El camino de Jessica Henwick para protagonizar la película de Rian Johnson Cebolla de cristal: Un misterio de Knives Out, comenzó hace muchos, muchos años, 15, para ser precisos. “Soy un gran admirador de Rian y estudié su película Ladrillo cuando estaba en la clase de estudios de medios”, explica Henwick. “Le escribí un correo de admirador. Él nunca respondió”.
Corte al año 2021, cuando el guión de su secuela de 2019 es un gran éxito. Cuchillos fuera llegó a su manera. Sin siquiera leerlo, solo viendo el nombre de Johnson adjunto, está adentro y finalmente se encuentra con el escurridizo (para ella) director a través de Zoom. Henwick aprovechó esta oportunidad para llamarlo por su desaire pasado. “Lo primero que hice fue decir: ‘Tengo un hueso que elegir contigo’”, recuerda. “Le conté lo que había pasado y se partió de risa. Cuando recibí la oferta, Rian me envió un correo electrónico como si estuviera respondiendo a mi correo de admirador. Quiero imprimir ese correo electrónico y enmarcarlo”.
Nacida en Surrey, Inglaterra, donde se formó en la Escuela de Teatro Redroofs y en el Teatro Nacional de la Juventud (los ex alumnos incluyen a todos, desde Daniel Day-Lewis y Kate Winslet hasta Joe Alwyn y Daisy Edgar-Jones), Henwick, de 30 años, no es ajena a unirse una franquicia querida. En el 2015, participó en la quinta temporada de Game of Thrones, donde interpretó a Nymeria Sand durante dos temporadas; ese mismo año, tuvo un pequeño papel en Star Wars: El despertar de la fuerza. En 2017, se unió al Universo Cinematográfico de Marvel como Colleen Wing en la serie de televisión de Netflix. Puño de Hierro, un papel que luego repitió en dos series posteriores. El año pasado, fue la ladrona de escenas en Las resurrecciones de Matrix. Algunos actores pueden sentir la presión de unirse a una secuela tan esperada con una base de fanáticos rabiosamente devotos, pero Henwick tiene años de experiencia en esta área. “He hecho un par de franquicias, pero todas han [had] diferentes niveles de fanatismo para ellos; obviamente, los fanáticos de Marvel son los más intensos”, dice ella. “Sí, todo el mundo ama Cuchillos fuera, pero no se sentía como si hubiera presión. Realmente la única presión que tenía era querer hacer lo correcto [Johnson]. Lo amo, es tan amable y generoso, y solo quería que fuera feliz. Lograr que se riera de lo que estabas haciendo fue el premio final”.
Cebolla de vidrio, que se estrenará en los cines el 23 de noviembre para un estreno teatral limitado antes de llegar a Netflix un mes después, es una anomalía cinematográfica: una secuela que cumple y, a menudo, supera a la original. Una parte importante de su estrategia ganadora es que la película se centra en un elenco completamente nuevo desde el principio, a excepción de Benoit Blanc de Daniel Craig. Esta vez, está la política de Connecticut de Katheryn Hahn; Kate Hudson como una supermodelo fracasada llamada Birdie; Dave Bautista y Madelyn Cline como un YouTuber tipo Joe Rogan y su novia mucho más joven; el inteligente científico de Leslie Odom Jr.; Janelle Monae como su amiga perdida (y abandonada) hace mucho tiempo; y Edward Norton como el megamillonario que los une a todos. Todos en la película son fantásticos, pero es la seca y con los pies en la tierra Peg de Henwick (la asistente personal de Birdie que solo lo acompaña) quien actúa más cerca de un sustituto de la audiencia, y obtiene algunas de las risas más grandes de la película.
