Reina en la fiesta de Navidad
¿Qué tan poco puedes decir y, sin embargo, todos tienen la película completa frente a sus ojos? Creo que tres palabras son suficientes. Al menos cuando son estas: Fiesta de Navidad con karaoke.
Es tu culpa si no envías una orden judicial temporal a Recursos Humanos, indicando que “El cielo es el límite” discursos después de la cena al unísono con habilidades de canto sudoroso de lámparas de mano de contabilidad no pueden acercarse a 50 metros. Sin embargo, estuve allí y experimenté mi momento de reina del infierno en tal evento. Un momento que resultó ser igualmente satánico y profano…
Durante la primera hora, solo aquellos que de alguna manera pueden actuar o aquellos cuya inquebrantable confianza en sí mismos les permite hacer el ridículo frente a sus colegas toman el micrófono de la máquina de karaoke alquilada en un bar del sótano. Eventualmente estamos todos llenos, la máquina de karaoke pierde atención, pero mucho después de la medianoche los cadáveres gruñones de varios departamentos se han reunido y comparten ocho micrófonos y el escenario improvisado. Balanceándose, sudando, desinhibida, los brazos alrededor de los hombros del hombre a tu lado. La canción escogida obviamente pretende expresar sus profundos sentimientos, su eterno deseo. Y así cantan “¡Somos los campeones, somos los campeones!” A más tardar con “No time for losers” las tijeras de texto-imagen se salen de la situación, caen y perforan los muslos de los atónitos espectadores. ¡Metafóricamente hablando, por supuesto!
Recuerdo haber pensado mucho sobre esa actuación en ese momento, y definitivamente uno de ellos fue: “Amigo, ¿qué clase de maldita banda es Queen?”.
Reina en el rap de batalla
Probablemente no esté relacionado con el trauma de la fiesta de Navidad de esta Reina que disfruto viendo a los hombres gritarse unos a otros en YouTube. Batalla de rap como Guilty Pleasure. En una partida reciente, un MC pasa un turno completo incorporando títulos de canciones de Queen en sus remates. Ok Boomers! No es particularmente fresco. Sin embargo, esta parte es muy larga y soy sorprendentemente consciente de cuántas canciones tiene Queen que podrías cantar o acompañar (¡¿Dónde está la máquina de karaoke más cercana?!). En cualquier caso, eso me da más que pensar que la exageración que rodeó a la película biográfica de Queen, ganadora del Oscar, “Bohemian Rhapsody” hace unos años.
Mujer leer persona con barba
Cuando la gente me pregunta sobre mi fascinación personal con el pop actual, me gusta mencionar el potencial que pensé que descubrí desde el principio. Como joven en el pueblo, parecía una oportunidad emocionante ser más o diferente de lo que era (o percibido). Jugar con las identidades, especialmente las de género, fue una sola promesa. Annie Lennox de Eurythmics y Boy George dejaron en claro en la llamativa década de 1980 que obviamente no había ninguna obligación per se de cumplir con los roles de género tradicionales.
El poder de esta política simbólica fue demostrado en Copenhague en 2014 por Conchita Wurst. Con un vestido de noche y una barba poblada, ganó el Festival de la Canción de Eurovisión. El resultado fue más que un deslizamiento de tierra de la cultura pop. Esto impulsó notablemente la visibilidad de las personas queer y, por supuesto, también la reacción violenta, porque muchos imbéciles se dieron cuenta a través de esta actuación de que tal sexo de género glamoroso incluso existía. Definitivamente puedes encontrar valiente la actuación de Conchita.
Pero echemos la vista atrás. Hace casi exactamente 30 años, es 1984, Queen lanzó su video “I Want To Break Free” en la moda de MTV de ese momento. Ves a Freddie Mercury vestido y con un bigote espeso como un ama de casa aburrida. Y aunque la base de este travestismo fuera el pastiche de una conocida serie de televisión inglesa, la reacción de MTV muestra lo poco aceptados que eran los hombres en papeles leídos por mujeres en ese momento: la cool MTV, la emisora líder en ese momento, boicoteó el video. “I Want To Break Free” no se emitió en Estados Unidos.
reina y queer
Pero con todos los códigos queer que Queen mezcló con la década de 1980 completamente heteronormativa, fue solo la muerte de Freddie Mercury el 24 de noviembre de 1991 lo que lo convirtió en una figura clave queer que desencadenó mucho en la sociedad. En la década de 1990, el dolor y la compasión ocuparon el lugar del pánico. El “choque del SIDA” que “Stern” una vez llamó “choque del SIDA” había terminado, comenzó la época de la “ayuda del SIDA”. Freddie Mercury dio un rostro global a la solidaridad con la hasta ahora invisible comunidad queer. Este es el comienzo de un desarrollo que, a fines de esa década, en muchos países conduciría a cosas como la cohabitación registrada, el precursor del “matrimonio para todos”. La pérdida de Freddie Mercury, experimentada en todo el mundo, parece estar inseparablemente entrelazada con este transcurso del tiempo. Aunque el propio Mercury mantuvo su enfermedad en secreto hasta poco antes de su muerte. Sin embargo, murió activista, demasiado impacto emanó de él, de su arte y de su destino.
