Con la Amsterdam Fashion Week, la primera semana de la moda de la temporada queda atrás de la industria. Gracias al completo programa, hubo mucho que ver y hacer, pero no todos los eventos destacaron positivamente. Como era de esperar, hubo mucha espera por los espectáculos, se escuchó música grandilocuente y se podía ver a visitantes elegantes por todas partes, pero cinco eventos dejaron una impresión duradera. FashionUnited repasa lo más destacado de la Semana de la Moda de Ámsterdam.
El extravagante Ruben Jurriën inunda al público de amor y emociones
En el sexto piso del emblemático edificio Felix Meritis, un lugar lleno de positividad, amor y alegría esperaba a los invitados el viernes por la tarde. La sala circular con su balcón, coloreado de violeta, rosa y rojo por la iluminación, se llena rápidamente. Se escucharon alegres murmullos y se hizo evidente que el joven diseñador Ruben Jurriën ya había conquistado numerosos seguidores.
Al comienzo del espectáculo, los focos violeta, rosa y rojo cambiaron a haces blancos y amarillos. Como señaló Jurrien antes del desfile, su ropa es para todos y eso se reflejó en la pasarela. Por ejemplo, modelos que representaban a la comunidad queer caminaron por la sala y el público aplaudió ruidosamente a dos niños. Su padre también participó nuevamente en su desfile de moda este año.
La colección y el estado de ánimo que exudaban los modelos emocionaron al público y les pusieron la piel de gallina. La paleta de colores estuvo compuesta principalmente por rojo y rosa. También aparecieron aquí y allá algunas prendas de mezclilla. Todas las prendas estaban provistas de corazones. Por supuesto, la mascota Toetie también formó parte de la fiesta. Como guinda del pastel, Jurriën también diseñó sus propios zapatos “Super Femboyant”, todos con tacones de bloque impresos en 3D. No hace falta decir que Jurrien convirtió el evento en una celebración y dejó al público lleno de amor.
Tess van Zalinge inaugura la Semana de la Moda de Ámsterdam
Irónicamente, la inauguración de la Semana de la Moda de Ámsterdam de este año tuvo lugar en Rotterdam. La diseñadora Tess van Zalinge presentó su última colección en el último piso del Boijmans van Beuningen Depot. “Clover three”, el título de la colección, es una oda al verano holandés. Por eso fue bueno que en la mañana del espectáculo no estuviera claro durante mucho tiempo si se podría celebrar en seco. Por ello, la noche anterior al evento se recordó a los invitados que llevaran un paraguas. Por suerte, las nubes de lluvia se disiparon una hora antes del espectáculo.
Van Zalinge jugó con los volúmenes y enfatizó la forma femenina con corsés. Como es habitual en el diseñador, la colección está confeccionada con tejidos muertos. El blanco dominó la paleta de colores, complementado por el rosa, el turquesa y el amarillo.
Max Zara Sterck presenta sus propias siluetas a través de la danza moderna
Los invitados al desfile de Max Zara Sterck fueron recibidos en una nave industrial del norte de Ámsterdam. A las 14:30 horas del miércoles en punto, el público fue conducido a la escalera de acero. Una habitación a oscuras se extendía detrás de una cortina oscura. Pronto el público sacó sus linternas y buscó los mejores asientos. El espectáculo comenzó con un baile moderno, en el que cinco modelos bailaron sobre una lona blanca al ritmo del monólogo de la actriz Cynthia Nixon, “Sé una dama, dijeron”. Las modelos lucieron siluetas minimalistas con líneas diagonales y elementos recortados. Se veía mucha piel. Por tanto, el mensaje de Max Zara Sterck fue muy claro: el cuerpo femenino debe ser celebrado.
Atelier Reservé se centra en el maximalismo y la abundancia de detalles.
Uno de los lugares más impresionantes de este año fue el Atelier Reservé. En el tejado de la oficina de Adyen en Oosterdokskade, junto a la estación central, en la tranquila altura, se encontraba un momento de serenidad entre todos los espectáculos. Ya no se oía el bullicio del centro de Ámsterdam. Sin embargo, estaba el viento, complementado con sonidos de piano, que fácilmente superaban el sonido de un dron que pasaba volando. Las modelos también parecieron encontrar paz en este lugar. Cada mirada ofreció tiempo suficiente para dejar que las impresiones se asimilaran antes de que fuera el turno de la siguiente. No te aburrirás, porque a diferencia de la serenidad del lugar, la mayoría de los looks son francamente maximalistas y están llenos de detalles. Algo para tomarse un momento.
La promesa de “romper con los clichés” y “romper las normas de la sociedad” se cumplió con un elenco diverso y la valentía de hacer referentes culturales. Tampoco rehuyeron estampados, colores y peinados teatrales. En definitiva, Atelier Reservé demostró una implementación exitosa de la reutilización de ropa vieja y sobras.
Ilusión óptica: la ropa de Elzinga cambia de color
Para el desfile final del tercer día de la semana de la moda, el mundo de la moda se dirigió al Vondelbunker en el Vondelpark de Ámsterdam. Aquellos que no estaban familiarizados con el búnker escondido bajo uno de los puentes tuvieron que andar con cuidado, pero tuvieron la suerte de ser guiados por un grupo de personas vestidas a la moda. Como el espacio en el búnker era limitado, Elzinga realizó varios espectáculos cortos seguidos.
El espectáculo estuvo acompañado por la banda Baby Berserk, en la que tocaba la propia diseñadora Lieselot Elzinga. Poco a poco, las modelos aparecieron y ocuparon sus lugares en una plataforma giratoria en sus looks. Gracias a las luces apuntadas a la plataforma, los diseños parecían cambiar de color gracias a una ilusión óptica. El pensamiento detrás de la colección se basó en la idea de diseñar prendas que reaccionaran a la iluminación del escenario. Aun así, algunos de los looks voluminosos no estarían fuera de lugar fuera del escenario.
Este artículo fue creado con el aporte de las editoras de FashionUnited Sylvana Lijbaart, Marthe Stroom y Caitlyn Terra.
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