Largas colas para salas de música, teatros e iglesias. Forma parte de exitosos festivales de música como Rewire, organizado en La Haya por duodécima vez esta Semana Santa. ¡Que es viernes y sábado para el Caballo una hora antes del inicio de los conciertos de Fever Ray y Godspeed You! Black Emperor parecía que todos querían entrar aquí, tiene sentido. Eran los grandes nombres entre los cientos de intérpretes, artistas, bandas y otras mentes artísticas multidisciplinares. Pero la serie de visitantes del festival que esperaban pacientemente el domingo por la tarde frente a Nieuwe Kerk aún era notable. Porque no se haría música ni se daría una actuación en el altar. Patti Smith ‘solo’ se dejó entrevistar sobre su nuevo proyecto audiovisual que presentaría esa tarde con el Soundwalk Collective en Amare.
Allí estaba ella, junto al padre artístico del colectivo, Stephan Crasneanscki. Llevan diez años trabajando juntos, Rewire tiene el estreno mundial el domingo correspondencia, la apoteosis de su colaboración. Smith cerró grabaciones de campo que Crasneanscki realizó en lugares (culturalmente) históricamente importantes como Chernobyl o la playa de Ostia donde murió el director Pier Paolo Pasolini. En la actuación, Smith vinculó hábilmente ese evento con un largo monólogo sobre Medea, una figura mítica de la antigüedad griega, pero también homónima de una película de Pasolini.
Smith le dijo al Nieuwe Kerk que trabajar con Sound Collective había cambiado su vida. Recita poesía desde 1971, luego la transformó en rock and roll, pero las imágenes y los sonidos del Colectivo Sonoro le habían dado un nuevo impulso artístico.
Con eso también tocó el núcleo de Rewire. El festival demuestra que la nueva música más apasionante ha abandonado una identidad como el rock, el jazz o la vanguardia. La fluidez de género que fue visible en La Haya durante cuatro días también tuvo un efecto en el programa. Muchos artistas jugaron con la idea de autenticidad o identidad.
Cualquiera que haya visto al sueco Fever Ray en acción en el abultado Grote Zaal de Paard el viernes se dejó llevar por el pegadizo electro pop. ¿Pero la banda realmente tocó? ¿Quién cantó realmente de los tres bailarines? La líder Karin Dreijer en realidad quería dejar en claro que nada de eso importa, todos bailaron y la pasaron bien, ¿verdad? Los roles de cantante, director de orquesta y acompañante se han desvanecido. Solo cuenta la imagen general. Con eso, Fever Ray en realidad no contó nada nuevo, los artistas pop más hip trabajan con música grabada durante los conciertos en vivo.
Más emocionante fue el juego entre la batería y la electrónica de Julian Sartorius y Matthew Herbert. Este último editó la percusión de Sartorius en el acto con la computadora. También ahora la pregunta: ¿qué escuchaste realmente, batería o electrónica, y qué importaba? Un día después, la actuación en Grote Kerk del locutor japonés Hatis Noit fue deslumbrante. Estaba allí sola con un hermoso vestido rojo, pero a veces parecía como si escucharas un coro gregoriano o bien esas voces búlgaras que encantaron al mundo del pop en los años ochenta. Inigualable como la voz de Hatis Noit llenó sin esfuerzo la iglesia.
Godspeed You de Canadá! Black Emperor, a menudo visita los Países Bajos y nos saltamos esta vez; sabemos el trance en el que llevan a su audiencia de conciertos anteriores. Elegimos un tipo de encantamiento diferente: el de la guitarra de la berlinesa Julia Reidy. Una buena elección, porque incluso en el Teatro Korzo no sabías lo que estabas escuchando después de unos minutos. Un collage en capas de notas de guitarra distorsionadas en el acto te lleva a un paisaje de ensueño donde solo guitarristas como Fred Frith, Bill Frisell o Jeff Parker conocen la entrada. Pero Reidy se atrevió a ir un poco más allá con su investigación.
De esta forma, el público de cada sala, escenario o iglesia pudo experimentar nuevos estímulos durante tres días. A veces sonaba y se veía un poco anticuado, como las esculturas sonoras electrónicas de Tim Hecker, en un Dance Theatre repleto el domingo.
Pero en la misma sala el domingo, Patti Smith demostró cuán conmovedora puede ser la combinación de arte audiovisual, collages de muestra, poesía y música. Las palabras de sus letras largas, recitadas con elocuencia y palabra por palabra sobre Chernobyl, Medea, Jason y Pasolini resonaron mucho después de sus últimas palabras, “felices pascuas”.
Paseo por la ciudad
Una gran idea del Colectivo Soundwalk para grabar los ruidos de la ciudad, el graznido de las gaviotas y los sonidos de los niños jugando y usarlos como banda sonora para los paseos por la ciudad que se organizaron. Con unos auriculares ‘silent disco’ podrías pasear por la ciudad, de la mano de un guía. Lástima que a menudo se perdía la señal y se escuchaba poco más que tráfico acelerado.
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