“Peg es definitivamente la más normal… no es rica, no es famosa, y tampoco tiene ganas de serlo, de verdad. Simplemente está haciendo lo suyo”, dice Henwick. “Entonces, a veces sus reacciones son las más honestas. Creo que puede oler la mierda a una milla de distancia. el brillo de Cebolla de vidrio es que cada personaje es sospechoso, y sus motivos quedan claros cuando la película llega a los 30 minutos. “La belleza y la fuerza de un misterio de asesinato se basan en que cada personaje sienta que tiene un motivo y que es un verdadero sospechoso. Tenías que llenar cada escena con estos momentos en los que lo interpretarías de dos maneras diferentes. Lo interpretas como un personaje ‘bueno’, y luego lanzas una toma en la que es como, ‘¿Pero hice algo?’ Todos tienen un secreto. Todo el mundo tiene algo que ocultar”.
Henwick pasa la mayor parte de sus escenas con Hudson, a quien nunca había conocido antes de aterrizar en el set en Grecia. En un momento destacado de la película, Peg descubre que su despistado jefe, al que se le prohibió manejar sus propias redes sociales después de varios escándalos, su disfraz de Beyoncé era un homenaje! – está albergando en secreto un segundo teléfono. El tira y afloja entre los personajes que sobreviene hizo que la audiencia de mi proyección de prensa (notoriamente seria y llena de duras críticas) se pusiera histérica. “Kate tiene mucho talento”, dice Henwick. “Ella podría haber filmado esa escena sin mí y aun así haría llorar a la audiencia. Ha tomado un personaje que podría ser realmente realzado e inalcanzable… la razón por la que amo esa escena es que ves que la abandona por un momento y ves su vulnerabilidad. A pesar de que es una idiota, todavía puedes entender su lógica tonta”. Algunas películas se basarían en el tropo de una estrella de Hollywood desconectada y su asistente frustrado; en las escenas entre Henwick y Hudson, en cambio, vislumbramos la psique de una ex It Girl que intenta seguir siendo relevante. “En realidad es muy triste y es un personaje fascinante”, señala Henwick. “Esta es alguien que fue la It Girl y luego, lo que pasa después, porque así es como funciona la industria. Crean estas It Girls, y luego no terminas con eso. La industria ha terminado contigo, y los echa de vuelta a la acera y dices: ‘¿Qué les pasa a estas personas? Eran el centro de la tormenta y luego nada'”.
En su propio trabajo, Henwick tiene cuidado de protegerse de ese agotamiento. En 2023, se centrará en la escritura; ya ha escrito una serie para adultos jóvenes y el cortometraje Niña del busque también dirigió, una pasión suya que comenzó hace muchos años con harry potter fanfiction. Hoy en día, se inspira en artistas como Phoebe Waller-Bridge y Michaela Coel, quienes escriben las historias que quieren ver en la pantalla. “Mi interés es crear historias sobre mujeres. Mucho de lo que leo, no hay roles para mujeres de color o mujeres de cierta edad”, explica. “O son muy binarios: esposa, asistente, interés amoroso. Las personas a las que más respondo como espectador son las mujeres que están creando su propio trabajo”.
Parte del plan significa aprender a decir no. “Acabo de rechazar esta gran película en la que todos decían, ‘¿Por qué?’”, dice. “Pero fueron seis meses en el otro lado del mundo, y pensé: ‘Necesito tomarme un segundo’. Los actores son como bandas elásticas, y cada papel te estira, y puedes seguir estirando, y se va a romper. Tienes que dejar que vuelva a su forma normal. Es bueno no estar poniendo una cara y simplemente ir, ‘OK, ¿quién soy yo otra vez?’”
“¿Me siento cómodo diciendo que no? En realidad no”, continúa. “Creo que siempre me consideraré un actor que trabaja, un actor que trabaja. No me veo como alguien que va a llegar a esa etapa en la que pueda hacer un Jennifer Lawrence. [thing] y no trabajar durante un año. Eso creo que sería fatal para mí, para mi carrera. Pero definitivamente es una posición privilegiada que he alcanzado ahora para decir: ‘Está bien, déjame tomarme un mes libre’. Déjame ir a pasar tiempo con mi familia'”.
Créditos de las imágenes principales: chaqueta Versace, vestido Gucci, aretes Pamela Love, collar Oht
Fotógrafo: Callum Walker Hutchinson
Estilista: Dustin Connor Ellis
Reservas de talento: Proyectos especiales Medios