Si las cosas hubieran ido según lo planeado, me habría encontrado con Molly Gordon en algún lugar del West Village el viernes 14 de julio, el mismo día del debut como director del actor, campamento de teatro, estrenada en cines. Gordon se mudó de Nueva York a Los Ángeles durante la pandemia (creció cerca de Venice) y tiene muchos lugares favoritos en el vecindario: Joseph Leonard, Cafe Cluny, Little Branch, Bar Pisellino. “En Nueva York, estoy como, ‘¡Tomemos un trago! ¡Salgamos!”, dice Gordon. “En Los Ángeles, estoy como, ‘Son las 7:30, he muerto. Ya nadie puede hablar conmigo’”.
Pero en lugar de reunirse con un Aperol Spritz, Gordon me dice esto por Zoom, dos días antes de lo previsto. Cuando hablamos, parece cada vez más probable que el Screen Actors Guild esté en huelga el viernes, momento en el que Gordon ya no podrá promocionar sus proyectos. (Eso es exactamente lo que sucedió: el miércoles a la medianoche, el contrato de SAG-AFTRA con los estudios de Hollywood expiró sin un nuevo acuerdo vigente, y el jueves, el sindicato anunció su huelga, uniéndose al Writers Guild of America en las líneas de piquete).
Gordon aparece en mi pantalla con una camiseta blanca holgada y esmalte de uñas rojo, el pelo oscuro recogido detrás de las orejas y las rodillas desnudas pegadas al pecho. Está llamando desde el departamento de un amigo y se parece mucho a cualquier persona de 27 años que trabaja desde su casa en una tarde sofocante. Le pregunto cómo le va, dado el tumulto y la emoción de la semana. “Estoy cansada y me siento chiflada, pero también me siento muy agradecida. Me he puesto a trabajar mucho este año en cosas con las que me siento tan conectado, y ahora están saliendo o están saliendo”, dice Gordon. “La vida es tan complicada, y rara vez estás feliz cuando las cosas salen bien. Solo trato de estar presente en mi locura maníaca”.
Una presencia carismática y a menudo irónica en películas como Reserva inteligente y Shiva bebe, Gordon está teniendo un verano que merece un poco de locura. En el lapso de un mes, apareció en la muy esperada segunda temporada de El oso — en el jugoso y envidiable papel de la nueva novia del chef Carmy, Claire — y protagonizó a una chiflada profesora de música en campamento de teatro, un sincero falso documental sobre el personal y los niños en un campamento de artes escénicas insolvente, que también codirigió y coescribió. Aunque sus personajes en El oso y campamento de teatro No podría ser más diferente, ambos proyectos siguen a un grupo de personas que crean algo hermoso frente a profundas limitaciones prácticas: finanzas aplastantes, plazos inminentes, cortes de energía y desastres de plomería.
Gordon parece tener una gran comprensión de los impedimentos a la creatividad profesional y una comprensión profunda de por qué vale la pena intentarlo de todos modos. Cuando habla de trabajar con sus amigos y colegas, lo hace con una seriedad tan conmovedora que empiezo a arrepentirme de no haber seguido una carrera como actriz, que nunca antes había considerado. También es directa sobre los desafíos de una industria en la que tanto está fuera de control. Eso es en parte producto de su educación: Gordon es la única hija de los directores Jessie Nelson y Bryan Gordon. “Mi mamá siempre decía: ‘Ten varios platos girando. No espere a que la gente le dé oportunidades’”, recuerda Gordon. “Siento que nunca me aburrí cuando era niño. Incluso como actor, cuando no conseguía trabajo, encontraba formas de ser creativo y no esperaba a que alguien dijera: ‘Molly, esta es tu oportunidad de ser creativo’. Eso es lo que te succiona el alma como artista, que la gente te tenga que dar permiso”.
Como coguionista y codirector de la película, así como uno de sus actores principales, Gordon pasó seis años tratando de hacer campamento de teatro, un proceso que ella describe como “una meditación sobre la fe”. Gordon asistió al campamento de artes escénicas Stagedoor Manor y creó la película con sus compañeros de teatro Ben Platt (un amigo y compañero de actuación desde preescolar), Noah Galvin (se conocieron mientras preparaban un musical cuando Gordon tenía 19 años) y Nick Lieberman (presentó a los 13 por Platt, quien hizo teatro con Lieberman cuando era adolescente). campamento de teatroLos actores de improvisaron a partir de una estructura de trama detallada, que los cuatro escribieron sobre Zoom durante la pandemia después de obtener la tan esperada luz verde sobre el concepto. “Fue difícil lograr que la gente financiara un documento de 70 páginas y no un guión completo, con niños y cineastas primerizos”, dice Gordon.
campamento de teatro es tonto y ligero hasta que te encuentras con un nudo en la garganta. Es evidente que Gordon y sus colaboradores pusieron todo su corazón en él, ansiosos por divertirse y celebrar los tipos de teatro. Esperando a Guffman es una comparación obvia, es el falso documental más importante sobre una compañía de teatro amateur, pero el equipo de Gordon también se basó en Escuela de Rockel alma y la sala de guerraEl estilo granulado y nostálgico de Cinema Verité.
Gordon comparte conmigo el siguiente consejo, uno de los mejores que le ha dado su madre: El director es la persona con menos experiencia en el set. La idea es que los actores y los miembros del equipo trabajan en muchos más proyectos que un director, dado el tiempo que se necesita para dirigir una película y pasar por la posproducción. La conclusión, entonces, es apoyarse en su equipo, en lugar de tratar de ser un artista en solitario. La comunidad es grande para Gordon, quien dice que la amistad de ella campamento de teatro sus colegas le dieron la confianza para fracasar. Dirigir se trata de dar grandes cambios y no abandonar tus ideas porque tienes miedo de equivocarte. “Especialmente como mujer, necesitaba afirmarme y no esperar a que otros me dieran eso, porque simplemente no lo van a hacer”, dice Gordon.
