Por lo general, no me quedo boquiabierto sobre cuánto amo una película con un actor que está en la película. Pero con Todo en todas partes a la vez, la comedia surrealista de A24 del dúo de directores Daniels, era imposible no hacerlo. “Esta película es perfecta”, le dije a Stephanie Hsu, quien interpreta a Joy, junto con su alter ego interdimensional Jobu Tupaki, en la película. “A mí también me encanta”, dice Hsu con una voz exagerada y teatral. “Pero diré que todos los que lo aman te dan mucho más permiso para amarlo también”.
Todo en todas partes a la vez sigue la historia de Evelyn (Michelle Yeoh), la propietaria de una lavandería con problemas financieros a la que otra versión de su esposo (Ke Huy Quan) le da la oportunidad de ingresar al multiverso, donde explora diferentes dimensiones que representan caminos de vida alternativos. En uno, es una estrella de cine de kung fu que nunca emigró a Estados Unidos. En otro, ella es la amante de su auditor fiscal (Jamie Lee Curtis) en un universo donde todos tienen salchichas en lugar de dedos. Evelyn debe derrotar a un supervillano interdimensional del caos que en realidad es otra versión de su hija Joy, llamada Jobu, a quien Hsu describe como «profundamente herida y bellamente explosiva», muy parecida a una relación madre-hija, que es lo que está en el corazón de la historia.
“Cuando tienes tu familia del alma, no importa a dónde vayas, no importa a qué dimensión vayas, no importa en qué vida, siempre estarán allí de una forma u otra”, dijo Hsu a NYLON. “Tal vez en un universo, son tu auditor fiscal y en otro, son tu amante, pero todos estamos girando en el mismo caos cósmico”.
La película marca el segundo largometraje de Daniels, el dúo formado por Daniel Kwan y Daniel Scheinert, conocidos por su debut inclasificable hombre del ejército suizo, y por crear hermosos y maximalistas videos musicales de caos, incluido el alucinante video musical de DJ Snake y el video «Turn Down For What» de Lil Jon que todavía recuerdo amontonado alrededor de la computadora portátil de alguien en un dormitorio para mirar. Su capacidad para crear un caos hermoso y maximalista, como un dulce para la vista que se ha dividido en un millón de piezas brillantes, está en su máxima expresión en Todo en todas partes a la vez no es una excepción. En una escena, Hsu está vestida como Elvis mientras pasea a un cerdo, al momento siguiente está lanzando nunchakus, todo con maquillaje en tecnicolor y ojos delineados con lentejuelas.
Todo en todas partes a la vez es tan conmovedor como visualmente expansivo. Estás sentado y viendo dos rocas comunicarse a través de un texto escrito en la pantalla en una escena y sientes que podrías estallar en lágrimas. Más tarde, estás viendo a Jamie Lee Curtis tocar el piano con los dedos de los pies o ver a un mapache manipular las manos de un chef. Ratatouille-estilo, o una intrincada escena de artes marciales que es tan impresionante como tonta, y por alguna razón, te sientes profundamente comprometido con todos, donde sea o quien sea que sea.
Si aún no lo sabe, esta película es profundamente rara, una rareza que atrajo a Hsu la primera vez que trabajó con Daniels. Había actuado en un episodio de Norah de Queens donde le soplaron un soplador de hojas en la cara para obtener una toma en la que sus mejillas temblaban en cámara lenta, y más tarde ese día le arrojaron un balde entero de lodo en la cabeza. A partir de ese día, quiso trabajar con ellos sin importar cuál fuera el proyecto. Entonces, cuando llegó al set, actuando por primera vez frente a maestros como Yeoh y Curtis, hizo que los Daniels anunciaran en la sala que estaba a punto de ponerse rara, y funcionó, culminando en una actuación atrevida y absurda. y finalmente realmente conmovedor.
“Realmente lo di todo porque siento que atravesé la puerta trasera de Hollywood y terminé en esta película”, dice Hsu. “La historia, por supuesto, entre madre e hija se sentía cercana a casa, así que quería rendirme al proceso y comprometerme con la versión más honesta y desordenada de estos personajes y esta relación”.
¿Cómo te involucraste en la película? ¿Cuáles fueron tus primeras impresiones de este guión salvaje?
