el actor que tienes delante, y si tratas con un colega talentoso todo se vuelve sencillo… Tuve mucha suerte en ambos casos. El oso ambos en El guerrero-la garra de hierro.

Hablemos ahora de la estrella Jeremy White. Te has vuelto extraordinariamente popular en poco tiempo: los paparazzi no te dejan en paz, las redes sociales se vuelven locas. ¿Cómo te sientes, cómo reaccionas?
No lo sé… quiero decir: sí, mi vida ha cambiado en los últimos dos años, y mayormente para mejor. Para mi carrera han surgido oportunidades inesperadas, hablar con personas que respeto y admiro, escritores, directores y autores con los que he podido trabajar, por lo demás trato de mantenerme alejado de internet y las redes sociales. Tengo una cuenta de Instagram pero solo la abro por motivos laborales. Este éxito mío puede parecer nuevo, repentino, pero actúo desde los 15 años -trabajé en televisión durante 14- y la afirmación se ha producido poco a poco. No me siento como “¡Guau! De repente me hice famoso y confuso…”. No, fue un proceso continuo, ininterrumpido, paso a paso.

Empezaste a actuar siendo adolescente: ¿cuándo tomaste la decisión de convertirte en actor? ¿Y por qué?
Me hizo sentir a gusto. Recuerdo la primera vez: en séptimo grado, tomé una clase de actuación. Estudié danza y luego cambié al programa de actuación porque pensaba que el ballet no era una disciplina lo suficientemente seria para mí (lo cual es ridículo, si lo piensas bien), así que me matriculé en la escuela de John McEneny (conocida como “profesora de teatro”). ” de Brooklyn, dirigió un programa para estudiantes de secundaria, ed.). Recuerdo aquel pequeño teatro nuestro, una especie de caja negra, y mi primera vez en un escenario. Normalmente era un niño ansioso, pensando en el futuro y pensando en el pasado… No sé por qué, pero de repente en el escenario pude concentrarme en otra cosa, estar presente en el momento como lo había hecho antes. No lo sabía antes. Me gustó esa percepción diferente de mí mismo.

¿Esa agradable sensación de seguridad se ha mantenido igual con el paso del tiempo?
Bueno, actuar es algo que aprecio inmensamente. Admiro el cine, aprecio el teatro, amo a los actores, me fascinan los directores y escritores. Creo que este es el camino correcto: me siento afortunado y entusiasmado con la idea… Oh, sí, me gusta mucho este trabajo.

¿A qué aspira entonces a estas alturas?
¿Profesionalmente? No sabría. Desde muy joven tuve la ambición de poder perdurar en el tiempo, a los 16-17 quería trabajar con personas que admiraba, hoy quiero seguir aprendiendo. Sí, las reglas son muy simples: mantente cerca de quien creas que tiene talento y quédate allí el mayor tiempo posible, porque esta es una industria difícil. No tengo un sueño en específico, solo quiero seguir haciendo lo que tanto amo.

En resumen: Jeremy Allen White está feliz, ¿verdad?
Sí, sí… (perplejo).

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