El show debe continuar
Por supuesto, el potencial de la historia que rodea a Queen tiene mucho más que este pequeño extracto. Los remito a una biografía de la banda que saldrá esta semana, se titula “El espectáculo debe continuar” (Reclam) – y fue escrito por Stephan Rehm Rozanes, este editor más que central del Musikexpress. Cuenta la(s) historia(s) de la banda y, entre otras cosas, también corrige lo que la sabrosa película de chicle “Bohemian Rhapsody” te ha endosado en forma de hechos obsoletos. Además del libro, Rehm Rozanes también ha publicado otro bebé, que también vemos aquí (ver foto). Hay un toque humano en esta gala de cultura pop altamente concentrada de la columna. ¡Por qué no, amigos!
El espectáculo continúa (¿y cómo?)
Pero volvamos al principio. ¿Por qué una banda todavía juega un papel que ha sido historia durante 30 años, o solo vive con cantantes extranjeros o en musicales vergonzosos? Hablé con Stephan Rehm Rozanes sobre esta cuestión crucial.
Stephan Rehm Rozanes: “Nací en el año en que Queen era la banda más grande del mundo, eso fue 1980. No los noté hasta 1992, porque en ese entonces eran omnipresentes nuevamente. Freddie Mercury llevaba muerto un año para entonces, pero su fin debe verse como un gran golpe en la cultura pop de la época. Estaba el tributo a Mercury, en ese momento Queen era realmente grande de nuevo en Estados Unidos. Este interés mundial inundó a su vez el mercado con muchos productos, sobre todo el lanzamiento del álbum póstumo ‘Made In Heaven’, sobre el que las opiniones están divididas hasta el día de hoy, pero también otros mucho más extravagantes, como ‘Queen Dance Traxx Volume One’. ‘, iniciado por la emisora VIVA con Captain Jack, Magic Affair, Blümchen. Había ‘Radio Gaga’ en versión de DJ Bobobandas de chicos como Worlds Apart se enfrentó a Queenla versión cover de Dune también ‘Quien quiere vivir para siempre’ fue un gran éxito en los años 90.
¿Que significaba eso?
Uno podría tener la impresión de que Queen era una banda muy activa. La colección ‘Greatest Hits’ ingresa hoy a su semana número 1100 en las listas de éxitos en Inglaterra, lo que lo convierte en el álbum más vendido en la historia británica. También llama la atención la frecuencia con la que las canciones de Queen se han utilizado recientemente en películas de cine; la situación es similar en la publicidad. Por ejemplo, la pieza ‘Don’t Stop Me Now’, que la banda rara vez tocó en vivo durante su vida, fue solo un éxito moderado y recientemente se ha utilizado en doce anuncios diferentes. Entonces la banda permanece en la percepción. Otro motivo de la presencia de la banda es la concesión de licencias. Hay figuras Funko Pop de ellos, pero también helados con sabor a Queen-Monopoly, Happy Socks, Ben & Jerry’s Queen.
¿Puede seguir así para siempre, Stephan?
Todavía hay mucho potencial, por ejemplo, en forma de canciones inéditas. La banda había sido muy productiva antes de la muerte de Mercury, por lo que está lejos de agotarse. Queen también podrá continuar con la música, porque hay una cantidad increíble de artistas que todavía se refieren a Queen en la actualidad. Lady Gaga es sin duda uno de los ejemplos más destacados. Mucho de lo que representaba la banda se lleva a cabo en los niveles más diversos. Todo eso hace tiempo que se independizó. Es similar a Kraftwerk o ABBA, que solo pueden enviar sus muñecos, hologramas o avatares por el mundo. Porque si esta banda pudo existir sin Freddie Mercury durante tanto tiempo, entonces los otros tres ya no son necesarios. El fenómeno Queen se ha desvinculado durante mucho tiempo de la gente de la banda.
Amor y odio por la reina
En conclusión, me gustaría volver de esta visión del panorama general y volver a las cosas personales. Salida a través de la tienda de regalos. Porque lo que te llevas de un espectáculo así sigue siendo tu decisión. Toma lo que necesites. Aquí están mis tres canciones favoritas en la portada de Queen:
01 “Bajo presión”
02 Destello
03 La legendaria escena “Bohemian Rhapsody” de la película “Wayne’s World”
PD: Por otro lado, este disparador de migraña “Quiero andar en bicicleta” me pone de mal humor.
ppd: Sin anuncios, pero buscaré en Google dónde puedo conseguir este helado Ben & Jerry’s Queen…
¿Qué pasó hasta ahora? Aquí hay una descripción general de todos los textos de las columnas emergentes.
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