Las alineaciones de festivales son cada vez más largas, las bandas con personas FLINTA*, es decir, mujeres, lesbianas, intersexuales, transgénero y personas no binarias, siguen estando escasamente representadas. Y luego también lees la adición «female fronted» en este grupo de música FLINTA* como una descripción de una formación con una cantante femenina. A pesar de la idea feminista, todo el asunto deja una sensación mixta.
¿No es de alguna manera extraño reforzar aún más esta triste realidad con alguna etiqueta? ¿Qué tan contemporáneos son términos como «frente femenino» y «todas mujeres» de todos modos? ¿No crea esto una visión equivocada de la falta de igualdad de oportunidades dentro de la industria de la música? En lugar de trabajar proactivamente en la causa, por ejemplo, la selección menos diversa de la reserva de un festival, la atención se centra en aquellos que ya sufren injusticias de todos modos.
La causa raíz del problema
Rock am Ring 2022: solo el 5,58 por ciento de los músicos en uno de los festivales de música más grandes de Alemania son mujeres. Un balance que es solo un 0,5 por ciento mejor que el contenido de alcohol en la cerveza de exportación, que es del 5 por ciento. Los números provienen de Music S Women, una red que comparte la desigualdad de oportunidades y la opinión de la gente de FLINTA* sobre la industria de la música con la corriente principal masculina.
Su publicación y los impactantes números llamaron mucho la atención en las redes sociales en 2021:
¿Y qué hay del año nuevo? Con su primera ola de bandas para 2023, Rock am Ring casi ha duplicado el porcentaje de FLINTA* en la alineación y actualmente está en el 9 por ciento. Todavía triste, pero un pequeño éxito. “Una risa que se te queda atascada a medias en la garganta. Pasos de bebé: pasos de bebé muy, muy pequeños”, escribió “Music S Women” en Instagram hace unas semanas.
Declaraciones como «simplemente no hay bandas femeninas que sean lo suficientemente grandes o buenas» se intentan repetidamente para excusar el desequilibrio (una mirada a la programación de Primavera Sound, por ejemplo, demuestra lo contrario). En lugar de confrontar la realidad, los grupos de personas subrepresentados (en este caso, las mujeres, más sobre eso a continuación) son retratados como culpables por tales frases. Un cambio similar en el problema de aquellos que ya están sufriendo también ocurre con descripciones como «frente de mujer» o «todas mujeres». En lugar de nombrar el problema de una formación machista, se pone gloriosamente en primer plano este único grupo musical, que por una vez no se corresponde con el gran resto masculino.
Los orígenes del término «frente de mujer»
El término «frente femenino» se estableció originalmente en el metal, el rock y el punk. Al igual que hace décadas, bandas con hombres como Metallica, Green Day, Arctic Monkeys y Red Hot Chili Peppers aún dominan estos géneros. Como un contraste consciente con la designación estándar «banda», en la que no hay especificación de género, en el curso del feminismo se quería llamar la atención sobre el desequilibrio de género y subrayar el «hecho raro» de una cantante. Un poco torpe, ¿no? Después de todo, el término «frente masculino» probablemente nunca se haya usado delante del nombre de un grupo musical.
Llegamos ahora a la (falsa) noción binaria de identidad de género, que se alimenta aún más, entre otras cosas, de atribuciones como «frente femenino». Porque este debate no se trata solo de la cuestión de hombre o mujer, sino también de todas las personas que se identifican como en medio, detrás, arriba o abajo. Entonces, ¿qué pasa con todas esas personas de diferentes identidades de género? Para destacar a una persona de un género discriminado dentro de un grupo musical, ¿no debería haber más que la opción femenina? Si el etiquetado, ¿por qué no al menos varios? «FLINTA*-frente» sería más agradable y mucho más diferenciado que la torpe atribución «femenino». Porque no solo las mujeres, sino también las personas intersexuales, transgénero y no binarias se ven afectadas por el patriarcado de nuestra sociedad. Entonces, la idea detrás de «frente femenino» parece encomiable, pero falta el fondo del barril.
