Un artículo del archivo de ROLLING STONE
Una vez más, Roger Waters lleva su ópera rock al escenario, por primera vez en la forma en que él mismo la había planeado. “El Muro” es el resumen de su obra y al mismo tiempo su último gran proyecto.
Otoño de 2010, ciudad de Nueva York. En este momento, Roger Waters estaría feliz si tuviera a mano una versión en miniatura de su “Muro”. Tan pronto como guarda su metro ochenta de estatura en el asiento trasero de la limusina que se supone que nos llevará a un restaurante de Manhattan, se da cuenta de que el chofer es demasiado pegajoso. Las aguas se derrumban. “He sido fanático desde que tengo memoria”, espeta el conductor con gorra de béisbol llamado Fred, con un fuerte acento de Nueva York. Acunó ‘Wish You Were Here’ mientras hacía autostop por Europa. El mejor álbum jamás hecho. Debe ser una gran sensación saber que has influido en toda una generación con él”.
Roger Waters – el perfeccionista
“Por lo general, no nos enteramos de esto hasta que nos subimos a su automóvil”, dice Waters en un inglés Oxford completamente seco. Es difícil adivinar lo que realmente está pasando detrás de sus ojos azul acero. Pero parece que esta vez quiere ponerle buena cara al mal juego. Ciertamente no le hace daño a su estado de ánimo que acaba de regalarse unas copas de un excelente Montrachet como recompensa por un día duro: Por la mañana condujo desde su casa en los Hamptons a Manhattan e inicialmente trabajó en sus bíceps, tríceps y trabajó los músculos abdominales (“Me está matando, pero tengo que ponerme más fuerte”), luego había practicado escalas con un profesor de canto para poder volver a alcanzar los registros más altos de su juventud, tenía trajes de escenario con un El estilista, exclusivamente en negro, seleccionó (y descartó un par de botas de cuero como “muy Bruce”, otros como “demasiado Pete Townshend”) y terminó manejando a un estudio de producción para trabajar en los detalles de la iluminación y animación del escenario.
Desde enero de 2010 ha estado trabajando constantemente en la primera versión itinerante definitiva de lo que considera la pieza central de su carrera: The Wall, la historia de una estrella de rock distanciada llamada Pink, cuya biografía guarda un inconfundible paralelo con la suya. El espectáculo ahora también se representa en Alemania. La versión escénica original de Pink Floyd, con sus marionetas de gran tamaño y su pared gigante, proporcionó la base para todas las extravagancias escénicas que siguieron, desde Steel Wheels hasta Zoo TV. Pero el espectáculo solo se mostró en cuatro ciudades, siempre interrumpido por recesos de varios meses. Y dado que no hay grabaciones oficiales de estos espectáculos (aparte de la animación de Gerald Scarfe, que también se usó en la versión cinematográfica de 1982), fueron cayendo en el olvido.
Esta ópera rock fue en realidad una misión suicida.
Los shows estaban en números rojos (a precios de boletos de doce dólares) y finalmente ayudaron a separar a la banda. “Estaban cada vez más cerca del punto en que ya no querían verse”, dice el arquitecto Mark Fisher, quien construyó tanto el escenario antiguo como el nuevo (y fue responsable de la “Nave espacial” en “360°” de U2). “gira). . “Fue una buena coartada para descartar todo el proyecto como una idea loca poco realista y seguir nuestro propio camino”.
El director de iluminación Marc Brickman, que acababa de unirse al equipo en 1980, recuerda sus primeras impresiones: “Fue una locura absoluta querer montar de repente algo parecido a una ópera como parte de un espectáculo de rock’n’roll. Ni siquiera podías soñar con un proyecto como este en 1980”. Para Waters, por otro lado, el requisito era claro ya entonces: “No puedes atraer a la gente al circo y luego solo presentarles pulgas. Deben ser elefantes y tigres.
En la página siguiente, lea cómo Roger Waters le escupió a un fan
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