Experimento: ¿cómo suena una orquesta si no te permiten sentarte frente a los músicos, sino entre ellos?

“Esta va a ser una experiencia fantástica”, dice el director Iván Fischer con su voz broncínea y dulce de abuelo con un fuerte acento húngaro a las 420 personas que pueden sentarse en el Concertgebouw el jueves por la noche. Se para en un podio en medio de la sala principal. A su alrededor hay amplios círculos de sillas rojas. Desde arriba, la habitación se parece un poco a un círculo de cultivo. La Orquesta del Concertgebouw se sienta entrecruzada en la mitad de esos asientos. El público se sienta en la otra mitad: literalmente entre los músicos. El resto del público se sienta a su alrededor, o se asoma con curiosidad por el borde del balcón.

‘Inside Out’ es el nombre del experimento, que ha atraído a un número notable de personas menores de 40 años (al menos la mitad) y Fischer habla entre ellos con hechos y bromas. El balance es malo esta noche, advierte Fischer de antemano. Juzgar cuán ‘bien’ suena la música no tiene sentido. El lugar donde te sientas determina completamente lo que escuchas. Si está sentado entre los violines, escuchará algo muy diferente del crítico en el lugar exactamente entre la primera trompa, la trompeta, el clarinete y el fagot. Fischer: “Así es como vivimos los músicos”. Especialmente porque visten su cómoda ropa de todos los días, tienes una fuerte sensación de que eres uno con los músicos.

Tan especial como el escenario es la música: piezas cortas de (casi) los diecisiete nombres de compositores pintados en el balcón. Fue una idea del propio Fischer: un viaje en el tiempo sonoro al gusto musical de la primera mitad del siglo XX, cuando los nombres se pintaban tras mucha discusión. Conocidos como Dvorák y Tchaikovsky, pero también para nosotros ahora casi desconocidos: Cornelis Dopper, Bernard Zweers, Johan Wagenaar entre otros.

Mucho más detalle

Fischer: „Creo que nos saltaremos Wagenaar. Realmente no es tan bueno como ese. [Alphons] Diepenbrock desde hace un momento. Hay un ‘aahhh’ decepcionado de la audiencia. “Ah, okey. No sabía que habría tantos fanáticos de Wagenaar esta noche. No, entonces lo jugamos con amor, ya sabes. Pero es sólo una marcha estudiantil. Puedes marchar. También puedes irte.

Además de ser un gran director de orquesta y un narrador convincente con una enorme riqueza de conocimientos, Fischer también es un improvisador seco y humorístico que muchos comediantes pueden envidiar. Si la configuración del círculo es un tablero de dardos, Fischer es la diana. De hecho, la pieza de Wagenaar resulta ser un poco plana, pero eso no importa en absoluto.

Te sientes como un niño en una tienda de dulces entre los músicos. Te faltan diez pares de orejas. Cada nota tocada es interesante. Cualquier ruido lateral, como soplar la trompeta seca en el medio, también. Porque a pesar de que no escuchas todos los instrumentos ni mucho menos (y te quedas bastante sordo después de unos minutos junto al trompetista), en este escenario de repente escuchas tantos detalles de esos pocos instrumentos que te vuelves más y más más ansioso Mirando por encima del hombro del clarinetista, una simple caminata de tres tonos, que normalmente ni siquiera escucharía (conscientemente), de repente es terriblemente conmovedora. Con lo curiosas que son las breves piezas musicales de compositores casi desconocidos para más música, aún te faltan diez orejas. La noche vuela demasiado rápido.

“Ahora piénsalo”, concluye Fischer. “¿Qué compositores te gustaría poner en estos balcones?”

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