Esta es la verdadera causa de la falta de diversidad en la industria de la música.
Pero, ¿por qué exactamente las alineaciones han sido un domicilio masculino durante décadas, donde la gente de FLINTA* se comercializa como exótica? En una sociedad que se construye día a día sobre la base del género masculino, hay poca visibilidad global para los del sexo opuesto. Esto comienza con temas cotidianos como la búsqueda de trabajo o conceptos básicos vitales, como la seguridad del vehículo, que se prueba principalmente en maniquíes con una estatura típicamente masculina. Las mujeres cis, es decir, las personas cuyo certificado de nacimiento dice “femenino” y que se identifican con él, aprenden a ser agradables, dulces y preferiblemente sexys a más tardar en su primera juventud. Si esto no sucede a través de los modelos a seguir del entorno, sucederá a más tardar cuando salgan al mundo grande y amplio de los hombres.
Y más rápido que uno solo puede decir «pero», el panorama musical también se ve afectado por este problema estructural: ¿Ofrecerle un contrato discográfico a una mujer cis de 35 años? No, porque entonces ella ya está fuera de la flor de su vida. Salir con un hombre cis gana carisma y atractivo sexual en la mente de la sociedad con cada cana, razón por la cual lo mejor que puede hacer es conseguir un contrato con un sello discográfico de inmediato. Y si una mujer cis ha llegado al cielo de la música, apenas hay un pago justo. A pesar de las mismas condiciones generales de aparición y la misma cantidad de seguidores en Instagram, el salario no puede ser más injusto simplemente por el género diferente. Palabra clave «Gender-Pay-Gap» o en alemán «brecha salarial específica de género». Esto crea un círculo vicioso que conduce a la falta de modelos a seguir de FLINTA*, lo que significa que solo unos pocos recién llegados a FLINTA* siguen su ejemplo. Porque sin ídolos no hay seguidores, y no solo en la música. Paula Irmschler también informó sobre el papel de la gente de FLINTA* en la escena musical en su columna pop de septiembre.
Los mecanismos contra el patriarcado
Hay algunos enfoques que pretenden llamar la atención sobre todo el problema. Desafortunadamente, solo algunas de las ideas conducen al objetivo previsto: un festival de mujeres para mujeres, como el festival DCKS de Carolin Kebekus, tiene un efecto diferente en el debate que un «concierto de mujeres» de KIZ, donde los hombres cis se reúnen disfrazados. como mujeres No me malinterpreten: es genial que el tema esté recibiendo cada vez más atención. Pero es aún más importante dejar que los afectados (y no más hombres cis) expresen su opinión y ofrecerles un escenario. Del mismo modo, las bandas «encabezadas por mujeres» no pertenecen a un pedestal, sino las alineaciones a menudo de mierda de los organizadores que logran ignorar la diversidad una y otra vez. Entonces, siempre depende del contexto de una acción supuestamente feminista y de quién está implementando todo.
El grupo musical HAIM da un último ejemplo, al menos para este artículo: las tres hermanas tienen 1,4 millones de seguidores en su cuenta de Instagram. Les siguen más de cuatro veces más personas que Clueso (casi 300 mil), más de ocho veces más que Billy Talent (casi 160 mil) o solo 200.000 menos que Led Zeppelin (1,6 millones). Es muy probable que todos tengamos más que decir sobre Clueso, Led Zeppelin y Billy Talent que sobre HAIM. Y eso a pesar de que las hermanas tienen un rango mucho mayor. El ejemplo vuelve a demostrarlo: las personas FLINTA* se hacen mucho menos visibles en la sociedad que los hombres. Y eso no tiene nada, absolutamente nada, que ver con menos habilidad o un menor número de seguidores en Instagram.
Para completar la misión educativa que ha comenzado, aquí está el álbum actual WOMEN IN MUSIC PT III de HAIM, que también apareció en la portada del artículo y probablemente merece al menos tanta atención como Led Zeppelin y sus colegas: