Maiko Kurogouchi no está interesada en puntos de vista establecidos sobre lo que es o no es femenino. La diseñadora japonesa, conocida por su trabajo a la medida sin esfuerzo bajo su marca Mame Kurogouchi, está sirviendo a un propósito superior. “Cada vez que diseño ropa, busco crear artículos que ayuden a las mujeres a mantenerse erguidas en silencio”, le dice a NYLON. “Mi objetivo es la ropa que resalta los elementos positivos en las mujeres que la usan, dándoles un aire de mando y confianza”.
Kurogouchi usó este mismo enfoque en su nueva colaboración con Uniqlo, una elegante colección de ropa interior que fusiona su conjunto intencional de habilidades de sastrería japonesa con una lujosa tela transparente desarrollada específicamente para la ropa lista para la primavera. Llenas de líneas limpias y tonos serenos, las delicadas piezas están diseñadas pensando en la comodidad: camisolas finas, sujetadores sin aros que apenas se ven, medias con punta abierta, tejidos acanalados atemporales y más que se pueden combinar o usar solos para resaltar la belleza de la piel.
Kurogouchi se centró en colores de tonos fríos para realzar el brillo natural del usuario; los neutros y los azules refrescantes componen la colección SS23 Uniqlo x Mame Kurogouchi, creando una paleta de colores tan fresca como el agua, para trabajar a la perfección con cualquier sentido de estilo personal.
“Me acerqué al diseño como si creara una escultura, quitando la tela de la piel. Cuando esbozaba los diseños también, tomaba un borrador de lo que había dibujado, eliminando partes gradualmente en busca de la forma final”, dice Kurogouchi. “Es por eso que los artículos terminados crean una forma tan hermosa cuando se usan sobre un cuerpo desnudo, exaltando la piel y el cuerpo del usuario”.
Vea más de la colección Uniqlo x Mame Kurogouchi SS23, y siga leyendo como Kurogouchi, sus inspiraciones para la colección, su espíritu de diseño y más.
Algo que me llamó la atención de inmediato de esta colección es la paleta de colores relajantes. ¿Puede decirme por qué eligió estos colores y si tienen algún significado personal para usted?
Al igual que con las colecciones anteriores, una prioridad para mí fue usar colores que resaltaran la belleza en la piel de muchos tipos de mujeres. Es por eso que hay tantos colores geniales. Para la colección Primavera/Verano de esta temporada, me concentré en una sensación fresca y fresca, y finalmente me decidí por un color de temporada de azul refrescante que evoca el elemento del agua, creando una paleta de colores que combina bien con cualquier estilo. También quería ampliar la gama de artículos en materiales transparentes esta temporada, así que seleccioné hermosos colores que serían hermosos cuando se superpusieran en capas.
¿Hubo una inspiración específica detrás de la colección?
Debido a que esta es una colección de ropa interior, no cambia mucho de una temporada a otra. Creo que la esencia de esta colaboración se centra en si se puede usar todos los días. Hicimos pequeños ajustes de tallas en artículos de larga duración, como sostenes y bragas escotados, para mejorar el calce, al mismo tiempo que añadimos artículos nuevos y emocionantes. Esto es posible precisamente porque es una colaboración continua. En términos de “novedad”, esta temporada trajimos la transparencia de la temporada pasada al frente y al centro. Incorporamos elementos que, cuando se usan solos, muestran la belleza de la piel, y cuando se colocan en capas se pueden disfrutar con material sobre material sobre la piel.
¿Diseñar esta colección Uniqlo difiere de cómo diseñas para tu propia marca? ¿Cuál fue el proceso?
Cada vez que diseño ropa, busco crear artículos que ayuden a las mujeres a mantenerse erguidas. Mi objetivo es la ropa que resalta los elementos positivos en las mujeres que la usan, dándoles un aire de mando y confianza. Este enfoque es el mismo tanto para esta colaboración como para la colección Mame Kurogouchi. Uniqlo y Mame Kurogouchi es principalmente ropa interior, el tipo de ropa más íntima que está más cerca de la piel, así que lo creé con la idea de cómo permitir que las mujeres del mundo muestren su belleza desde adentro. En lugar de lo que otras personas considerarían femenino, quería una feminidad que las mujeres que usan los artículos sintieran. Busqué crear artículos que hicieran que vestirse por la mañana fuera un momento especial, artículos que traspasaran el límite entre la ropa interior y la ropa, y que permitieran a las mujeres disfrutar libremente del estilo de su look. El aspecto que tienen en común la colaboración con UNIQLO y mi propia colección es un diseño que embellece el cuerpo de la mujer.
Por supuesto, mientras que para la colección Mame Kurogouchi creo diseños para el cuerpo a partir de contornos tipo manga, dado que esta colaboración es para ropa interior y los artículos son pequeños, abordé el diseño como si creara una escultura, quitando la tela de la piel. A la hora de esbozar también los diseños, le quitaba una goma de borrar a lo que había dibujado, quitando partes poco a poco en busca de la forma final. Es por eso que los artículos terminados crean una forma tan hermosa cuando se usan sobre un cuerpo desnudo, exaltando la piel y el cuerpo del usuario.
¿Tienes una pieza favorita de la colección?
Me gusta la combinación de sostén. Creo que desde la crisis sanitaria todo el mundo se ha vuelto más sensible a cómo se sienten las cosas en la piel. Me parece que uso más a menudo ropa interior como sujetadores que son más relajantes. Esta combinación proporciona una sujeción firme al igual que un sostén y crea una hermosa línea de pecho. En el sentido de que este artículo lo hace todo, creo que es una obra maestra.
Esta entrevista ha sido editada y resumida para mayor claridad.