Es una de mis historias favoritas para contar porque es una historia de amor. Conocí a los Daniels mientras trabajaba en un episodio de Norah de Queens. Estaba en un espectáculo de Broadway llamado Sé más relajado y estaba filmando la temporada 3 de [The Marvelous Mrs.] MaiseEn ese mismo momento y cuando ambas cosas terminaron, pensé: Sabes, antes de irme de Nueva York, creo que tengo una cosa más en mí. Bowen Yang y yo hicimos comedia juntos en la universidad y esto fue antes de que él estuviera en SNL y dije: «Sé que Bowen está haciendo ese programa, probablemente debería hacer algo estúpido y tonto en ese programa, así que tengo que hacer un episodio». Era el episodio 108 y conocí a los Daniels y el primer día, Dan Kwan hizo que alguien me apuntara con un soplador de hojas a la cara para que mis mejillas temblaran en cámara lenta, y luego, al final del día, Daniel Scheinert se levantó. en una escalera y me arrojó barro como parte del episodio. Estaba escrito de esa manera, pero lo hicieron a la manera de Daniel, ¿sabes? Me fui y dije: «Amo mucho a estas personas, somos almas gemelas artísticas y los seguiré a Los Ángeles porque sé que hay otros creativos y bichos raros como ellos que nunca antes había conocido a quienes solo quiero». para trabajar y hacer cosas”.
Una semana después de llegar a Los Ángeles, me llamaron y me dijeron: «Oye, esto es realmente aleatorio, pero en realidad estamos trabajando en esta película, sin presión», y antes de que terminaran la oración, dije: «Yo haré cualquier cosa con ustedes, para siempre”. No tenía idea de que Michelle Yeoh estaba adjunta; No tenía ni idea de que era A24. Cuando leí el guión, fue simplemente, sigue siendo uno de los mejores guiones que he leído en mi vida. No solo es muy divertido, sino que también logra sostener el peso de este drama familiar muy tierno, al mismo tiempo que tiene estos grandes pensamientos filosóficos existencialistas y esas son todas las cosas que me encantan de la narración. Fue una locura y fue agradable porque ya había trabajado con ellos, así que podía escuchar su voz y su sensibilidad en la página. Creo que me ayudó a entender su cerebro.
Tengo curiosidad sobre el proceso de esforzarte como actor en este papel. ¿Cómo averiguaste qué tan lejos empujarlo o qué tan extraño hacerlo? ¿Cómo ayudaron los Daniels con eso?
Sabían que yo era raro y yo sabía que ellos eran raros, así que cuando empezamos a ensayar un poco, trabajamos juntos en la escena del pasillo o en la presentación de Jobu y a menudo me daban la dirección: “Está bien, solo explota. Haz lo que quieras. Improvisaba mucho y de repente tiraba algo o comenzaba a cantar o todas esas cosas locas, así que tiramos toda la pintura en la pared, porque si ella era un agente del caos y nada importa y nada es posible, entonces tenemos que saber qué es cualquier cosa y todo. Realmente jugamos con la versión maximalista de Jobu, pero luego, cuando llegamos al set, esa fue una de las primeras escenas que filmamos y esa fue una de las primeras escenas que filmé con Michelle y dije: «Oh, Dios mío, yo Estoy a punto de dar rienda suelta a mi monstruo y ella nunca me había visto actuar antes”.
Literalmente, lo primero que estoy haciendo es salir como Elvis explotando la cabeza de alguien y balanceando nunchakus, así que hice que los Daniels anunciaran en la sala que estaba a punto de ponerme raro, para que no me sintiera avergonzado de lo loco que era. era. También era muy importante para nosotros que Jobu, por muy loca que estuviera, siguiera teniendo los pies en la tierra y que no solo estuviéramos haciendo cosas raras por hacer cosas raras, que proviniera de un lugar de profundo nihilismo y debajo de todo eso, un gran corazón de alegría. Fue agradable continuar, mientras filmábamos, desarrollando una taquigrafía y una textura de lo que eran estos personajes. Eso es algo que no está en la página, eso es algo que aportamos juntos y yo también aporté.
Es ese equilibrio lo que se siente realmente esencial por lo que es tan profundo y divertido. Es un caos maximalista, pero hay una motivación para ello.
