‘Se siente irreal. Pero, por otro lado, cuando fui a grabar el CD, seguía preguntando a los ingenieros: ‘¿Esta toma fue buena o fue lo suficientemente buena para una Edison?’ Cuando recibí un correo electrónico con el asunto “Felicitaciones por su nominación para un Edison”, pensé que era suplantación de identidad solía ser. Caminé por mi casa durante media hora y luego, para estar seguro, busqué en Google el sitio web de los Edison. Entonces me vi parado allí. Grité todo el día”.
La nominación fue una victoria: la violinista Julija Hartig recibió la nominación por su álbum debut el 9 de octubre Terciopelo oscuro, que incluye diez piezas que ocho compositores escribieron para ella a lo largo de los años, recibió el premio al clásico Edison en la categoría de mejor debutante. Y esa categoría es bastante especial para alguien de 51 años.
Hartig creció en la ex Yugoslavia. “Mi madre era cantante, mi padre violonchelista y compositor. Nunca fue una duda que yo también me convertiría en músico. Preferiría bailar, pero se calculó que sería demasiado alta para ser bailarina. El violín fue elegido por mí y me criaron como un niño prodigio”. Hartig tuvo que crecer temprano (“Cuando tenía cinco años ya estaba sola en casa y tenía que prepararme la comida”) para dedicarse por completo a la música. Asistió al conservatorio de Yugoslavia y ya enseñaba allí a los 18 años. Pero la llamativa carrera en solitario que a Hartig le habían inculcado todos esos años no se materializó. Llegó la guerra.
Por pura coincidencia tuvo la oportunidad de venir a estudiar a Rotterdam como refugiada. “Se arregló de repente. A veces no hay que pensar, sino seguir y pensar con dedicación: esto tiene que ser bueno”. Hartig se matriculó en los Países Bajos para obtener una licenciatura y una maestría en violín y aceptó trabajos orquestales para ganarse la vida. Intentó todavía abrirse paso como solista y también actuó en orquestas de Holanda y Serbia, pero no pudo encontrar un lugar donde “manifestarse como realmente soy”. Me sentí muy frustrado por eso durante mucho tiempo. Para entonces ya había aceptado que no era sólo yo. Hay tantos factores involucrados. Pero en Serbia decepcioné a mucha gente. Allí todavía me ven como alguien que no lo logró”.
Traumas y un proceso de curación.
Sin embargo, no se puede afirmar que Hartig se haya quedado quieto. Después de trece años en la Filarmónica de Cámara de la Radio, es desde hace diez años primera violinista de la Orquesta Filarmónica de la Radio. Mientras tanto, fue una de las fundadoras del colectivo de músicos Splendor y del conjunto Ludwig y formó la base del Roctet, el octeto de cuerdas de la Filarmónica de Radio. Las cosas también salieron bien con mi amor por el violín. “Me aficioné a tocar el violín cuando entendí que el violín es simplemente una herramienta de comunicación. La comunicación es de lo que se trata el arte”.
Pero la base del primer álbum en solitario de Hartig y, por tanto, de su Edison, no es demasiado alegre. “Pasé por un período difícil justo antes del coronavirus. Cuando llegó la pandemia, finalmente pude quedarme quieto y mirar mi trauma cara a cara. Para entender por lo que pasé y cómo diablos terminé donde terminé, soy un experto personal. Blog Empieza a escribir.”
“De repente surgió la historia de mi padre compositor. Cuando tenía dos años ya escuchaba el proceso de creación de música. Después de eso me di cuenta de que siempre había permanecido cerca de los compositores. Buenos amigos, una relación, durante mis estudios; Siempre he tenido compositores a mi alrededor. Como resultado, a lo largo de los años se han escrito muchas piezas especialmente para mí. De repente tuve muchas ganas de grabar eso juntos. En realidad, sólo para mí, como un proceso de curación”.
Eso fue Terciopelo oscuro, un álbum con los “diez hijos” de Hartig. Algunas las considera maduras, como las piezas de su padre de principios de los 90 que conoce a la perfección. Hay adolescentes, como ‘Oh, Die, My Love’ de la querida amiga Isidora Zebeljan. Los más difíciles fueron los bebés, como ‘Una canción para Isidora’ de Calliope Tsoupaki, dedicada al mismo Zebeljan, que murió joven.
Benjamin Button
Afortunadamente, el optimista y enérgico Hartig no rehuye algunos traumas y cosas difíciles. De hecho: “La vida debe ser dura. Sólo entonces es posible lo ilimitado. A veces pienso que una vida que no es lo suficientemente dura es una de las cosas más difíciles que te pueden pasar. Todos vivimos de instintos primarios: tenemos la necesidad de luchar por nuestras vidas. Me encanta ese modo. O ya estoy acostumbrado, eso también es posible”. ¿Y qué si Terciopelo oscuro ¿La había curado por completo? “¡Terrible!”, grita Hartig riendo. “Afortunadamente, esto probablemente ya no sea posible”.
Tener que ser adulto siendo niño y luego abrirse paso como recién llegado a los 51 años: “Me siento como Benjamin Button, el hombre de esa película que nace viejo y se hace cada vez más joven. Siento firmemente que el próximo álbum debe ser lanzado pronto. Ahora soy un recién llegado, ya no hay vuelta atrás”.
“Por supuesto que pensé: ‘Oye, ¿por qué no tengo 31 años?’ Tengo 51 años, cualquier cosa puede pasarle a mi salud. Es como conocer al amor de tu vida y es treinta años menor que tú”. ¿Tiene alguna ventaja debutar a los 51 años? “Por lo demás: ¡todo! Me siento físicamente mejor que nunca. Soy más poderoso que nunca. He encontrado mi propia voz”.
Aún no sabe si tocará un repertorio más estándar, se quedará con música recién compuesta o empezará a componer ella misma. O no quiere decirlo, porque “los ideales y los sueños no deben verbalizarse antes de que realmente existan. Eso es energía desperdiciada. Esa energía es realmente necesaria en el capullo donde están los sueños”.
Lea también la reseña de Terciopelo oscuro : ‘La violinista Julija Hartig escribe una hermosa autobiografía en notas’ (●●●●)
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