Para que un desfile de moda sobreviva a sus míseros 15 minutos de existencia, debe presentar momentos memorables que se presten a volverse virales: una modelo pavoneándose junto a Frank Sinatra con un traje fetiche de látex de Balenciaga x Adidas o Nicolas Ghesquière reviviendo a la controvertida e ilógica Carrie. Look Bradshaw de llevar un cinturón con ojales directamente en el torso (ver: Louis Vuitton Cruise 2033). En la pasarela Otoño/Invierno 2022 de Coperni, Gigi Hadid llevaba una versión con cuernos de diablo de su Swipe Bag hecha completamente de vidrio. Fabricado en colaboración con la marca subversiva de cristalería. cieloel bolso se convirtió en un favorito de culto en las redes sociales, y en el catalizador de la tendencia actual de accesorios de vidrio de la moda, casi inmediatamente después de que el espectáculo llegara a su fin.
No pasó mucho tiempo después de que la bolsa hiciera su debut en la alfombra roja no solo con una sino con dos celebridades: Doja Cat y Tinashe la llevaron en los Grammy 2022. Y el impulso de relaciones públicas no se detuvo allí: solo unos días después, Kylie Jenner publicó la pieza en su Instagram, utilizando su naturaleza transparente para mostrar dos productos para labios de Kylie Cosmetics. «Ponle cualquier cosa a una Kardashian o Jenner, y va a explotar. A la gente le encanta eso». Caja Breanaco-creador de Heven le dice a TZR por teléfono.
“[Coperni creative director] Sébastien Meyer me envió un DM en Instagram un mes después del programa y dijo que quería colaborar en algo”, explica Box sobre cómo comenzó todo este proyecto. Después de una llamada de Zoom con el equipo de Coperni, Box y su cofundadora y pareja romántica, pedro dupont, saltó al estudio. “Fue en gran medida un proceso de prueba y error. Algunos de nuestros primeros prototipos tuvieron éxito y algunos casi nos explotan en la cara”, dice Dupont. Eventualmente, junto con un soplador de vidrio llamado Josh Raiffe, la técnica se simplificó y los resultados finales fueron bolsos funcionales hechos completamente de un material menos que funcional. Heven pudo ofrecerle a Coperni tres iteraciones de su icónico Swipe Bag: el estilo translúcido adornado con cuernos de diablo de Hadid, uno hecho en un cromo similar a un espejo y otro en un degradado azul opaco.
“No estamos capacitados técnicamente en absoluto. Somos como músicos de jazz: nos dejamos llevar por la corriente”, comparte Box, explicando cómo se inició en el soplado de vidrio a través de un curso comprado en Groupon (!) Durante los primeros días de la pandemia. Algunos incluso podrían ir tan lejos como para llamar a los métodos de soplado de vidrio de Heven, bueno, pecaminoso. Es, después de todo, un oficio conocido por su estricta devoción a la tradición y Box y Dupont están empeñados en eludir las convenciones a favor de dar un paso adelante por su cuenta. Los cuernos de demonio retocados de su ahora infame Glass Swipe Bag, por ejemplo, son una de sus firmas.
historiador de la moda Kimberly Chrisman-Campbell explica que el enfoque innovador del dúo probablemente juega un papel importante en la razón por la cual el bolso de cristal se convirtió en un éxito. “La moda tiene que subir constantemente las apuestas para sobresalir, especialmente en la alfombra roja o en el abarrotado panorama de las redes sociales”, dice Chrisman-Campbell, y agrega que la novedad es primordial por encima de todo. Lo que se ha hecho antes ya no tiene jugo extra: «Los vestidos desnudos, por ejemplo, ya no son impactantes o incluso sorprendentes, mientras que los accesorios de vidrio horneado siguen llamando la atención».
Parte del zumbido, tal vez, se puede atribuir a la naturaleza delicada del medio. “Tratamos de hacer las bolsas lo más livianas y resistentes posible pero, ya sabes, todavía son Copa,” explica Dupont. “Pero creo que eso también es parte del atractivo y lo que los convierte en un artículo de lujo. Son frágiles, hay que tener cuidado”.
