Immortal Rockstars: lo que el heavy metal y los juegos tienen en común


por Emma Wilkes

En colaboración con Diablo Immortal

El triunfo del heavy metal hace tiempo que se abrió paso en otras áreas del arte y la cultura. Lo escucharás en películas («The Crow», la serie «Saw»), en televisión («Master Of Puppets» de Metallica en la temporada actual de «Stranger Things»), y también ha tenido un papel en la moda, incluso si las camisetas de bandas de metal ya están disponibles en las tiendas de descuento. Pero también hay un ámbito en el que el género musical parece haber encontrado un socio casi natural: el mundo de los videojuegos.

La relación entre el heavy metal y los juegos se basa en premisas similares, abriéndose puertas entre sí para ser absorbidos el uno por el otro. Series de juegos como «Guitar Hero» y «Rock Band» les han dado a los jóvenes jugadores de video su primer contacto con los riffs fuertes y las voces ásperas del metal. Por otro lado, juegos como la serie «Diablo» de Blizzard Entertainment, incluyendo Diablo Immortal, ahora disponible en dispositivos móvileslogró atraer a los metaleros a sus mundos virtuales inmersivos, con bandas sonoras que presentan numerosos grandes del género o partituras de juegos que están fuertemente influenciadas por estas bandas.

“Blizzard tiene una pasión por el metal en su ADN”, explica Ryan Quinn, un desarrollador de juegos que trabajó en la última versión de Diablo Immortal. “Cuando comencé aquí a principios de la década de 2000, había muchas camisetas de Pantera e incluso más cuernos de diablo en los pasillos. Creo que es normal que las personas que hacen juegos y las personas a las que les gustan los juegos tengan estos intereses comunes. La gente quiere identificarse en los medios y las artes que usa, así que cuando sacas a relucir pasiones profundas, como es el caso de las muchas referencias al metal en los juegos de Blizzard, eso atrae a mucha gente”.

Bury Tomorrow en un cortometraje de «Diablo Immortal»

Todo empezó con…Journey

Ya a principios de la década de 1980, la popularidad de la música metal colisionó casi naturalmente con la evolución de la tecnología de los videojuegos. En 1982, la banda de rock estadounidense Journey («Don’t Stop Believin») lanzó el juego «Journey Escape» para Atari 2600, en el que los jugadores tenían que guiar a Steve Perry y compañía a través de una serie de niveles. Tuvieron que abrirse paso entre paparazzi, groupies y promotores para que la banda pudiera llegar a tiempo a su presentación. Si bien no era el juego más sofisticado o moderno (¡después de todo, seguían siendo los años 80!), la idea era combinar música y juegos y brindarles a los fanáticos una forma de conectarse con su banda favorita y no solo escuchar sus canciones, fuertes apelación.

Mötley Crüe estuvo entre los primeros en subirse al carro, prestando su nombre y canciones a un juego de pinball innovador titulado Crüe Ball para Mega Drive en 1992. Un juego de disparos sobre rieles de Aerosmith llamado Revolution X llegó a las salas de juegos en 1994, y KISS también usó el formato de disparos para un videojuego llamado Kiss: Psycho Circus: The Nightmare Child, lanzado en 2000 y basado en la serie de cómics «Psycho Circus» de Todd McFarlanes. Iron Maiden había lanzado su propio juego de disparos para PC, Ed Hunter, un año antes, en el que los jugadores recorren paisajes pixelados que recuerdan a sus famosos álbumes, desde los lúgubres patios traseros de Londres («Killers») hasta los polvorientos desiertos egipcios («Seventh Son of a Séptimo hijo»).

«Si solo miro la idea básica de ‘Diablo’, matar a un demonio, ¿qué podría ser más metal?»

