El nuevo documental Belleza desconocida: François Nars sirve como panel de estado de ánimo en movimiento del legendario maquillador y fotógrafo. Dirigida por Lisa Immordino Vreeland, la película estilo collage rinde homenaje a las películas, fotografías y mujeres que han influido en su arte desde los primeros días de su carrera en la década de 1970. Incluso le da a la audiencia una visión poco común de la infancia extremadamente privada de Nars, incluida su relación con su madre Claudette y la creación de su marca de maquillaje homónima de casi 30 años.
En lugar de un formato documental tradicional con entrevistas, Belleza desconocida presenta un collage de clips ingeniosamente editados por Vreeland. Estas incluyen escenas de más de 50 de las películas favoritas de todos los tiempos de Nars y metraje detrás de escena de desfiles y sesiones de fotos en las que trabajó a lo largo de los años. Y la narradora del documental, la actriz Charlotte Rampling, es igualmente cautivadora. Las reflexiones sobre la belleza, el cine y las revelaciones de Nars sobre la evolución de su carrera transportan a los espectadores al interior del funcionamiento interno de la mente del artista. Junto con Rampling, un puñado de musas y amigos cercanos de Nars, incluidos Marc Jacobs, Lauren Hutton e Isabella Rossellini, también prestan sus voces al proyecto. También hay antídotos del propio hombre.
Más adelante, TZR se sentó con Nars en el Hotel Baccarat de la ciudad de Nueva York para descubrir cómo surgió el proyecto.
¿Qué te inspiró a hacer un documental en este momento de tu carrera?
En realidad no fue idea mía. Cuando quieres hacer una película sobre tu vida, tiene que venir de otras personas. No soy tan egocéntrico; estoy obsesionado con los demás. Me encanta estar detrás de la cámara tomando fotografías y maquillándome. Entonces, el equipo de la marca Nars vino a mí con la idea y nuestro 30 aniversario se acerca el próximo año, así que me pareció un buen momento para hacerlo. Empecé a pensar en cómo me veo a mí mismo y qué quiero decirle a la gente sobre mi vida y mi visión creativa. hablando con lisa [Immordino Vreeland], se nos ocurrió la idea de hacer capítulos de la película y realmente presentarla de una manera única en la que no estuviera yo sentado en una silla frente a la cámara. Ves gente hablando a la cámara en Instagram y quiero que sea lo opuesto a las redes sociales. Quería que fuera una reflexión y muy educativo al mismo tiempo.
¿Cómo elegiste qué fragmentos de película incluir en el documental?
Tengo 500 películas que me encantan y tuvimos que reducirlas a 50 de mis favoritas. Eso fue un gran desafío. Al mismo tiempo, fue muy divertido porque Lisa también conocía muchas películas. Teníamos el mismo punto de vista y eso facilitó mucho el trabajo.
La película comparte clips detrás de escena del trabajo con el fotógrafo Steven Meisel en los años 90. ¿Cómo fue esta época en la moda?
Es una época de la moda en la que no se muestran muchas cosas. [behind-the-scenes] y yo era el único que grababa imágenes mientras trabajaba en el set. Creo que la gente va a disfrutar viendo mis clips creando Voga italiana dispara con Meisel. Tenía mi pequeña cámara de video y fue la primera en el mercado (no había teléfonos celulares), así que es todo un milagro que tenga estas imágenes.
El nombre de la película es Belleza desconocida. ¿Qué quieres aprender todavía sobre la belleza?
Todo. Creo que cuando lo sabes todo puedes morir porque no te queda nada por descubrir. Así que espero estar siempre aprendiendo e inspirándome. La inspiración es algo complicado. Quizás hoy más que nunca porque los tiempos han cambiado mucho. No quiero decir que hay menos belleza porque la belleza está presente cuando la buscas, pero en esta época nos acosan muchas cosas feas. Los años 20, 30 y 40 fueron diferentes. Hoy en día, realmente hay que buscarlo y buscar esa gran película, eso no es necesariamente fácil de encontrar: la creatividad no se expresa de la misma manera.
Hay una cita en la película que dice “la belleza es una expresión del tiempo”. ¿Qué opinas sobre la creación de productos de maquillaje que ahora se consideran atemporales?
No piensas en ello cuando creas; solo pasa. El proceso de creación debe ser espontáneo y natural, como la buena comida, para causar impacto. Intento mantenerme muy libre de conceptos estrictos y no hay una fórmula. No, Nars es atemporal porque a la gente le encantan los productos e intentamos crear una marca que permanezca para siempre. Viene del hecho de que no me gustan las cosas excesivamente modernas, me encanta lo clásico con un poco de vanguardia pero no demasiado vanguardista.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad..