No debería ser fácil hacer un trabajo semiautobiográfico. Si te mantienes demasiado cerca de la verdad, corres el riesgo de ofender a quienes están cerca de ti o te acercas a la autoterapia; Si cambia demasiados detalles, se perderán la textura y los matices de lo que experimentó.
Participan el escritor Daan Heerma van Voss y el director Jan Hulst Queridos amigos, familiares, invitados. un valiente intento de trasladar al escenario una “noche terriblemente preciosa” de la vida de Hulst: las oscuras horas previas al funeral de su madre, en las que escribió su discurso con la ayuda de su mejor amigo.
Hulst se inspiró anteriormente en la muerte de su madre y la relación con su padre, en el hermoso drama de la revolución. La pretenzaen el que hizo que su padre Kees Hulst desempeñara el papel del propio patriarca.
Directo a la meta
Pero mientras los elementos autobiográficos estaban ocultos bajo una gruesa capa de ficción, la escritora Heerma van Voss, en su debut como dramaturga, fue mucho más directa hacia su objetivo. Los detalles han cambiado: en la obra, en lugar de la madre, ha muerto el padre y no todo está ambientado en el mundo del teatro, pero la forma de la representación se acerca a lo que se puede imaginar de la anécdota.
El drama interesante está ahí para tomarlo. La madre dejó a su marido por otra persona justo antes de su suicidio. El hijo (y un mundo exterior chismoso y tóxico) está resentido con ella por esto y ha puesto a su padre en un pedestal.
Eso es exactamente lo que lo atrapó al escribir su discurso: se ha convertido en un himno sin sentido, más una charla de relaciones públicas que una honesta expresión de amor. Heerma van Voss y Hulst siembran así las semillas de un drama de emancipación: entre líneas se puede ver hasta qué punto el hijo se interpone en su camino con su complejo de Edipo invertido.
Autocompasión
Lo extraño es que ese drama no despega. Las reflexiones de los personajes siempre quedan demasiado en la superficie como para llegar realmente al núcleo emocional. Heerma van Voss no desarrolla lo suficiente las líneas que dibuja y se queda estancada en detalles superficiales. La amistad entre el hijo y su mejor amigo, que le ayuda durante la velada, no se materializa porque el primero se ahoga en la bebida y la autocompasión y el segundo sólo sigue desempeñando un papel de líder: en ninguna parte hay una relación compartida. historia palpable. Las escenas más bellas son las conversaciones telefónicas entre madre e hijo, pero tampoco profundizan lo suficiente en las emociones encontradas que arrasan a la madre.
El hecho de que el drama permanezca inerte también tiene que ver con la dirección del juego. Hulst suele actuar con un estilo alienante y es visiblemente menos capaz de afrontar este drama psicológico convencional: en el estreno, la actuación es plana, como si los actores estuvieran pisando continuamente el freno de mano. Sólo un poco más de locura Queridos amigos, familiares, invitados. para dar un poco de alivio: ahora tanto el texto como la dirección permanecen estancados en la obediencia.