NoLos años del milagro italiano, de la guerra ahora en hombros, de placeres redescubiertos y bienestar exhibido, damas de apellidos altisonantes o de reconocida elegancia acudían meses antes a su Taller vía Montenapoleone. Recibieron una bienvenida olfativa decididamente especial, un olor azucarado que salía de las cocinas de la pastelería Cova que aún dan a ese patio, y que llegó hasta el estilista. Jole Veneziani, la reina de las pieles más admirada en las ocasiones socialesinauguración de la Scala in primis.
Una imagen de la exposición “Jole Veneziani – Alta costura y sociedad” realizada en Villa Necchi en 2013. (Foto de Pier Marco Tacca/Getty Images)
Jolanda Anna Maria Veneziani fue nacido en Leporano, Taranto, en 1901, el último de diez hijos de dos padres en el centro de una intensa actividad cultural. Siendo todavía una niña se traslada a Milán, y con ella está su hermano Carlo, que se convertirá en un apreciado dramaturgo: es el autor de Algas marinasel espectáculo de 1925 en el que una jovencísima Paola Borboni recitaba con el pecho desnudo el primer desnudo del teatro italiano.
La propia Jole se siente atraída por el escenario y actúa y canta bajo el nombre artístico de Yvonne Randall, pero la muerte de su padre la obliga a desempolvar su diploma en contabilidad y convertirse en contador jefe de una importante empresa francesa especializada en pieles. Una epifanía: además de saber agarrar los mejores materiales, regateando con valentía las penurias impuestas por la Segunda Guerra Mundial, entiende que sabe transformarlos en prendas femeninas, contemporáneas, apetecibles.
Los desfiles de moda en el Palazzo Pitti
Es una joven entusiasta, apasionada, animada por una energía inagotable: «Si tengo que hacer algo, lo hago enseguida. Para mí la palabra mañana no existe». Es con este espíritu que, después de la guerra, abre su taller destinado a convertirse en uno de los las empresas más representativas de la moda made in Italy que debuta en Florencia, en 1951, gracias a la brillante intuición del Cavalier Giorgini de presentar las creaciones de algunos estilistas italianos a los compradores estadounidenses, inaugurando así la tradición de los desfiles del Palazzo Pitti.
Sus pieles tienen cortes atrevidos para los años cincuenta y sesentay los clientes hacen todo lo posible para tener en sus manos en prendas de astracán, chinchilla, leopardo, sable de Veneziani. Entre ellos destacan grandes estrellas de cine como Marlene Dietrich o cantando como Maria Callas (que, sin embargo, sigue fiel a Biki por su vestuario de telas) e la histórica rival Renata Tebaldi que, sin embargo, según la diseñadora, era “demasiado monumental”: nunca hablaba mal de nadie, ni siquiera de sus compañeros, pero de vez en cuando se le escapaba alguna broma y si algún cliente era especialmente caprichoso, advertía a las costureras «Tened cuidado». ¡cuidado, es un carognino!».
Jole Veneziani dibujando un boceto en su taller a finales de los años 50.
«No me importa la moda. Cuando llega una de mis clientas y me pregunta qué se usa, le respondo picada que no le debe interesar y que solo debe intentar ponerse un vestido que vaya con su personalidad”, dijo a la prensa que quiso contar su fenómeno. Ella misma es un personaje capaz de llamar la atención: menuda pero vistosa, siempre vestida de colores pasteles, copas decoradas que le permitía transformar el remedio de una fuerte miopía en un juego encantador, sus manos regordetas llenas de piedras preciosas, boca y uñas escarlata, cabello blanco.
El primero de la Scala
Maria Pezzi, la inolvidable reina del periodismo de modaLlegó a conocer muy bien a la diseñadora también en la vida privada: «Era una mujer muy vivaz, le encantaba estar en público, hacerse notar. Amaba las joyas, las gafas excéntricas. ¡Y hablaba mucho, siempre hablaba! Al contrario, era muy taciturno. su esposo Renzo Aragone, ex oficial de caballería. Era un hombre muy alto, apuesto y de modales elegantes. Una pareja muy unida, solo los separó su muerte en 1972. Les encantaba pasar los vacaciones en su casa en Portofino. Y tenían mucha vida social, Jole siempre estaba presente en las inauguraciones de La Scala: ¡nunca se perdía una!»
