
ALos Arizona están, luego lejos, hacia California. Viajan en una camioneta azul Ford. Es 1936. Se llama Dorothea, ella nació en 1895Orígenes alemanes, estadounidense de Nueva Jersey, se mudó a San Francisco, donde abrió un estudio fotográfico.
Pequeño ligeramente, debido a la polio que tocó la pierna derecha, pero no por esta razón, la renuncia al fuego en el interior, sea un fotógrafo. Entrenamiento retratista, demasiado curioso para cerrar en una tiendaya no son solo caras y cuerpos posando, porque ella es las que viajan. A los 23 años participaron en un primer envío fotográfico.
Ahora, mientras viaja por las carreteras infinitas de las Grandes Llanuras, tiene casi 40 años y está a punto de realizar el negocio de la vida. Paul Schuster Taylor la acompaña, una economista conocida durante esta aventura, que se casó en la segunda boda. Con su primer esposo, el pintor Maynard Dixon, con quien tuvo dos hijos, ha terminado recientemente. Cruzan América para documentar las condiciones de vida de las personas.
Administración de Seguridad Agrícola (FSA)
Dorothea, junto con otros 11 colegas ilustres, estaba a cargo del Administración de Seguridad de la granja (FSA) – La agencia gubernamental a cargo de promover las políticas del New Deal buscado por el presidente Roosevelt, que contempla un programa de reconocimiento fotográfico. Debemos entender el país, observar los escombros existenciales después de la Gran Depresión Y las tormentas de arena que trajeron a las áreas centrales desertificados ruralmente cuatro millones de kilómetros cuadrados. Si los agricultores lloran, incluso en la ciudad sufres. América está postrada. El colapso de la Bolsa de Nueva York, las ventas a las ventas y la devaluación de los títulos inician una década que permanecerá en la historia como la mayor crisis de todos los tiempos. Al menos hasta ahora.
América es furia, la novela de Steinbeck
Dorothea y Paul avanzan por caminos desiertos a lo largo de las tierras de Arso, ella retrata campesinos y trabajadores, él enriquece sus informes de datos, entrevistas y análisis estadísticos. Parece verlos en la camioneta Ford mientras el sol cae detrás de las alturas. Frente a los ojos tienen el oeste de Las uvas de la iraLa novela de John Steinbeck de ’39, ganadora del Premio Pulitzer del que en ’40 John Ford hará la película (en la traducción italiana de furor), que estará entre los mejores 100 en la historia del cine estadounidense. Librar y luego películas inspiradas en las imágenes de Dorothea.
La transhumencia humana pasa de un estado a otro en busca de nuevas tierras fértiles. Dorothea cruza campamentos improvisados, crea miles de retratos, Documentado por pequeñas historias que llamaremos subtítulos, pero que son mucho más. Nadie es un tema ordinario frente a su objetivo. Es un retrato de entrenamiento, pero ahora dilata la visión, abraza el paisaje, quiere mantener todo adentro.
Madre migrante (madre migrante) con sus hijos en el campamento en Nipomo, California. 1936 © Dorothea Lange
Nacimiento de un icono
Una noche lluviosa de marzo de 1936, Dorothea regresa a casa después de un día de trabajo, ha estado solo y cansado, durante un mes ha sido fotografiado la vida de los agricultores californianos. En el camino, la autopista 101 ve una señal: “Piselli Picker Field”. Ya tiene todas las fotos necesarias, pero se toman y va a ver. Aquí se lleva a cabo la reunión que hará a los protagonistas inmortales, el ícono Madre migrante (Madre migrante) y su arquitecto. Dorothea se acerca, la mujer no parece feliz, pero le deja hacerlo. Bajo una tienda de fortuna, rodeada de sus hijos, Su cara cherokee se convierte en la cara de la historia, la madre de América de rodillas, la mujer de la resistencia. Al igual que la familia Joad de la novela de Steinbeck, será el testigo de la tragedia colectiva.
Dorothea hizo cinco losas, una pequeña secuencia. El periódico The San Francisco News publica dos fotografías, no el ícono. El artículo, especialmente las imágenes, obtiene un primer resultado: el gobierno envía alimentos al campo de los coleccionistas de guisantes. Pero no hay rastro de la madre y sus hijos y no sabremos nada durante más de 40 años.
Madre migrante
En 1978, una mujer escribió una carta al periódico Modesto Bee: Él dice que se llama Florence Owens Thompson y que Madre migrante. Al año siguiente, un reportero lo traza. Vive en una caravana en Modesto, California. Siendo ese ícono era la maldición de su vida, se sintió explotada y siempre se avergonzaba de revisar la pobreza que había sufrido décadas antes. Unos años más tarde, en 1983, los hijos de Florencia, ahora enfermo, cuentan sobre su historia y recolectan el dinero para que lo traten. Florence muere, pero el ícono no muere. Dorothea Lange lo entregó a la inmortalidad, un pionero de esa fotografía de la denuncia social que junto con muchos otros autores, entre todos los frescos de Lewis Hine sobre las condiciones de trabajo de los niños en fábricas y minas, contribuirá al nacimiento de la conciencia social y tendrá un impacto significativo para desarrollar la imaginación de un mundo en la transformación en las contradicciones, en qué fotografía será un papel de fundamental.
Dorothea y sus contemporáneos le dijeron a la América verdadera y destrozó el velo del sueño. Los testigos de su tiempo, exploradores de la realidad, viajeros indomables, fueron animados de idealismo auténtico.
Una fotografía puede cambiar el mundo
Una fotografía puede cambiar el mundo, piensan. Madre migrante Y los otros íconos de la Gran Depresión son casi un siglo. La América de hoy es cruzada por temores que evocan los fantasmas eternos de la coexistencia humana: pobreza, desigualdad e injusticia, desastres naturales y desastres de los hombres. Y nosotros, humanos del tercer milenio, productores de imágenes de chorro continuo que se dispersan en un instante, hemos aprendido que ninguna fotografía ha salvado y nunca podremos salvar al mundo. En el camino hacia el campo de Piselli hoy, Dorothea encontraría a muchos colegas y, en lugar de las cinco losas que hicieron esas tarde, tendríamos cientos de instantáneas para inundar las redes sociales y un video de los hijos de Madre migrante Mientras mata pájaros para comer, publicado en tiktok. Florence Owens Thompson y su hermosa cara serían explotadas de la misma manera, una campaña de solidaridad probablemente comenzaría a ayudarla. La red de deglución, la red da. Cada época tiene su propia narrativa, es cierto que Madre migrante Preserva el encanto inmortal del tiempo cristalizado, del poder del momento. Del valor precioso de cinco imágenes únicas que desde ese seria momento de la historia pertenecen a toda la humanidad, no solo a la que sacude y olvida.
I Mujer © Reproducción reservada



