Muestra. Tentadora. Mitad pez, mitad mujer. Miedo a los marineros; Sueño erótico: antes de que la sirena se convirtiera en una bulliciosa adolescente pelirroja en 1989 gracias a Disney, que añoraba la vida sobre el mar, llevaba una existencia muy diferente, un poco más valiente y precaria. Y esa existencia comenzó mucho antes de que Hans Christiaan Andersen le diera las piernas en 1837 y le quitara la voz.
Pasó parte de su vida como cartelera de burdeles de marineros, como sucio símbolo de la bebida y el sexo de pago. Pero una vez que ella comenzó como una diosa.
Las historias sobre el origen de la sirena varían, pero hay cierto acuerdo en que no es de Dinamarca, sino del norte de Siria. Los mitos sumerios de la creación de aproximadamente 4000-3000 aC hablan de dioses que salieron del agua. La diosa asiria del agua Atargatis fue probablemente la primera sirena: una diosa de la luna, el agua y la fertilidad.
‘Cariño, es mejor / Abajo, donde está más húmedo / Tómalo de mí.’
Atargatis, dice el mito, estaba enamorada del pastor humano Hadad, a quien ella mata accidentalmente; en una variación de la historia, él sucumbe a su libido demasiado entusiasta. Desesperada por el dolor, Atargatis quiere ahogarse en un lago, pero otros dioses la rescatan y la transforman en sirena. A menudo se la representa con palomas y peces sagrados a su lado (véase el tambaleante pez doméstico Botje en La Sirenita) y en algunas imágenes con una cola de pez resbaladiza como parte inferior del cuerpo.
Atargatis probablemente se transformó más tarde en la Afrodita griega y la Venus romana, diosas de la belleza y el amor, nacidas de una concha en el mar. mira el Venus por Botticelli, y vea un precursor temprano de Ariel de Disney con su piel de porcelana y largos mechones cobrizos. Sus elegantes pies en el caparazón están retorcidos como aletas en la cola de un pez.
Los antiguos griegos, por supuesto, también tenían sus traicioneras y seductoras ninfas marinas, como las Nereidas y las Sirenas, que atraen a los marineros a la muerte con su irresistible canción. Odisea.
fuerzas destructivas
Entonces, para los fanáticos reaccionarios de Disney que insisten obstinadamente en que una sirena real tiene el cabello rojo y no es de color, como en la nueva versión de La Sirenita corriendo ahora: probablemente sea originaria de Medio Oriente. Además, mucho antes que su hermana danesa blanca y su versión de Disney, las sirenas ya nadaban en los mares de Asia, África e India, y también aparecen con frecuencia en el arte y el folclore caribeño.
Tienes a Magindara en Filipinas y Njuzu en Zimbabue, la diosa Yemanja en Brasil y Lasirèn en Haití. La mitología eslava conoce a la diosa del agua Rusalka, que pronto se verá en la ópera del mismo nombre de Dvorak, en las antiguas sagas europeas Ondine o figuras de Undine, en Alemania se la llama Lorelei, en Disneyland Ariel.
La diosa africana del agua Mami Wata también es una predecesora temprana. Mami Wata (probablemente en inglés pidgin para ‘madre del agua’) a menudo se representa como mitad mujer, mitad pez o serpiente. Tiene poderes buenos y destructivos, por lo que puede secuestrar personas (a menudo hombres) a un reino submarino paradisíaco. Pero cuando decide dejarlos ir de nuevo, regresan bendecidos: más ricos, relajados, atractivos y con una nueva percepción espiritual.
Modelo de ser diferente
Esta dualidad ha caracterizado a la sirena a través de los siglos. En ella vemos reflejada nuestra doble relación con el agua: por un lado como medio de alimentación, bebida, transporte, por otro lado como una amenaza: el agua puede ahogar a la gente y destruir pueblos y cultivos. A veces asociamos a la sirena con esos aspectos positivos, a veces con sus poderes destructivos. Su identidad se mueve entre extremos, de símbolo sexual a monstruo marino.
Pero sea lo que sea, siempre es modelo de alteridad; mitad y mitad, ni esto ni aquello. Con la parte superior de su cuerpo desnuda, se la considera sexualmente seductora. Al mismo tiempo puede representar sin esfuerzo a la virgen; con esa cola de pescado como cinturón de castidad. Está semidesnuda, pero intocable, impinable, veloz como un rayo. Ella es irresistible porque es muy diferente y, por lo tanto, inalcanzable. La sirena es también un símbolo de amor imposible.
El mito de Mami Wata tiene un fuerte trasfondo erótico: según una tradición nigeriana, por ejemplo, los hombres pueden conocer a Mami Wata bajo la apariencia de una mujer hermosa y sexualmente activa.
Resbaladizo, húmedo, salado
La sirena y el sexo: es una combinación un tanto extraña ya la vez antigua. Resbaladizo, húmedo, salado, ¿entiendes? Numerosas soluciones prácticas se han ideado en el arte a lo largo de los siglos para el sexo con una sirena. Toma la sirena, La sirena (1900), de John William Waterhouse, a quien solo le salen escamas de las pantorrillas.