Ahora, la noción de bandas que lanzan sus propios videojuegos vinculados a sus nombres está algo desactualizada (salvo oscuras excepciones como Legacy of the Beast de Iron Maiden de 2016). Pero todavía hay músicos involucrados en el mundo del juego, aunque de una manera menos llamativa. Por ejemplo, para el lanzamiento de la versión remasterizada de Diablo II el año pasado, Cristina Scabbia de Lacuna Coil colaboró ​​con el YouTuber Mark the Hammer en la canción Start Again, mientras que Diablo Immortal contó con tres estrellas de la escena británica: las leyendas del metal gótico Cradle of Filth, los héroes del metalcore Bury Tomorrow y los maestros del doom-punk Witch Fever.

Sin embargo, quizás el mayor homenaje al heavy metal sea el enfoque temático de los juegos. Duke Nukem 3D de 1996 abrazó la floreciente cultura nu-metal de la época con su mezcla de sonido de heavy metal y hip-hop, desde Megadeth hasta Coal Chamber y Wu-Tang Clan. El compositor de «DOOM», Bobby Prince, se inspiró en Metallica, Pantera, Slayer y Judas Priest, aunque la partitura todavía suena fuertemente a videojuego y no a una mezcla de puro metal (el vocalista de Nine Inch Nails, Trent Reznor, arregló varias pistas para la banda sonora de 1996 de «Quake , «heredero al trono de «DOOM»).

Otros videojuegos tomaron el aura de personalidades famosas del metal y las incorporaron a sus historias. Por ejemplo, el juego Holy Diver de Nintendo NES de 1989 presentaba personajes llamados Ozzy Osbourne y Ronnie James Dio. El juego de aventuras de 2009 Brutal Legend, por otro lado, incluso contó con una especie de equipo de ensueño de metal: Lemmy Kilmister, Rob Halford, Tim Curry y Ozzy Osbourne aparecieron, y Jack Black expresó al protagonista inspirado en Lemmy, Eddie Riggs.

«Diablo» siempre respiró el espíritu del metal

La serie «Diablo» ha absorbido creativamente estas influencias. Incluso las historias de los juegos respiran el espíritu del metal. Mientras escribe, el desarrollador Ryan Quinn escucha Metal para empatizar con los sentimientos de los personajes y hacerlos lo más auténticos posible en el juego. «En ‘Diablo’, nuestras historias tienden a ser sobre personas que están deprimidas y se comportan de manera desesperada: alguien escucha voces, alguien más está locamente celoso o poseído por un demonio», dice Quinn. “Muchos discos de metal tratan sobre cómo lidiar con el horror existencial, el terror de estar expuesto a tu propio cuerpo, morir a una edad temprana, sentirte distante o alienado de la sociedad. La música se convierte en una fuente realmente poderosa para llevarte a esa mentalidad”.

El primer juego de «Diablo»

Las palabras de Quinn solo arañan la superficie de la superposición temática diversa entre el heavy metal y los videojuegos. Hay una fascinación compartida entre estas dos formas de arte por la oscuridad y el horror, pero también por lo siniestro, lo fantástico y lo macabro. Con eso en mente, no sorprende que ambos se acuesten juntos en la cama. «Creo que Diablo tiene que ver con la historia», dice entusiasmado el bajista de Bury Tomorrow, Davyd Winter-Bates. «Con cualquier buen rastreador de mazmorras, quieres perderte en la fantasía y realmente creer que el mundo en el que estás jugando es real. Poder sumergirse en este mundo desde cualquier lugar de Immortal es asombroso”.

«Como banda, siempre estamos influenciados por el terror y las imágenes religiosas, por lo que es divertido jugar un juego que explora esos temas».

Por supuesto, la disonancia y la agresividad de los sonidos del heavy metal también aportan mucho a la experiencia de juego, especialmente en los juegos de terror. “El metal tiene un poco de falta de armonía y se basa en elementos sónicos como el volumen alto, el tintineo del metal, los dobles rellenos de batería, con los que creo que cierta cantidad de personas se sienten instintivamente, tal vez genéticamente, incómodas”, dice Quinn. “Creo que una disonancia como esa es muy importante para el terror. Es realmente crucial apostar por esa cosa silenciosa y ruidosa cuando estás generando tensión”.

