El sol abrasador, al fin y al cabo el mayor protagonista de la 51ª edición de Pinkpop, logró descongelar hasta la rana más cool del festival el viernes por la tarde: Joe Talbot, el pitbull contundente y monótonamente rugiente del orgullo post-punk británico Idles acaba de declarar guerra contra todos los fascistas y homófobos del mundo. Porque realmente lo dice en serio, se enfurruña en su pecho con cada sílaba con el puño cerrado, como si quisiera golpear su alma y la felicidad de sus pulmones.
Los espectadores son transportados regularmente y cargados en carros con camillas.
Y luego, cuando se alcanza el punto de ebullición del espectáculo, sucede. Después de mirar con aprobación como el guitarrista Mark Bowen, vestido con un vestido de flores rosa, camina sobre las cabezas de los visitantes en ‘Danny Nedelko’, la oda gruñona de Idles a “todos los inmigrantes que hacen que nuestro país y nuestro país sean mucho más hermosos” – Talbot de repente comienza a sonreír y se alegra infantilmente de saludar a todos, con las habilidades motoras de un niño tonto que nunca ha visto una multitud tan grande junta.
Pero aunque el calor abrasador transforma espontáneamente al invitado más peligroso de Landgraaf y sus alrededores en un amor entrañable, las víctimas caen a su alrededor. Los espectadores son transportados regularmente y cargados en carros con camillas.
Mantenerse fresco con el código amarillo es simplemente imposible en Hottest Pinkpop Ever. El asfalto del hipódromo de Limburgo (recuperación: plancha) está hirviendo y la sombra es escasa: solo una de las cuatro etapas es en una carpa.
Aunque la organización reparte agua gratis en la entrada, los valientes visitantes que se atreven a hacer frente a la enorme cola hace tiempo que sudaron la cantidad de humedad necesaria mientras esperaban los adoquines ardiendo.
Metálica
Aquellos que aún no se habían chamuscado durante el día todavía podían dejarse flambear por los gigantescos lanzallamas de Metallica después del atardecer. Su magistral clase magistral comenzó en la parte delantera del espolón triangular del escenario, donde los miembros de la banda estaban muy juntos y rodeados de headbangers y swingers que comenzaban con los clásicos del thrash metal ‘Whiplash’ y ‘Creeping Death’.
Lars Ulrich sigue siendo el baterista de metal más inspirado pero también el menos talentoso (pero no importa)
Fuego, veneno, pasión y (curiosamente) intimidad hicieron que pareciera que una banda que asalta el cielo estaba dando su primera actuación aquí de la que todo dependía. Como ningún otro, Metallica puede levantar colectivamente a una multitud mientras hace que todos los visitantes se sientan como si estuvieran recibiendo un espectáculo privado. Además de los habituales momentos rugientes (“Searchìììììing… Seek & Destroy!!!”), incluso los solos virtuosos que Kirk Hammett evoca de sus dedos con uñas lacadas en negro, se cantan colectivamente como si fueran canciones de batalla.
Típico de Metallica: cómo el líder James Hetfield, después de la introducción rápida y mordaz de ‘Metal Militia’, se atreve a detener todo abruptamente para preguntar casualmente a la multitud: “¿Estás seguro?” o anuncia un favorito de la multitud como ‘Sad But True’ con: “Aquí hay una canción que no te gusta”.
También es típico de Metallica: incluso después de 41 años, Lars Ulrich sigue demostrando ser el baterista de metal más inspirado pero también el menos dotado, que se equivoca con tanta frecuencia en dos horas como saca la lengua en exceso, pero eso no importa es haciendo. Porque a pesar de todos los contratiempos, Metallica aplasta sin esfuerzo a Landgraaf. Hetfield lo resumió perfectamente, visiblemente emocional: “Para esto estamos en la tierra”.