En el prestigioso Bunka Fashion College de Tokio, los estudiantes se concentran en un silencio roto solo por el sonido de las tijeras y las máquinas de coser. Su objetivo: emular el éxito mundial de graduados como Kenzo o Miyake.
La pérdida de dos grandes de la moda japonesa, Kenzo Takada y Issey Miyakeen los últimos años anuncia el final de una era de la moda, décadas después de que el diseño japonés conquistara y revolucionara las pasarelas parisinas en los años 70 y 80.
La capital francesa sigue siendo un destino para talentos emergentes como el graduado de Bunka Takuya Morikawa, cuya colección inspirada en la moda urbana debutó en la Semana de la Moda de París hace dos años.
Morikawa, de 40 años, espera que sus shows en el principal evento de la industria lo lleven a “un futuro increíble más allá de mis sueños más salvajes”.
Antes de fundar su marca Taakk en 2013, Morikawa pasó ocho años en el estudio de Miyake, trabajando en colecciones de pasarela y la famosa línea Pleats Please, pero también cosechando arroz y haciendo papel para aprender sobre los métodos artesanales tradicionales.
Dijo a la AFP que estaba entristecido por la muerte de Miyake este verano, pero instó a los diseñadores más jóvenes a no desanimarse.
“Debemos hacer todo lo posible para asegurarnos de que la muerte de estos diseñadores no impacte en el mundo de la moda. Si eso sucede, significa que estamos haciendo mal nuestro trabajo”, dijo. Uno de los grandes nombres que ha tomado la batuta es Nigo, que saltó a la fama con su marca de streetwear A Bathing Ape en los años 90.
El diseñador, que también estudió en Bunka Fashion College y cuyo verdadero nombre es Tomoaki Nagao, fue nombrado director artístico de Kenzo el año pasado después de que el fundador Kenzo Takada muriera de Covid-19 en 2020.
Otra marca japonesa que ha tenido éxito internacional es Sacai, fundada en 1999 por Chitose Abe, quien trabajó como diseñadora invitada para Jean Paul Gaultier.
“carne de gallina”
Los creadores japoneses Kenzo y Miyake se volvieron muy influyentes después de ejercer su oficio en París, al igual que el pionero de la alta costura que falleció en agosto. hanae mori.
Yohji Yamamoto, ahora de 79 años, y Rei Kawakubo, de 80 años, fundador de Comme des Garcons, que revolucionó el establecimiento de la moda a principios de la década de 1980, continúan disfrutando del éxito internacional.
Los nuevos desafíos, incluida la gran selección de estilos para todos los gustos, han dificultado que los diseñadores emergentes atraigan la atención mundial, dice el presidente de Bunka, Sachiko Aihara.
“El mundo quedó conmocionado” por el diseño japonés de vanguardia, dice, recordando cómo sus alumnos comenzaron a vestirse de negro después de que Yamamoto lanzara su primera línea de ropa monocromática.
“Pero ya no vivimos en una era en la que los diseñadores presentan una colección y todos la usan”, dijo en la escuela, cuyo archivo está repleto de prendas valiosas para el estudio de estudiantes y maestros.
Eso se debe a la explosión de diferentes tipos de ropa, “no a una disminución del talento”, enfatizó Aihara, y agregó que hoy en día también es importante estudiar economía si se quiere crear una marca competitiva.
La diseñadora Mariko Nakayama, que pasó décadas trabajando como estilista en la escena de la moda de Tokio, también recuerda cómo se le puso la piel de gallina cuando se puso Comme des Garcons por primera vez.
Sin embargo, ella está de acuerdo en que la industria es diferente hoy en día. “Cuando miro a Virgil Abloh para Louis Vuitton, por ejemplo, siento que estamos entrando en una era de edición”, en la que los diseñadores modernizaron formas y patrones clásicos, dijo en su boutique en el exclusivo distrito de Omotesando en Tokio.
“Creando nuevos valores”
Trabajar en París, Londres, Nueva York o Milán todavía se considera la clave del éxito para los creativos japoneses, dice Aya Takeshima, de 35 años, que estudió en Central Saint Martins en la capital británica.
El desfile reciente de Takeshima en la Semana de la Moda de Tokio para su marca Ayame presentó a mujeres con blusas transparentes y vestidos estampados, mientras que los modelos masculinos vestían vestidos delicados.
Dijo a la AFP que eligió estudiar en el extranjero para “aprender lo que se necesita para ser diseñadora independiente”, y agregó que la experiencia la ayudó a comprender diferentes perspectivas.
“Honestamente, creo que sería difícil” tener éxito a nivel internacional si solo trabajas en Japón, dijo. “En Japón, existía la sensación de que la técnica se inculcaba primero, mientras que las ideas y los conceptos eran… más secundarios”.
Bunka University ha reconocido estas ventajas y planea ofrecer una beca para estudiar en el extranjero como parte de las celebraciones de su centenario el próximo año.
Para Natalia Sato, de 21 años, que estudia allí, Miyake y la vieja guardia de diseñadores japoneses trajeron “muchos valores japoneses y orientales” al mundo, incluidas técnicas inspiradas en la artesanía tradicional japonesa.
“Me preocupa que la base que han construido se destruya con su muerte”, pero “al mismo tiempo, este es un punto de inflexión” que podría ofrecer nuevas posibilidades creativas, dice.
“Es una oportunidad para mí de pensar en cómo podemos crear un nuevo valor”. (AFP)
Este artículo fue publicado de manera similar en FashionUnited.uk. Traducción y edición: Barbara Russ
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