Witch Fever también encuentra esta interacción tan atractiva en el juego. «Como banda, siempre estamos influenciados por el terror y las imágenes religiosas, por lo que es divertido jugar un juego que explora esos temas», dicen. «También amamos a todas las diferentes criaturas con las que luchas en el camino».

Para los no iniciados, los juegos de Diablo están ambientados en el oscuro mundo de fantasía de Sanctuary, donde las personas que viven allí se ven envueltas en un conflicto con hordas de demonios liderados por el villano del mismo nombre. Luchan en un mundo de fuego y azufre, repleto de demonios con cuernos y ángeles con púas, cadáveres, sangre y entrañas en llamas. «Definitivamente se verían bien en la portada de cualquier álbum de metal desde los años 90 hasta hoy», dice Quinn con una sonrisa. Podría decirse que es un mundo que todavía se sentiría metal, incluso si el juego no fue hecho por metaleros. «Si solo miro la idea básica de ‘Diablo’, matar a un demonio, ¿qué podría ser más metal?»

Witch Fever en un cortometraje de Diablo Immortal

Estas imágenes detalladas del infierno son una de las razones por las que los dos primeros juegos de «Diablo», lanzados en 1997 y 2000, escribieron la historia de los videojuegos. «No creo que hubiera tanto énfasis en la elaboración de temas tan oscuros o en confrontar el mal directamente antes de ‘Diablo I'», dice Quinn. “En los juegos de ‘Diablo’, vas directo a donde reside el mal y lo enfrentas allí. No esperas a que suceda. Para mí, no solo encaja perfectamente con la imaginería de los videoclips de metal clásico, sino que pienso temáticamente en este estilo de música, también se trata de enfrentar las cosas difíciles de la vida y tratar de aceptarlas, reconocerlas o usarlas como un aceptar el reto».

Dani Filth está de acuerdo. «Me encanta que, a pesar de los contratiempos que pueden llevarte algunos intentos para vencer a los jefes, tienes la oportunidad de compensar por completo tus imperfecciones iniciales a través del juego continuo», dice. “Afortunadamente, esto está respaldado por fantásticos gráficos y música de fondo atmosférica, lo que hace que la experiencia sea aún más inmersiva. Además, además de quizás viajar en avión, puedes reproducirlo en tu teléfono literalmente en cualquier lugar”.

El legado de Diablo ha seguido evolucionando hasta el presente. El segundo juego (y posiblemente el más icónico) se relanzó el año pasado. En junio, también se lanzó la edición gratuita «Diablo Immortal», que tiene lugar entre la segunda y la tercera parte de «Diablo». El cuarto título de la serie llegará a las tiendas el próximo año. Quinn piensa que no podría haber un mejor momento para hacerlo. «Vivimos en una era bastante metalera», dice. “La pandemia ha hecho que las cosas se sientan un poco apocalípticas. Creo que solo vamos a conseguir más metal”.

aquí puedes ver a Dani Filth, Witch Fever y Bury Tomorrow enfrentarse a los fuegos del infierno en Diablo Immortal.

Diablo Immortal ya está disponible para descargar de forma gratuita en Apple App Store y Google Play Store, así como en PC batalla.net Listo. El juego permite a los jugadores convertirse en campeones de Sanctuary para derrotar a las hordas del Infierno y progresar a través de una gran cantidad de nuevas misiones y zonas, que incluyen lugares familiares para los jugadores experimentados de Diablo, así como otros nuevos que requieren ser explorados.

Si quieres saber más sobre «Diablo Immortal», echa un vistazo a la sitio sobre o sigue al oficial Cuenta de Twitter para actualizaciones en vivo.

Blizzard Entertainment

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