Grazia Di Michele, Rossana Casale y Mariella Nava lanzaron el disco "diálogo a tres bandas"

tun proyecto comenzó con un recorrido (interrumpido varias veces, a fines de 2019, debido a la emergencia pandémica) y con algunas canciones que los tres artistas querían presentar a su público. Salió hace unos días (por Sonidos de Italia) diálogo a tres bandasel disco de los “Cantautrici”, es decir rossana casale, Gracia Di Michele Y Mariella Nava.

La suya es la historia de un encuentro artistico que tiene un entusiasta como un terreno común interés en involucrarse. Y en considerar la experiencia de los demás como fuente de posible enriquecimiento. Un reto que hay que aceptar con ilusión y sensibilidad. Hasta el punto de que diálogo a tres bandas contiene piezas inéditas escritas a seis manos pero también canciones ya publicadas de sus repertorios, aunque sea en nuevas versiones donde acaban rindiéndose homenaje unos a otros. Lo hablamos con Grazia Di Michele.

La entrevista con Grazia Di Michele

¿Cómo surgió la idea de diálogo a tres bandas?
“Rossana y yo ya habíamos trabajado juntos. No solo un Sanremo que hicimos en 1993 (con diferentes amores, educar) pero ya habíamos escrito muchas canciones a cuatro manos. Allá nueva entrada era Mariella. Escribir con seis manos no es fácil pero sabíamos que teníamos los tres un denominador común. Era una forma de coherencia artística, un interés social, un compromiso más allá de la música, una atención al mundo exterior pero también al mundo interior. Durante dos años había comenzado a reunir a mi alrededor cantautoras (que ahora tienen 23) porque quería entender hacia dónde se dirigía la composición femenina. Son chicas maravillosas y talentosas con las que colaboramos en múltiples frentes. Este proyecto con Mariella y Rossana se llama “Cantautrici” para describirnos en una palabra. Se convirtió en una gira y luego en un disco».

Un disco nacido también de las reuniones por Skype…
“Así es, no pudimos reunirnos durante el período de cierre. Así inauguramos este nuevo método de escritura que funcionó muy bien. Si una de nosotras tenía una idea de texto, la compartía con las demás: tratábamos de razonar con ella. Lo mismo para la música. Mi productor histórico phil de laura nos coordinó y nació este proyecto. Aparte de la competencia femenina: fue muy bien (risas, educar) “.

Rossana Casale, Mariella Nava y Grazia Di Michele

mujeres y musica

¿Por qué sigue existiendo este estereotipo respecto a la competencia entre mujeres?
“Los estereotipos mueren duro. Son hijos de prejuicios.. Y lo contrario también es cierto. Si el estereotipo te lleva a pensar que todas las mujeres están hechas de cierta manera, resulta que automáticamente pones ese prejuicio en lo que haces. He estado trabajando con otras mujeres durante toda mi vida. Y como mucho vi un poco de desconfianza inicial».

Rossana Casale, Mariella Nava y Grazia Di Michele

¿Cuál es la situación de la mujer en el mundo de la música hoy en día?
“Cuando empecé la palabra “cantautor” aún no existía. Nos llamaban “los cantautores”. No tenía una referencia en Italia: seguía a Carole King, Kate Bush, etc. Luego, con el tiempo, la compositora se ha desarrollado un poco más. Pero hasta que las mujeres empezaron a escribir canciones para ellas, siempre eran los hombres quienes lo hacían. Y, al hacerlo, proyectaron en ellas su visión de la mujer… Muchos artistas italianos hoy en día siguen las tendencias. Me parece que buscan la canción adecuada, el autor adecuado, el momento adecuado. Sin embargo, esto también afecta a muchos hombres. No veo tantos mundos poéticos masculinos interesantes y reconocibles como podrían ser los de De Andrè, Fossati, Conte, De Gregori, Cocciante, Guccini y Tenco. Toda la escuela de nuestros grandes cantautores aún no ha sido reemplazada“.

Antes, hablando de Rossana Casale y Mariella Nava, te referías a un denominador común que te une. ¿Puedes explicarlo mejor?
“Cuando nos conocimos, tuvimos una especie de ‘reencuentro’ en mi bar de confianza. Empezamos a conversar y en lugar de decidir con palabras qué y cómo hacer, nos dimos cuenta de que queríamos hablar de las mismas cosas. De las madres, de los niños, del futuro, de los inmigrantes ilegales, de la tierra, del grito de auxilio del planeta. la primera canción, Señales universales, dile esto. Esta alarma que está en el aire».

Apoyo a Emergencias

Has decidido, a través de este proyecto, apoyar Emergencia. ¿Por qué?
«También en el fatídico día en que decidimos hacer este proyecto juntos, teníamos por delante un cuadro enorme todo coloreado que parecía una sucesión cromática poco clara. No entendíamos lo que representaba. Así que nos acercamos y nos dimos cuenta de que se había hecho con chapas de botellas de colores. Y que representaba el mar y, en medio, un barco con inmigrantes a bordo. Vimos esto como una señal. Nos dijimos: ¿por qué no apoyar a quienes trabajan para ellos? Así que llamamos Emergencia. Los apoyamos y lo hacemos con cariño».

El nuevo sencillo de diálogo a tres bandas es yo soy el amor. En este pasaje es el amor mismo el que habla en primera persona. Porque
“Lo escribí de noche. Tengo la iluminación para personificar el amor. Es la ausencia de amor la que crea las peores tragedias de la historia y de la vida. Donde falta, cuando es traicionado y pisoteado, llega una falta que grita. Y a menudo conduce a las guerras. yo soy el amor nació antes de la pandemia y nació antes de la horrible guerra que nos está afectando. Siento una gran necesidad de paz y armonía».