Con campamento de teatro, Gordon pudo darse a sí misma algo diferente como intérprete. Ella es muy consciente de que tiene la reputación de interpretar a mujeres jóvenes geniales, como El osoes claire, Reserva inteligentede Triple A, y Shiva bebees Maya. Por el contrario, campamento de teatroRebecca-Diane de ‘s es una instructora de música seria con pretensiones clarividentes y una calcomanía en el parachoques que dice “Mamá… Papá… Soy un actor”. Gordon basó el personaje en los psíquicos del paseo marítimo de Venice Beach y en varios de sus propios profesores de teatro. “Estaba tan emocionado de poder jugar algo tan estúpido y tonto”, dice Gordon. “Siempre he enviado correos electrónicos a mis agentes diciendo: ‘¿Puedo interpretar al personaje loco?’ Y dicen: ‘No te ven así, Molly'”.
Gordon sabe mucho de Triple A de la vida real y no se considera uno. En la escuela secundaria, no tener pasiones ni actividades extracurriculares era genial, y Gordon recuerda que algunos de esos niños le decían: “Molly, tienes, como, mucho energía.” Pero en el campamento de teatro, ser extra fue genial. “Todos los niños más geniales estaban en este espectáculo especial con todos los niños talentosos, y todos íbamos a verlo, y ellos actuaban para nosotros”, dice Gordon, riendo. “Y nunca me metí [that show]lo cual está totalmente bien”.
Los personajes que interpreta Gordon a menudo tienen una pizca de frialdad que se mantiene en la edad adulta. Son seguros de sí mismos y socialmente hábiles, con un mejor sentido de la proporción y la perspectiva que las personas que giran a su alrededor. (Como dice Claire cuando Carmy comparte su temor de que el otro zapato siempre esté a punto de caer: “Nadie lleva la cuenta de los zapatos”). “Sigo haciendo estos papeles que son más ingenuos. Son personajes asombrosos que quiero interpretar, pero siempre me ha parecido que ‘Parece que Molly lo entiende’”, dice. “Estoy como, ‘¡Pero no siempre lo hago! ¿Cómo no estoy mostrando esto? Pero no puedes mentir ante la cámara”.
Con El osoGordon aprovechó no solo la oportunidad de trabajar con el creador Christopher Storer, quien la dirigió en varios episodios de rami, sino para interpretar a un personaje que es completamente bondadoso. La facilidad natural de Claire agudiza el enfoque en la marca de rareza de Carmy, revelando que si bien puede ser un gran chef para nosotros, siempre ha sido tímido, intenso y artístico, dibujando diseños de pantalones en la clase de álgebra y evitando las fiestas. A través de Claire, vemos que Carmy no solo es atractivo en el tipo de “puedo arreglarlo”, sino adorable en su especificidad.
La bondad de Claire se sintió personalmente importante para Gordon, quien describe la amabilidad y la comunicación como la base de su educación. “Mi madre perdió a su madre a una edad muy temprana y estaba muy emocionada de ser madre”, dice Gordon. “A veces eso puede traducirse en demasiado, pero en mi infancia era como, ‘Quiero disfrutar esto y quiero que mi hija lo haga porque no pude disfrutarlo’”.
Gordon parece decidida a buscar esta calidez y conexión en sus relaciones profesionales. Lo ha encontrado con Storer, quien, dice, “trata a cada persona [on set] como si fueran la persona más importante allí”. Ella lo encontró con ella campamento de teatro colectivo, y con un grupo de amigos que incluye a Ayo Edebiri (su campamento de teatro y El oso coprotagonista), Rachel Sennott (su Shiva bebe coprotagonista) y Emma Seligman (la directora de Shiva bebequien dirigió a Edebiri y Sennott en la próxima fondos). Gordon dice que se ofrecen mutuamente presentaciones, comentarios sobre ideas y consejos sobre con quién trabajar (ya quién evitar). Ella está viviendo el mensaje de campamento de teatro: Es difícil encontrar tu comunidad, pero hacerlo es lo más afortunado del mundo.
Cuando campamento de teatro se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en enero, la gente se acercó a Gordon para preguntarle qué iba a hacer a continuación. “Estaba temblando, diciendo: ‘Terminé la película ayer’”, dice, con un párpado caído en fingido delirio. Cuando le hago la misma pregunta, me dice que tiene un programa que quiere hacer y un guión que quiere hacer. Quiere volver a dirigir. “Obviamente nadie está haciendo nada en este momento, y tenemos que esperar hasta que haya un trato justo”, dice, refiriéndose a las negociaciones laborales de la industria. Pero cuando las cosas vuelvan a funcionar, siempre que sea posible, debemos prepararnos para que Gordon vuelva a estar en todas nuestras pantallas. ella tiene, como, tanta energía.
Nota del editor: Los miembros de SAG-AFTRA están actualmente en huelga; como parte de la huelga, los actores sindicales no están promocionando sus proyectos de cine y televisión. Esta entrevista y sesión de fotos se realizaron antes de la huelga.
Créditos de la imagen principal: ropa, corbata y cinturón de Ferragamo, aretes Pamela Love, zapatos Grenson
Fotografías de Hannah Sider
Estilismo de Stephanie Sánchez
Peinado: Jacob Rozenberg
Maquillaje: Samantha Lau
Director de fotografía: Alex Pollack
Editora en jefe: Alyssa Vingan
Vicepresidenta sénior de moda: Tiffany Reid
Vicepresidenta creativa sénior: Karen Hibbert