Las creaciones asistidas por computadora y el diseño textil digital allanan el camino para productos más sostenibles y, según Malaika Ewande, fundadora y directora creativa de Trendbüro Vesuvius, ayudarán a determinar las tendencias para la temporada primavera/verano 2024.
Ewande asistió a Pure London, que tuvo lugar del 16 al 18 de julio y ofreció a las marcas, minoristas, compradores y otros profesionales de la industria una visión de las tendencias que darán forma a la moda para el próximo verano.
Según Ewande, dos megatendencias dominarán la temporada SS24: ‘Quest for Innovation’, que está relacionada con el advenimiento de la inteligencia artificial (IA) y los materiales digitales, y ‘Ultra Elevated Basics’, que resulta del deseo de materiales de alta calidad y moda con durabilidad. Estas dos tendencias generales se pueden dividir en otras cuatro tendencias clave: ‘Tech Artistry’, ‘Romantic Wanderer’, ‘Soothing Luxury’ y ‘Freaks and Geeks’. ‘, que describe Ewande para fashion United.
Arte tecnológico
Esta tendencia se inspira en el uso del 3D y de tejidos innovadores, tomando como modelo las texturas de la naturaleza. Los colores combinan toques de neón de amarillo y rosa con vibrantes tonos metálicos de oro y púrpura y tonos de verde arraigados en la naturaleza. “Las siluetas formales exploran el movimiento virtual; Las formas se pueden reelaborar, destruir y reconstruir, mientras que la ropa casual toma un camino audaz y creativo para crear una ‘sensación élfica'”, dice Ewande.
Impulsado por los Millennials y Gen-Z, conscientes del medio ambiente y expertos en tecnología, “el ámbito digital está integrado en la búsqueda de la innovación, y la sostenibilidad en la moda digital es inmensa”, dice Ewande, y agrega que las prendas digitales tienen una huella un 97 por ciento más pequeña que las físicas.
Excursionistas románticos
La siguiente tendencia es la contrapartida directa de la anterior; él es la “encarnación del verano”: suave, romántico, femenino, soñador. Los colores de esta tendencia prescinden del rosa tradicional y en su lugar se basan en el rojo coral brillante, el verde musgo, el rojo burdeos intenso, el gris tonal y los tonos azules brillantes.
Cashmere, bordados, volantes, plumas, flores delicadas y tejidos ligeros forman el marco de esta tendencia, que Ewande describe como “dignificada y moderna, pero delicada”. La ropa formal celebra la opulencia romántica a través de la artesanía elevada, mientras que la ropa casual se enfoca en los clásicos suaves y las líneas limpias.
Lujo relajante
Esta tendencia celebra el gusto apagado, el minimalismo y la calidad; Elegante y geométrico, ofrece un “enfoque joven y fresco del lujo”. Se inspira en el brutalismo y la arquitectura en general. La paleta de colores combina estructuras de cobre y oro con tonos naturales de gris piedra, verde y marrón.
Para el lado formal, piense en sastrería tonal y clásica, de alta calidad y cortes ceñidos al cuerpo; para el lado casual de la alegría, “una versión del lujo relajado pero de buen gusto”. Las características clave incluyen cuellos, cachemira, vestidos elegantes con detalles interesantes y denim con toques de colores brillantes.
Raros y nerds
Esta tendencia celebra tanto la identidad cultural como la personal y social. Ewande describe esto como “una de las tendencias más importantes de la industria que no desaparecerá pronto”. Es divertido y presenta detalles recortados y mucha estructura.
El arte es clave aquí con ganchillo, malla y más. Los colores son brillantes, alegres y audaces: los colores primarios como el rojo, el cobalto y el amarillo contrastan con el rosa y el verde menta. Lo que es más importante, no existen reglas reales para esta tendencia: “Es creativa pero despreocupada; las siluetas son básicamente como un juego de disfraces”, dice Ewande.
Este artículo apareció originalmente en FashionUnited.uk. Traducido y editado por Simone Preuss.
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