D.tenía que ser una edición memorable, la de 2022: El Festival de Cine de Cannes celebra su 75 aniversario y sabemos cuánto les importa a los franceses la grandeza… No fue exactamente así, con una competición un poco “de segunda mano garantizada”: grandes nombres pero sin verdaderas sorpresas, sin amor a primera vista. Pero hay algo para recordar. Y algo para no olvidar aussi.
Cosas para recordar
La Sissi de Vicky Krieps
Vicky Krieps como Sissi en “Corsage”.
Vicky Krieps, Palma de Oro de (nuestro) corazón. Sí, porque el premio a la mejor actriz de la competición no lo podía haber ganado, ya que sus dos películas han pasado en la sección lateral. una cierta consideración (quien, de hecho, la coronó con razón). Colocación que muestra cierta miopía, por parte de los criadores: Cuerpoen particular, se ha definido por la esencial Variedad “El título candente” del Festival. La actriz luxemburguesa, se hizo internacionalmente famoso en 2018 gracias a el hilo oculto con Daniel Day Lewisno sólo se hace pasar por Isabel de Austria alias Sissi, sino que es la “mente” del proyecto, al que la directora -la austriaca Marie Kreutzer- añadió una pizca de Lady Diana y Meghan Markle. Para su segunda interpretación ver la siguiente entrada, “gaspard uliel“.
El adiós definitivo a Gaspard Ulliel
Plus que jamais, presentada en la sala Debussy sin que la directora, Emily Atef, dedicara una sola palabra a su memoria antes de la proyección, es la última película rodada por Gaspard Ulliel, fallecido a los 37 años en enero en un accidente de esquí. Una película ya funeraria, por desgracia: interpreta al marido de Vicky Krieps, a quien le han diagnosticado una enfermedad degenerativa incurable.
Gaspard Ulliel (foto Ansa).
Lo habíamos conocido aquí mismo en Cannes en 2019 y nos había impresionado. No, no por la belleza: por su severo rasgado de sus ropas. “Dicen que siempre tiene una manera altanera, desagradable, que es crítico y crítico en sus comentarios… Me duele mucho: tiendo a ser genuino y sincero”.
Canciones hechas en Italia
Sorprendentemente, canciones de nuestro repertorio pop irrumpen en muchas películas: machos por Gianna Nannini cierra El inocente por Louis Garrel; Mira la lunallevada al éxito por Fred Buscaglione, acompaña una de las escenas más significativas de Les Amandiers de Valeria Bruni Tedeschi. En la Feria del Este por Angelo Branduardi fue por los hermanos Dardenne para Tori y Lokita Y Hola hermoso por Cristian Mungiu para RMN. Y en Mascarada ella también se sintió Pero que frio hacede hecho ya utilizado por Julia Ducournau (Palma de Oro 2021 con titán) por su ópera prima, terror Crudo (Serio). Ya intolerables en cambio las escenas de karaoke, un recurso narrativo en boga desde hace más de treinta años.: sin embargo, dos autores como el mencionado Garrel y Léa Mysius en Les cinq diables ella no me extrañaba…
El oscuro futuro del cine para James Gray
james grisDirector de Tiempo de Armagedón, películas en competición, entre las más bellas de la historia. Gray llega a la entrevista con una máscara ffp2 y les pide a todos que la usen. Afirma haber fabricado 4 refuerzos de vacunas. Es extra cauteloso porque su esposa no está bien, nos dice. No podemos evitar preguntarle qué cree que serán las consecuencias a largo plazo de la pandemia en el cine. Su desgarradora respuesta: “Si me hubieras preguntado hace un año hubiera mostrado más optimismo porque lo último que queríamos, o al menos eso pensaba, era seguir en el sofá. Pero ahora Empiezo a tener miedo de que se haya perdido la costumbre de ir al cine, porque esto es una costumbre.. No sé si recuperaremos a esa gente. Cuando finalmente termine esta pandemia, los grandes estudios deberían decidir durante 4,5 años gastar dinero en hacer películas que atraigan a esa audiencia de regreso al cine. Y tal vez perderse. Sería su deber. Porque lo bueno de las películas es que nunca sabes si hacen dinero o no. El cine de autor también puede traer beneficios, pero si no hace esas películas hay que rodarlas de todos modos y poner a los autores en condiciones de hacerlo. Porque para mí está claro que cuando este cine se haya ido y todo lo que quedará es que el público acepte ser alimentado con comida chatarra y solo un tipo de comida chatarra, un monstruo que fue creado por los Estudios, esto llevará a la desaparición del cine en favor del streaming y los videojuegos». Y aquí viene la diversión. Gray imita a Marlon Brando en el Padrino y pronuncia la línea: “Me hizo una oferta que no pude rechazar”. Luego añade: «Todos nos acordamos de éste. Ahora puedes citarme un chiste de aquamán? No, no puede “.
James Grey.
