
El 30 de septiembre Tocaron durante dos horas y media en la sala Max Schmeling y nosotros estuvimos allí. Aquí fotos y reportaje.
Fue una gran sorpresa cuando The National lanzó su décimo álbum de estudio LAUGH TRACK en septiembre de 2023, solo cinco meses después de su predecesor FIRST TWO PAGES OF FRANKENSTEIN. Ahora los grandes del indie están de gira con ambos álbumes y harán dos shows en Alemania. Estuvimos allí el 30 de septiembre en Berlín.
The National ha ganado una audiencia cada vez mayor en las últimas décadas con sus melodías cautivadoras y letras conmovedoras. Nunca fueron una información privilegiada, pero el gran éxito todavía falta hoy. Sin embargo, las salas son cada vez más grandes, por lo que multitudes de aficionados se desplazan desde temprano por Prenzlauer Berg, porque promete ser una velada larga.
Cuando se trata de autorreflexión y definición del grupo destinatario, no se puede acusar a The National de glorificación. Hoy en día existe un número superior a la media de hombres que pasan noches sin dormir, ya sea por culpa de un recién nacido o de un divorcio. También hay productos a juego de “Sad Dad”, incluida una bolsa de yute amigable con Berlín.
Elogios anticipados en la sala con entradas agotadas
Los shows en vivo del National suelen recibir muchos elogios por adelantado, ya que el cantante Matt Berninger es conocido por su carismática y excesiva presencia en el escenario. Sin embargo, recientemente el músico sufrió una depresión severa y la pandemia hizo el resto. Una circunstancia afortunada de que se encuentre nuevamente ante un escenario y sus demonios. Esta es una de las razones por las que el público en la sala Max Schmeling, con entradas agotadas, está aún más emocionado por ver lo que está por venir.
El set de dos horas y media comienza con la nueva canción “Once upon a poolside”, una balada agradable, y la presencia escénica de Berninger emerge en los primeros minutos. En el segundo tema, “Eucalyptus”, un análisis desgarrador de las relaciones, la distancia con la multitud ya no está presente, mientras salta sobre los parlantes del bajo y grita de dolor a los hechizados oyentes: “Deberías tomarlo, porque yo”. No lo voy a tomar // Deberías tomarlo, solo lo voy a romper // Deberías tomarlo, porque yo no voy a tomarlo // Deberías tomarlo, deberías tomarlo”. La repetición mántrica de pasajes de texto es una característica distintiva de la composición de la banda y la implementación de Berninger mejora aún más el efecto. Con gestos salvajes, el hombretón se sitúa delante de la sala con los ojos bien abiertos, se desploma y poco después se levanta y corre por el escenario, siempre agarrando firmemente el micrófono con el cable infinitamente largo. El siguiente título, “Tropic Morning News”, también es de uno de los dos largometrajes LAS DOS PRIMERAS PÁGINAS DE FRANKENSTEIN publicados en 2023.
Alfombras de sonido y un barítono divino
Sus compañeros músicos, el productor Aaron Dessner y su hermano gemelo Bryce Dressner, así como los hermanos Bryan y Scott Devendorf, permanecen en un segundo plano, pero desempeñan papeles no menos importantes en este fuego artificial de melodías. Los gemelos extienden cómodamente sus alfombras sonoras de guitarra sobre el escenario, mientras que los Devendorf aportan el ritmo con la batería y el bajo. El barítono enviado por Dios del cantante lo domina todo.
Él, siempre con una copa de vino blanco en la mano, se canta extasiado a medida que avanza el concierto. Se rumoreaba de antemano que ya no bebe tanto en el escenario, pero a Matt Berninger probablemente no le gusta estar sin beber. De lo contrario, tal vez no pueda soportar el dolor del mundo. ¡Y tiene mucho de esto! Su voz se quiebra a menudo, está ronco por todos los lamentos y parece aún más vulnerable, incluso más frágil de lo que ya es. Nadie sufre tan bellamente como Berninger. Aunque está completamente en su propio mundo, siempre busca el contacto con el público, salta barreras, está muy cerca de ellos y quizás de sí mismo.
Unas cuantas veces desaparece entre el público y recorre la sala. Sólo el cable del micrófono, aparentemente interminable, muestra dónde se encuentra. Como si buscara la absolución de sus fuertes emociones y pensamientos por parte de sus seguidores. “Tenía miedo de comerte el cerebro // porque soy malvado”, confiesa en “Conversación No. 16” y aparece como un hombre destrozado que lucha por volver a la vida.
La lucha contra la lámpara
En el fondo del escenario espartano se reproducen vídeos armoniosos y siluetas abstractas. Al borde del escenario hay lámparas cuadradas que giran y giran. Berninger se ha dejado engañar por estos, por lo que intenta domar los cuerpos de luz, convertirse en dueño de ellos y servirles según su voluntad. Mientras está sentado sobre uno de los faros, el motor falla y Matt Berninger se cae. Lo toma con aire deportivo, pero no la lámpara.
Cuando recibe dos vinilos de sus fans para que los firmen, los coloca en el foco móvil y ambos discos rápidamente se caen del escenario. En este momento un murmullo recorre las filas de los observadores. Incluso un disco destruido por Berninger sólo tiene un valor ideal. Pero son precisamente estos pequeños arrebatos de melancolía los que hacen que la velada sea tan interesante. Un poco de felicidad a pesar de toda la melancolía. Todavía hay mucho de eso, especialmente en las piezas más conocidas como “Bloodbuzz Ohio” al principio del set, “Fake Empire”, una conmovedora versión de “England” y, por supuesto, la conmovedora declaración de amor “I need my girl”.
El bloque bis incluye otros tres títulos, y al final El Nacional presentará 28 piezas. En la última pieza, “Vanderlyle Crybaby Geeks”, sólo está la guitarra acústica y el público, que se hace cargo del canto con seguridad lírica y también melódica, liderados por Matt Berninger como director expresionista. Cautivante, como toda la velada.
La banda alcanzó un nuevo cenit, se reencontró y se presentó de una manera nueva. Los Nacionales en vivo siempre son un gran tenis, pero el sábado por la noche juegan en su propia liga.
















