Mickey, David, Mike, Pedro. ¿Cuántos nombres ya se han agrupado en la historia del pop para formar una banda? Pero The Monkees fue probablemente el primer grupo de pop para el que primero se ideó una comedia de situación y que luego hubo que juntar a toda prisa.
Fue el primer truco de éxito de Bob Rafelson, quien nació en Nueva York el 21 de febrero de 1933. Falleció esta semana a la edad de 89 años de cáncer de pulmón. A pesar del hecho de que la banda en sí se aferraba el uno al otro (la interpretación de madera de su exitosa canción escrita por Neil Diamond ‘I’m A Believer’ es tan pegadiza que no puedes quitarte la canción de la cabeza) el programa de televisión era una y ya estaba de moda, con escenas improvisadas, edición caliente y todo lo demás que la televisión estadounidense nunca había visto antes. Más tarde, Rafelson recordó haber concebido el espectáculo (1966-1968) antes de que The Beatles irrumpieran y, en cualquier caso, The Monkees en su Pontiac GTO Monkeemobile rojo lápiz de labios se convirtió en su boleto para viajar al trabajo más serio. Sin que los monos no Jinete facil (1969), la road movie de motociclistas nihilistas dirigida por Dennis Hopper y producida por Rafelson que catapultó a Hopper, Peter Fonda y Jack Nicholson al estrellato.
Jack Nicholson
Rafelson entablaría una fructífera colaboración con Nicholson en particular. La pareja se conocía cuando Nicholson todavía era un actor B torpe y, según los informes, en LSD, escribió el guión de la película de Monkees, que fracasó. cabeza (1968). Rafelson dirigiría al actor en seis ocasiones, incluidas las cuatro clásicas nominadas al Oscar Cinco piezas fáciles (1970). Con un obstinado Nicholson en el papel de un pianista de formación clásica que ha dejado atrás su vida lenta para desaparecer en la vida de un trabajador petrolero.
Inolvidable es la escena en la que se pelea con la camarera de un restaurante por una ración extra de tostadas con su tortilla, mostrando la mezcla perfecta entre su nueva terquedad y su heredado consumismo hastiado. Es una de esas escenas que captura en un solo minuto el estilo de vida estadounidense contra el que Rafelson y sus contemporáneos se rebelaron.
Rafelson sigue siendo conocido como una de las figuras clave del llamado ‘Nuevo Hollywood’, un movimiento cinematográfico de autor que ha atraído a directores como Peter Bogdanovich (cuya El último espectáculo de imágenes Rafelson produjo en 1971), Francis Ford Coppola, Steven Spielberg y Martin Scorsese.
Un fanático del control intransigente, estudió películas de arte europeas y japonesas (Yasujiro Ozu era una de sus favoritas) para darle al cine estadounidense una dosis de maestría, chocaba regularmente con los jefes de los estudios para obtener su voluntad y estaba perfectamente en sintonía con el espíritu de la época. . Entendió la voz del rebelde. “Si mis películas tienen algo en común”, decía en los años 80 en una entrevista explica, “entonces es que se trata de personajes que luchan por dejar atrás la carga de la tradición”.