Las emocionantes proyecciones
Y en este sentido, la proyección de la Padrino en la playasentarse en la arena es uno de los recuerdos más conmovedores que nos llevaremos a casa. Porque es el Padrinoy por qué nos enamoramos un poco de los cines de Cannes (ver capítulo Versalles).
EO de Jerzy Skolimovski. El mítico director polaco llevó a competición (en Cannes 2022, el festival de TikTok y el metaverso) una película impredecible: un homenaje a Au peligro Baltasar de Robert Bresson, protagonizada por un burro que va de aventura en desventura experimentar el amor de los hombres y su crueldad. Una película aparentemente sencilla (el título no es otro que la transliteración del burro rebuznando): las criaturas del mundo nos miran. Y su mirada es inocente. ¿Están nuestras acciones a la altura?
3000 años de añoranzala película de George Miller con Tilda Swinton e Iris Elba, la historia del mundo y una historia de amor. Una película excéntrica y por eso mismo preciosa. Cuando un hombre de 77 años, a punto de cumplir los 50, que ha experimentado la vida y el cine con la saga de Mad Max y con nena va a la ciudadhabla de deseos y los deseos deben ser escuchados.
Tilda Swinton e Idris Elba. © 2022 Metro-Goldwyn-Mayer Pictures Inc. Todos los derechos reservados
la serie del autor
exteriores de noche por Marco Bellocchio e irma vep por Olivier Assayas. Porque dicen mucho de sus autores y de los lugares de donde vienen, de nuestro país, de su historia, de la política para Marco Bellocchio, del cine que vive Assays desde que empezó a escribir para Cahiers du cinéma en la década de 1980 e, incluso antes, a colaborar en los guiones de su padre.
Isabelle Adjani en “Mascarada”.
cosas para olvidar
El paquete de última hora de Isabelle Adjani. Sonaba demasiado bueno para ser verdad: Isabelle Adjani – inolvidable Adela H.inolvidable camila claudel, una estrella experta en el arte de aparecer y desaparecer (lo hace prácticamente desde el principio de su carrera)- había decidido entregarse a los periodistas. Parecía demasiado bueno para ser verdad, especialmente después de ver Mascarada de Nicolás Bedos y tras apreciar su increíble autoironía, de la que ya habíamos probado un poco en la serie ¡Llama a mi agente!: Juega como una diva ahora olvidada en el bulevar del atardecer con todas las características imaginables de los días de Gloria Swanson de avenida del atardecer. ¿Se veía demasiado bien? De hecho: tres horas después de la entrevista, llega el mensaje de la productora, “lamento informar que Isabelle Adjani no se encuentra bien”.
Versalles
El Festival de Cine de Cannes no hace ningún esfuerzo por ser una manifestación democrática. Destinado sólo a profesionales (el público contará con las proyecciones de algunos clásicos en la playa), se ha desarrollado con el tiempo Jerarquías complejas de acreditación y acceso. Los cuales, ante la necesidad de reservar su asiento en una plataforma por la pandemia, han saltado. ¿Buenas noticias? Lamentablemente no. La plataforma funciona fatal, fomenta la bulimia (se pueden sacar entradas para películas que se pasan simultáneamente) y libera todas las películas del día a la misma hora: una autopista atascada, a las 7 de la mañana cuando los dedos de todos los asistentes al festival chasquean desesperadamente Elvis Elvis Elvis….
La retórica que mata (también) al cine
La Patrulla de Francia que pasa sobre el centro habitado en vuelo bajo para despedirse de Tom Cruise fue al mismo tiempo una elección arriesgada e hiperretórica. Difícil hacerlo peor.
Ah no, si lo piensas, hubo algo peor. La retórica sobre la defensa de la democracia, los derechos humanos, el arte y el cinismo con que, ante la posibilidad de acuerdos rentables, se olvida descaradamente de todos los principios. Informes Liberación: “Cannes ofreció este año un formidable escaparate a un país que no se puede decir que abrace los ideales y las luchas protagonizadas por muchas películas de su selección (contra la opresión política, el patriarcado…) pero que, desde 2017 cuando ha vuelto a abrir las puertas de los cines, muestra un gran deseo de cine». Este es por supuesto elArabia Saudita, regularmente incluida en la lista negra de activistas de derechos humanos, en particular por el asesinato del periodista Jamal Khashoggi en 2018. Sin olvidar que el 13 de marzo fueron ejecutadas en el Reino 81 personas acusadas de “terrorismo”. Sin embargo, en el pabellón saudita, visitado entre otros por el director Brett Ratner (Hora punta, X-Men) “Fue anunciado la construcción de un estudio de cine en Al-Ula, el gran centro arqueológico – un proyecto turístico pilotado por Francia en el noroeste del país. Se garantizarán descuentos de hasta el 40% de los costos de producción para las películas rodadas allí. La única condición: reclutar equipos y talentos sauditas y representar la cultura, la historia y la gente de Arabia Saudita, así como una variedad de paisajes. Estamos deseando ver el biopic dedicado a Khashoggi».
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