Hace cinco años dijiste cuánto te gusta el músico belga Stromae. También puedes escuchar su influencia en la forma en que configuras electrónicamente algunas de tus canciones.
Sí exactamente. Soy un gran fan de Stromae. Creo que es inquietantemente único, inquietantemente simple en un gran sentido. Lo vi en concierto y fui bastante tímido. Entonces también dije hola, eso fue bastante tenso, de parte de los dos. Los diseñadores Bold de Bruselas, que hacen su obra de arte, también hicieron el diseño gráfico de “Tumult” y ahora “Das ist los”. Stromae tiene una serenidad tan melancólica y también tiene una gran banda. Había videos muy buenos en línea que mostraban cómo él compone sus canciones, muy divertidos. También hace su propia moda. Hay algo conmovedor en él.
Eres uno de los pocos artistas populares que aún se está desarrollando. Pero, ¿se puede decir que usted, que no es una persona nostálgica, está mirando hacia atrás por primera vez?
Por supuesto, eso no se detiene allí. Por supuesto, cuando tienes cierta edad, la pandemia te ha quitado años. Al principio nadie podía actuar en Corona, y luego el año pasado alguien nos infectó a nuestro baterista ya mí.
¿Esa fue la razón por la cual la gira del 20 aniversario de “Mensch” no se llevó a cabo el año pasado?
Sí. Nos hubiera gustado ponernos al día con las fechas, pero no había tripulación, no había equipo, no había escenarios porque se compensaron muchos conciertos del año anterior. Cuando pasas por un momento como este, naturalmente piensas en tu edad, en dónde te encuentras en la vida.
El largo descanso: ¿Eres capaz de añadir algo nuevo en las facetas?
Cada artista es único en sus posibilidades y también algo limitado, pero, por supuesto, pienso si aún puedo crear algo nuevo, o si me repetiré y recurriré a lo que puedo hacer. Una balada como “A Tonne of Lead” es, por supuesto, el estándar de Grönemeyer, diría yo, ciertamente no es una mala pieza. Me gusta mucho una canción, “Herzhaft”, es un ritmo de Hainbach de Berlín, que crea ritmos analógicos. Escribí alrededor del ritmo. Estoy interesado en eso.
El próximo año es el 40 aniversario de “Bochum”. ¿Habrá conciertos donde se tocará el álbum completo?
Ahora estamos ante la gira “Eso sigue”. Pero pensamos en actuar en Bochum para el aniversario. Básicamente existe la idea de que tocamos todo el álbum. Hace dos años tuvimos que cancelar una gira navideña con la Orquesta Bolshoi.
“Bochum” es, por supuesto, un tipo diferente de tontería que 20 años de “humano”. ¿Tocan los mismos músicos que en el álbum “Bochum”?
lo mismo. Somos una banda en vivo increíblemente buena, creo, y también somos una buena pareja a nivel personal. Hemos envejecido juntos, pero creo que todavía no estamos completamente jodidos, todavía podemos hacer un baile de claqué en el estadio. En cinco años podríamos tocar conciertos desconectados.
El concierto “Rockpalast” de 1984 en la mina de carbón de Bochum se puede ver en YouTube.
¡Oh! ¡No! ¿Existe?
¿Recuerdas la actuación?
Lo recuerdo bien. Acababa de unirme a EMI después de que Intercord prácticamente me despidiera. Y se trataba de dar a conocer “Bochum” con conciertos de presentación. La mina de carbón se fundó en mis días de Bochum. Así que fue un momento loco cuando llegué a tocar allí. Fue antes del lanzamiento del disco “Bochum”. Estaba orgulloso como Oskar. Cuando vivía en Bochum, nos reuníamos en la mina de carbón por las tardes. En otro pub de Bochum toqué de nueve a doce de la noche por 500 marcos, o 400 o lo que sea.
¿Fueron tus propias canciones?
No, casi nunca tocaba mis propias canciones en ese entonces. Eran cosas de Elton John, cosas de Randy Newman, cosas de Dylan. Siempre estuve dando vueltas en los pubs del área del Ruhr desde que tenía quince años. Tuve mi primera banda cuando tenía catorce años, tocamos Cream y Ten Years After. Una banda posterior imitó a Frank Zappa y Hendrix. Toqué todos los Doors. Una vez, cuando pasaba por delante del polideportivo de Colonia con Jakob Hansonis, el guitarrista, dije: “Algún día tocaremos en el polideportivo”. Él, en Kölsch: “Sí, eso está claro, eso está claro”.
¿Es “Bochum” la primera canción perfecta de un concierto?
“Bochum” fue la mejor canción de apertura durante mucho tiempo. En la última gira con “Tumult”, comenzamos con “Sekundenglück”, ese pequeño clic, y me sorprendió que la gente cantara en voz baja de inmediato. No hubiera esperado esto. Pero estas dos pistas luchan por la mejor canción de apertura.
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