No puede balancear la bolsa de vidrio Swipe al azar o sacarla mientras bebe algunos cócteles; es un accesorio muy frágil y debe tratarse como tal. También tienen una cualidad surrealista, que solo se suma a que las bolsas son como obras de arte. “El surrealismo depende de la incongruencia”, repica Chrisman-Campbell. “Glass hace esto en varios niveles, destacando la tensión entre revelar y ocultar, utilitario y decorativo, fuerte y frágil”.
Jane D´Arensbourg, una artista con sede en Brooklyn que crea arte en vidrio portátil a través de su etiqueta homónima, ama el material precisamente por su fragilidad y dice que cree que produce un efecto de humildad. “Me gusta pensar que usar joyas de vidrio es una conexión a tierra”, le dice a TZR. “Los tipos de vidrio que uso, Pyrex y borosilicato, son algunos de los más fuertes y sorprendentemente duraderos. Tengo clientes que nunca se quitan las joyas de cristal, ni siquiera en el gimnasio”, explica la artesana. “Aún así, el concepto y la experiencia de usar un material conocido por su fragilidad pueden ponerte a tierra”. Es un recordatorio para tener cuidado, ya que un paso en falso y tu pieza especial ya no existe, su belleza se desperdicia en nada más que fragmentos en el suelo.
D’Arensbourg teoriza que la gente ahora busca extras de vidrio debido a su translucidez, que ella encuentra refrescantemente lúcida y honesta. “Ha habido mucho tiempo para reflexionar en los últimos dos años y, colectivamente, ¿no estamos todos buscando un poco de claridad en este momento turbio?”
“También ha habido un cambio hacia la apreciación de los productos hechos a mano y de los pequeños diseñadores y artesanos independientes”, explica D’Arensbourg. “La gente está pensando más en invertir en un accesorio especial y único en su clase que en algo que se produce en masa y se desmorona tan rápido como cambia la tendencia”.
El Dupont de Heven se hace eco de D’Arensbourg, señalando el reciente auge del ganchillo y las prendas de punto y los muchos artesanos que han convertido sus pasatiempos provocados por la pandemia en negocios de pleno derecho. “Estas son prácticas con las que las personas pueden relacionarse y comprender, o al menos tener una idea”, dice el diseñador. “[They’re like,] ‘Esto tiene sentido para mí, sé que está hecho a mano y por alguien que ama lo que hace’”. Esto, dice Dupont, está ayudando a las personas a sentirse más conectadas entre sí, ya que es una unión creada a través de un trabajo de amor.
Dalya Benorescritor y fundador de la marca de joyería tutti bene, encuentra personalmente una conexión con los artesanos del pasado al crear nuevas obras hechas con cuentas de vidrio antiguas, concretamente las de la región italiana de Murano. “Me gusta jugar con la tensión entre el lujo y la calidad junto con una estética hecha a mano, orgánica y fluida”, le dice a TZR por correo electrónico. “El vidrio italiano y las cuentas de Murano fueron la inspiración fundamental detrás de Tutti Bene, pero también obtengo cuentas de todo el mundo. Todos se juntan para contar una historia en la pieza terminada”.
Para Annika Inés, una artista de la joyería que usa vidrio de manera prominente en su trabajo, el atractivo del medio radica en sus contradicciones inherentes. “Me atrae el vidrio porque es una declaración, pero apenas está allí; parece fluido pero también congelado en el tiempo”, ilustra Inez. “Mis formas se crean con el material en mente y para no ir en contra de su calidad natural porque nunca se puede dar forma al vidrio sin controlarlo por completo”.
D’Arensbourg, como Inez, también deja que el vidrio tome la delantera en su trabajo. “La técnica que utilizo para hacer mis joyas de vidrio se conoce como ‘trabajo con llama’, que a menudo describo como soldadura con vidrio”, explica. “Puedo esbozar una idea en papel, pero la mayoría de las veces mis ideas surgen justo en la antorcha”, dice D’Arensbourg. “Glass tiene una mente propia, así que escucho lo que quiere hacer en lugar de forzarlo”.
“El vidrio soplado a mano siempre tendrá diferentes peculiaridades del proceso, por lo que nunca se siente hecho en fábrica o aerodinámico”, dice Dupont mientras la conversación entre él y Box termina. “Y creo que eso es definitivamente parte de cómo estamos lidiando con lo que sucedió y lo que está sucediendo [in the world] – estamos buscando cosas que tengan algo de real”.