O se te ocurre algo con piernas humanas y metamorfosis, como la sirena de Andersen, su contraparte de Disney y otras sirenas de películas, como Daryl Hannah en Chapoteo. En la película azul mi mente (2017) es la metáfora de la cola de pez para el cuerpo cambiante de una niña durante la pubertad. Y un poco menos llamativo esto también se aplica a Ariel: con la elección de piernas humanas cambia a su padre por el príncipe, y su juventud por la edad adulta. ‘Mujeres jóvenes brillantes / Hartas de nadar / ¡Listos para ponerse de pie!’
Las diosas del agua y las sirenas pueden haber simbolizado la fertilidad y el sexo en las culturas politeístas, pero en su batalla contra los “dioses paganos”, la Iglesia Católica las ha demonizado efectivamente.
Se suponía que las representaciones de sirenas en las iglesias advertían sobre los peligros de las pasiones carnales, el peine y el espejo con los que a menudo se la representa simbolizan la vanidad femenina. La división de su ser indicaría una lengua dividida, por lo que no se podía confiar en ella. Su apariencia híbrida, mitad humana, mitad animal, de repente simbolizó la inmoralidad innata de las mujeres.
Seductora fría
La propaganda es efectiva. De repente, su cola de pez demuestra que tiene sangre fría, en varias variantes del cuento de hadas, la sirena “no tiene alma”. Ella es una fría seductora que aleja a los hombres del hogar y del hogar a riesgo de sus vidas. Se la representa, a veces literalmente, como la otra peligrosa, que desvía al hombre del camino correcto (matrimonial), encantado o embrujado, bajo el hechizo de su canto de sirena. Así, el deseo se vinculaba hábilmente con el miedo y el deseo (sexual) con el castigo. Vea también el trágico destino, disuelto en la espuma del mar, de la valiente sirena de Andersen, que persigue con tanta determinación al hombre de sus sueños.
De repente, la sirena es un símbolo de promiscuidad, que adorna los bares marineros arenosos. Cómo el amor y la lujuria pueden significar la caída (literal) de los hombres buenos se convierte en un tema cultural recurrente del siglo XIX. En la superstición de los marineros, una sirena trae mala suerte: si ves una, se avecina una tormenta. La sirena te seduce y luego te arrastra a las profundidades. Dentro de la teoría feminista, este miedo a ahogarse se considera un miedo inconsciente a la sexualidad femenina ya la pérdida de identidad y autocontrol durante las relaciones sexuales.
En el siglo XX, la imagen de la sirena se rehabilitó un poco, sobre todo a través de una serie de películas alegres, desde señor. Peabody y la sirena (1948) a Chapoteo (1984), de la que ahora también es inminente un remake, con un moderno cambio de género además.
Ahora también vemos tritones de vez en cuando, incluso en Guillermo del Toro. La forma del aguaen el que también se resuelve ingeniosamente de pasada el problema del sexo con sirenas.
Silencio para un hombre
Y la iniciativa de la sirenita de Andersen acabó en su trágica muerte (no te imagines, jovencita rebelde), en Disney’s La Sirenita (1989) El obstinado aventurerismo de Ariel finalmente es recompensado. Se trata de una joven con deseos de ser combatidos y satisfechos. Su voluntad, su autonomía y su lucha se subrayan aún más en el nuevo remake.
Con la elección de una sirena de color, los creadores ahora también insinúan sus primeros orígenes, sus predecesores de África y Oriente Medio. La nueva película incluso está ambientada en el Caribe, el lugar de nacimiento de los primeros mitos de las sirenas, aunque según los realizadores, esa elección de ubicación tuvo que ver principalmente con la alegre música calipso de la película.
Todo: ‘Bajo el mar/ Nadie nos pega/ Nos fríe y nos come/ En fricasé.’
De cualquier manera, esta Ariel es una heroína del siglo XXI en todos los sentidos. Ya ni siquiera necesita a su príncipe para derrotar a la bruja.
Sí, las feministas sombrías ahora están de mal humor: ¿qué hay de entregar su voto? Del seductor canto de sirena a la belleza silenciosa; silenciado para conseguir un hombre – ¿qué mensaje es ese?
A Disney ya se le había ocurrido algo al respecto en 1989 (spoiler: simplemente lo recupera), y los creadores de la nueva versión se toman esa objeción feminista aún más en serio. El compositor Alan Menken, por ejemplo, eliminó algunas líneas del himno de la bruja marina Úrsula, Pobres almas desafortunadasen el que sugiere que a los hombres no les gustan las mujeres parlanchinas: “Sin embargo, en tierra es preferible que las damas no digan una palabra […] Es ella la que se muerde la lengua la que consigue un hombre.
Además, en 2023 estos hacedores se dan cuenta de que no se trata solo de quién habla, sino también de quién escucha. Cuando ha obtenido su libertad y ya no es una niña, sino una mujer, la nueva Ariel se vuelve brevemente hacia su padre, anteriormente el temido patriarca, ahora su igual. Y luego dice, con voz clara y fuerte: “Gracias por escucharme”.
más sirenas
En tiempos de cambio climático, feminismo y posthumanismo, la sirena vuelve a estar en el punto de mira, como encarnación de la ‘madre tierra’ o símbolo de la relación entre humanos y animales. Así es el nuevo Pequeña sirena un cuento de hadas ecofeminista. en la ópera Rusalka de Dvorak, próximamente con la Ópera Nacional Holandesa, la naturaleza cobra vida a través de la música. También se está trabajando en una nueva versión de la película. Chapoteo (1984), con un cambio de género contemporáneo y un mensaje consciente del clima.
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