Por supuesto, y me siento como la gente, cuanto más lo veo, más puedo alejarme de la experiencia, así que simplemente empiezo a verlo. Creo que uno de los mayores logros de la película es que es tan inesperado; te lleva a tantos lugares, a tantos universos diferentes, pero en cada universo estás involucrado en estos personajes y ni siquiera sabes por qué, y eso es una locura.
“También era muy importante para nosotros que Jobu, por muy loca que estuviera, siguiera teniendo los pies en la tierra y que no solo estuviéramos haciendo cosas raras por hacer cosas raras, que proviniera de un lugar de profundo nihilismo y debajo de todo eso. , un gran corazón de alegría.”
¿Qué hay para ti en el corazón de la película, debajo de todo el caos y la exploración interdimensional?
Siento que esta película nos ayuda a amar a nuestros seres queridos aún más, ¿sabes? Como si eso fuera lo que más me gusta de la película. Cuando tienes tu familia del alma, no importa a dónde vayas, no importa a qué dimensión vayas, no importa en qué vida, siempre estarán allí de una forma u otra. Tal vez en un universo sea tu auditor fiscal y en otro sea tu amante, pero todos giramos en el mismo caos cósmico. Creo que a todos nos vendría bien un poco de ayuda para amar mejor en este momento y es por eso que quiero que la gente lo vea en los cines, porque esa catarsis comunitaria con extraños es curativa y no hemos tenido eso en mucho tiempo. No lo hemos tenido con una película tan especial como esta. Solo el arte puede tocarnos en las grietas y oscuras cavernas de nuestra alma, y no sabemos por qué, pero simplemente sucede. Poder compartir eso con un extraño, estar más cerca de algún tipo de pulso de humanidad juntos es realmente trascendente, creo.
Leí una entrevista en la que hablabas sobre el llanto feo en la última escena y cómo te sorprendía lo feo que era el llanto. ¿Cómo fue para ti aprovechar estas emociones?
Creo, a falta de un término mejor, que realmente estuve en esto durante este proceso. Realmente lo di todo porque siento que atravesé la puerta trasera de Hollywood y terminé en esta película, y más allá de eso, no podía creer que estaba trabajando con amigos en una historia que amo tanto con un personaje que estaba tan profundamente herido y también explosivo al mismo tiempo. La historia, por supuesto, entre madre e hija se sentía cercana a casa, así que quería rendirme al proceso y comprometerme con la versión más honesta y desordenada de estos personajes y esta relación. Cuando bromeo sobre el llanto feo, es porque había mucha tarea hecha. Entendí el latido del corazón de la historia; hubo mucha elaboración antes de esa escena, pero una vez que llegas al escenario, simplemente lanzas todo ese camino y abres tus portales y simplemente te vas. Creo que me sorprendió que me dejara llevar así. Mi única tarea era darlo todo y no podía saber cómo resultaría al final, así que verlo ahora se siente un poco salvaje porque puedo ver cuánto amor no solo está presente para el personaje. y la historia, sino también para este proyecto y esta película.
Este elenco es legendario. ¿Cómo fue trabajar con todos?
Siento que entré al set a una clase magistral todos los días, y no solo una clase magistral de artesanía, sino que todos dirigieron con tanta amabilidad, colaboración y juego. Realmente he estado reflexionando sobre eso recientemente, solo recordando cuánto nos divertimos todos, pero cuánto se divirtieron estas leyendas. Realmente me enseñó lo afortunados que somos de poder hacer lo que hacemos. Para llegar a contar historias, ser alegres, trabajar duro y jugar. Está destinado a ser un juego. Ver a Jamie así, su personaje todavía me hace reír sin medida. También aprendí trucos divertidos, como el primer día que Ke siguió rompiendo y riéndose de Jamie porque era muy graciosa, así que Jamie ofreció este consejo: cada vez que se ríe demasiado en una escena en la que se supone que no debe reírse, la toma. una uña, una grapa o un clip, y lo empuja contra su piel para mantener la concentración. Soy un gran risueño, así que realmente lo he llevado conmigo. Todo el mundo es realmente una leyenda y creo que transmiten su leyenda con una gracia y un poder inmensos, y eso es algo a lo que aspirar.
Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad.