
Recomendaciones del Equipo editorial
Los mejores compositores de todos los tiempos (9): Joni Mitchell
Joni Mitchell había hecho sus primeros intentos en la escena folk y cafetera de los años sesenta, pero rápidamente se convirtió en el ícono hippie de la colonia de compositores, que se había unido en Laurel Canyon en Los Ángeles.
Comenzó con canciones que, medidas por la complejidad de su trabajo posterior, eran casi simples. “Nubes”, “Ambos lados ahora”, “Gran taxi amarillo”.
Sus textos siempre eran personales, pero cada vez más documentaban una intimidad casi agresiva
Sus textos siempre eran personales, pero cada vez más documentaban una intimidad casi agresiva. “Cuando me di cuenta de lo popular que me había vuelto”, luego recordó el trabajo para su obra maestra ’71 “Azul”, “Pensé: luego veamos a quién realmente adoras. Veamos si puedes digerir este álbum. Ahora la paja se separa del trigo”. Entonces escribí, Blue ‘, y muchas personas realmente cazaron un buen horror.
No debe permanecer con la afrenta única: sus álbumes de “Ladies of the Canyon” (1970) a “Court and Spark” (1974), en el que perfeccionó su pop jazzy Pop, documenta una fase de su vida que puede asumir en términos de creatividad y radicalidad con todas las grandes fechas grandes.
Joni Mitchell: “Azul”
La falta de caballería emocional con la que sus textos reflejan la revolución sexual no solo proporciona un documento de tiempo notable de esos años. Pero también documente las luchas internas de una mujer autodeterminada que intentó seguir su brújula interior en esta situación. “Me sentí desnuda e indefensa”, escribió sobre trabajar en las canciones en ese momento, “Sentí que era celofán en un paquete de cigarrillos”.