Fue Pezzi quien la apodó “pata de terciopelo”: “Por el asombro de ver esas manos”, recordó el periodista, “tocando, acariciando, rozando contra la veta de pieles estupendas, no sólo con competencia incomparable sino casi con placer sensual”.
Un desfile de moda de las creaciones de Jole Veneziani en la Sala Bianca del Palazzo Pitti, en 1964.
Y es siempre Maria Pezzi, en 1963, quien arrastra en Pitti su amigo Dino Buzzati quien, atónito ante tanta belleza, escribirá en el Corriere della Sera: «Jole Veneziani desenvainó la bandera, especialmente la querida por las mujeres. Desde el principio apareció la fatídica bandera, la meta de los mil sueños, el clásico emblema de la victoria social, la solidez económica, el lujo, la dulce vida: su majestad el visón».
En ella late un alma pionera, innovadora: se atreve a llevar pieles de vivos colores, incursionó ya en 1967 en las pieles para hombres, trabajar cordones de piel para imitar la textura del tweed, experimentar con fibras sintéticas. Entiende que en Estados Unidos la prenda única tiene poco éxito y crea la línea de prêt-à-porter Veneziani Sport, prendas de punto y prendas adecuadas para un día a día cada vez más dinámico: el éxito es inmediato, Las americanas se vuelven locas por su gabardina blanca y convertirlo en el principal éxito de ventas del invierno de 1951 y 1952. Un triunfo comercial premiado también por una portada de vida, que nunca antes le había dedicado uno a un creador de moda.
Una visión vanguardista
Consciente de cómo se estaba estableciendo un sistema de moda totalmente italiano, contribuyó a la fundación de la Camera Nazionale della Moda Italiana y participó en desfiles de moda en todo el mundo. Hacia Salón de pieles de Fráncfort Este es el desfile de moda más esperado y siempre acaba con una ovación. ellos le piden que diseñando el interior del nuevo Giulietta Alfa Romeo. Pensando en un público femenino, renunció a los colores oscuros utilizados hasta ese momento y optó por cubrirlo de rosa, explicando con picardía: «¡El interior de un coche es como un salón, le puede pasar cualquier cosa!».
Jole Veneziani acompaña en la pasarela a las modelos que lucen sus creaciones entre aplausos.
Que la suya era una visión vanguardista ha sido confirmado por las numerosas visitas a la exposición milanesa Jole Veneziani – Alta costura y sociedad que le fue dedicado en 2013 en Villa Necchi Campiglio. Una tarea facilitada por el respeto con el que Federico Bano, responsable de la Fundación Bano y del prestigioso recinto expositivo del Palacio Zabarella de Padua, dio vida al Archivo de Venecia en 2007: 15.000 piezas entre ropa, dibujos, fotografías, artículos, películas rigurosamente conservada y lista para ser estudiada y admirada. Bano había sido colaborador de Jole Veneziani desde la segunda mitad de la década de 1970, amigo personal de ella, además de director general de la empresa tras adquirirla en 1984, cinco años antes de la muerte del diseñador a principios de 1989.
Un cenáculo cultural
La exposición revivió una época brillante: los años del auge económico, de un país que resurge de una pesadilla y redescubre el deseo de apostar por el futuro, el deseo de afirmarse, pero también de divertirse, de entregarse a la placeres y alegrías que la guerra había borrado violentamente. La burguesía milanesa reunió en su atelier no sólo para realzar su imagen con fincas millonariassino también para discutir y tejer relaciones: consciente de su familia tan vivaz a nivel intelectual, a Jole le gustó el ambiente del cenáculo cultural y el suyo habría acogido hermosas conversaciones con una gracia antigua sobre ópera y teatro, política y literatura. La comunicación le fascina en todas sus formas, tanto que contribuye personalmente al lanzamiento de las retransmisiones de la Rai en Milán y firma, «con mano ligera», como le gusta señalar, columnas de moda y entrevistas para Hoy, Marie-Claire y otras revistas.
Una nueva era
Su aventura profesional estuvo marcada por los acontecimientos de la historia, y su ocaso coincidió también con otro momento crucial de su época. los disturbios de sesenta y ocho con el que los jóvenes pretendían oponerse al universo cristalizado e inmóvil del “viejo-queriente” que encontraban en el noche de apertura el 7 de diciembre una excelente e imperdible oportunidad para protestarTomates podridos, huevos, gritos y silbidos se lanzan sobre las pieles “della Jole” con las que las damas del beau monde entran en la Scala. Mientras se apagaba la estrella de Jole Veneziani, nacía una nueva era.
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