“Son las doce del mediodía en Londres, las siete de la mañana en Filadelfia, y en todo el mundo es hora de: Live Aid…”.
A día de hoy es el referente de todos los conciertos benéficos: Live Aid. El 13 de julio de 1985, Bob Geldof y Midge Ure organizaron eventos en el Wembley Stadium de Londres y en el JFK Stadium de Filadelfia; en los conciertos simultáneos, con una duración total de 16 horas, un número sin precedentes de estrellas se reunió para pedir donaciones para aliviar la hambruna en Etiopía. Casi dos mil millones de personas en 150 países vieron.
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Queen, U2, Bob Dylan, Madonna, Mick Jagger, Paul McCartney, David Bowie, Sting, los Beach Boys, Tina Turner, The Who, Led Zeppelin, George Michael, incluso Paul Weller y Elvis Costello… casi todos los que nacieron en 1985 (todavía) tenía un gran nombre – los notorios novillos Michael Jackson, Springsteen y Prince excluidos – estaban allí.
Phil Collins incluso subió a bordo del Concorde después de su actuación en Londres para poder sentarse a tiempo al piano en Filadelfia y agregar un “In The Air Tonight” estadounidense después del británico “Against All Odds (Take A Look At Me Ahora)”. jugar. La tecnología de la época lo hizo posible: el Concorde ultrarrápido ya no existe en la actualidad. Pero gracias al año 1985 y la peor tecnología de comunicaciones que lo acompañó, nos salvamos de lo peor: un dúo entre Bowie y Jagger controlado por transmisión satelital. Los dos querían interpretar su versión de Zappelphilipp de “Dancing in the Streets” como una pieza cantada intercontinentalmente, lo que no funcionó debido a la velocidad de transmisión de imagen y sonido y, por lo tanto, tuvo que descartarse como idea de antemano.
teléfono, sin internet
Las fechas que se coordinaron durante ambos conciertos, las actuaciones, los anuncios, y eso solo con líneas telefónicas y satelitales: en la era de Internet, eso es difícilmente imaginable. Y las donaciones incluso se recolectaron a través de las líneas telefónicas de la BBC.
Así que Phil Collins voló al otro lado del charco una vez. Pero otras actuaciones también han pasado a la historia de la música en directo. Los momentos más memorables claramente tuvieron lugar en Londres. Pero muchos fanáticos y críticos elogian el mini conjunto de todas las cosas de Queen. Un cuasi-medley muy ensayado de seis canciones en 20 minutos que carece de espontaneidad y que por desgracia no da la sensación de poder asistir a un concierto de muchos amigos con inesperados maridajes en directo (más bien una celebración de Freddie Mercury en Time lapse) . Queen había ensayado durante 20 minutos para sus amigos; Tras su perfeccionista actuación en el Live Aid y por tanto la mejor publicidad para ellos mismos, volvieron a estar en boca de todos.
David Bowie y U2 superaron a todos. Un Bowie vestido con un blazer gris elefante abrió atrevidamente su set con la canción anti-televisión “TVC 15”, remodelándola de pop pasivo-agresivo a un himno de fiesta. Trabajó. Pero sobre todo fue “Heroes”, que desde entonces simplemente encaja en cada situación del estadio, y con su aumento dramático y desafiante desde la mitad de la canción, Bowie cautivó a su audiencia. U2 hizo algo similar, y la mayoría de las banderas se podían ver entre la multitud cuando actuaban. Y con el enojado “Sunday Bloody Sunday” y un “Bad” mucho más largo de lo planeado -la banda tuvo que prescindir de la tercera canción, “Pride”, porque Bono quería saltar de nuevo a la audiencia- desató una inesperada oleada de energía. Esa tarde quedó claro que U2 pronto desempeñaría un papel aún más importante gracias a su capacidad para comunicarse con la multitud. Los siguientes Dire Straits no tuvieron oportunidad.
Live Aid in Philadelphia tuvo un elenco algo menos espectacular, pero ofreció las anécdotas más divertidas. Mick Jagger, por ejemplo, no quería aparecer con los Rolling Stones porque podía imaginar una carrera propia con su primer álbum en solitario, “She’s The Boss”. Para las piezas en solitario “Just Another Night” y “State Of Shock” trajo a Tina Turner. Los compañeros de los Jaggers Stones, Keith Richards y Ronnie Wood, por otro lado, tuvieron la gran desgracia de tener que tocar el cuasi-finale -la última aparición antes del final de todos los músicos de “USA For Africa”- con Bob Dylan.
Hasta el día de hoy existen diferentes versiones sobre qué y por qué los tres se veían tan mal, jugaban tan mal y sudaban tanto; Guitarras rotas, cuerdas rotas, Wood tuvo que tocar la guitarra de aire por un corto tiempo, lo cual es difícil de imaginar. El mal sonido, tal vez droga, un Richards perpetuamente en erupción y sin ritmo… su conjunto de tres canciones es una lección involuntariamente divertida sobre lo mal que tres estrellas pueden armonizar juntas.
Si miras de cerca el objeto oculto en el escenario durante la última canción de Filadelfia de la noche, “We Are The World”, también verás a un Keith totalmente destrozado, que se sienta en la caja del monitor de espaldas a la audiencia para finalmente descansar. mientras que los otros cien músicos cogidos del brazo con una vista de los espectadores se balancean. La sonrisa cachonda de Richard se congela tan pronto como un comisario le pide al hombre torcido de los Stones que por favor regrese al círculo de balanceo, porque no lo es quedarse flácido.
Y entonces Live Aid ya había terminado.
Las estimaciones actuales son que Live Aid ha recaudado alrededor de £150 millones en donaciones (el equivalente actual: alrededor de €175 millones). Las críticas a los eventos se dirigieron principalmente a los planificadores de la alineación. Andy Kershaw de la BBC argumentó que se debería haber invitado a bandas africanas en particular a participar en los conciertos. En cambio, Geldof y sus colegas presentaron “la clásica aristocracia del rock antiguo”. De hecho, Run DMC fueron los únicos artistas que usaron el rap para representar una dirección musical más novedosa que la mezcla de rock, soul y folk que normalmente se representa en Londres y Filadelfia.
vivir 8
Y de Ayuda de vida convertirse vivir 8: 20 años después de los espectaculares conciertos benéficos en Londres y Filadelfia, Bob Geldof organizó otro evento musical el 2 de julio de 2005 para llamar la atención sobre la hambruna en África.
La demanda: “Hacer de la pobreza historia” – “Hacer de la pobreza una cosa del pasado” estaba dirigida a los estados miembros del G8 (de ahí el juego de palabras con los ocho), cuyos representantes gubernamentales se reunirían del 6 al 8 de julio en Gleneagles (Escocia). El alivio de la deuda y la ayuda al desarrollo para África se negociarían en Gleneagles; Geldof y su coorganizador esta vez, el cantante de U2 Bono, esperaban presionar a la política con los conciertos. Al final, se entregó una petición con más de 24 millones de firmas a los jefes de estado del G8. A diferencia de Live Aid, Live 8 no se consideró un evento para recolectar donaciones, sino votos. Geldof: “¡No queremos tu dinero, queremos tu nombre!”
Alrededor de 170 bandas y artistas actuaron en once lugares (Londres, París, Roma, Berlín, Filadelfia, Barrie/Toronto, Chiba, Johannesburgo, Moscú, Cornualles, Edimburgo) en cuatro continentes, incluidos 21 que también habían actuado con Live Aid en 1985. estado allí.
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