¿Qué álbum de Bowie es más fuerte: “Aladdin Sane” o “Let’s Dance”?

El viernes 20 de abril de 1973, David Bowie se despierta en un hotel en Tokio. El músico tiene 26 años y está en su primera gira de Japón. Celebró un poco: el día anterior, el 19 de abril, su sexto álbum de estudio Aladdin Sane se publicó en Gran Bretaña. Ahora su gerente Tony Defries le informa que tantos pedidos anticipados no habían sido recibidos por ningún álbum británico desde Abbey Road.

Con la publicación de Aladdin Sane vendida cien veces, Bowie mira hacia atrás en el año más descarado de su vida anterior: como una figura artificial Ziggy Stardust, en 1972 había tenido éxito en el gran avance después de una carrera difícil. Los conciertos de la banda habían estado acompañados por una verdadera manía Ciggy durante un año, que encuentra un clímax inesperado en Japón.

Así también en Tokio: por la noche, Bowie toca un concierto con las arañas de Marte, en el que la estadística del Shibuya Kōkaidō puede ser realizado por los fanáticos de los saltos. El músico está evadiendo las investigaciones policiales posteriores al viajar a Wladiwostok por la mañana después de aparecer con el barco a través de Yokohama. Su bien conocido miedo a volar viene hacia Bowie, los oficiales lo habían buscado en el aeropuerto.

Aladdin Sane aparece hace casi exactamente 42 años en el medio de esta locura, que Bowie aparentemente comenzó a crecer sobre su cabeza en ese entonces. El álbum no tiene su título para nada, Una dama locaun niño loco, por supuesto, el artista mismo. El guitarrista de Spiders, Mick Ronson, una vez recordó que Bowie ya le ha enseñado a él y al gerente descongelado en Tokio sobre enterrar a la figura de arte abrumadora Ziggy con el final de la gira actual.

En la portada de Aladdin Sane fotografiado por Brian Duffy, la estrella pop extraterrestre puede verse una vez más en toda su deslumbrante extravagancia y, por cierto, con el famoso diseño de flash en la cara, la imagen cigvia más emblemática. Es el primer álbum que Bowie escribió como una exitosa estrella del pop. La mayoría de las canciones fueron creadas en la gira interminable al predecesor Ziggy Stardust, Aladdin Sane fue grabado durante breves giras en Londres y Nueva York.

En particular, su primera gran gira de EE. UU. Describió a Bowie como una inspiración formativa: las apariencias intoxicantes en la noche encontraron su precipitación en canciones como “Watch That Man”, “Actor Cracked” o “The Jean Genie”, el autobús infinitamente desgarrado al siguiente lugar de apariencia a través del gran país en el elegante “Drive-In Saturday”, “The Prettiest Star Star” o “Time”. La influencia estadounidense también es notable musicalmente: también 42 años después puedes escuchar a Aladdin Sane con sus latones y canciones corales como un fantástico álbum de bisagra entre la fase Glam Rock de Bowie y los años posteriores influenciados por Soul and Radio. Aladdin Sane también está de manera especial del pianista de jazz estadounidense Mike Garson, quien ha trabajado con Bowie una y otra vez en las próximas décadas, pero a nunca se le permitió desahogarse como aquí: los acordes dramáticos en la canción principal, el jazz que oscila libremente tiene un jazz en “Lady Grining Sool”, el juego de Vaudeville en “Time” -Mike-Mike-Mike-Mike-Garson Dominates This Way.

Después de Aladdin Sane, entonces bailemos

Los letreros eran completamente diferentes diez años después: David Bowie había formado artísticamente a la década de 1970 como ninguna otra estrella pop británica, amplió sus posibilidades estilísticas con cada álbum e inspiró innumerables imitadores con cada fase de trabajo. Le gustaba el reconocimiento artístico y, sobre todo, la libertad, había tocado con innumerables músicos fantásticos y tenía varios éxitos. Pero hasta ahora, David Bowie no se había convertido en una megaestrella mundial que se convirtió en típica de la década de 1980.

Ahora pensó en cambiar: el 14 de abril de 1983, casi durante el día exactamente diez años después de que Aladdin Sane, Let’s Dance, Bowies aparecieron con mucho el álbum más exitoso, pero también más controvertido. Let’s Dance fue considerado un ataque principal y un chatarra comercial durante décadas, pero incluso si reciclaba sus propias canciones como la “Girl de China” o “Gat People (Presing Fire)” escrito en 1976 y cubrió “Criminal World”, bailemos es mucho mejor que su reputación.

Lo que Bowie hizo en este álbum era conceptualmente típico para él: miró una escena musical con Disco, que amaba, se reunió con un protagonista formativo de esta escena, el brillante Nilo Rodgers de Chic-by agregando el inicialmente completamente desconocido, a veces adorado Guitar Wonder Wonder, Ray Vaughn, un vínculo en Blues y Rhythm y Bloss y todo lo que se convirtió en una mano dorada en un Pop de Golden At en Ray, se convirtió en un Pop Radiant en Ray Vaughn. Camino a Mike Garson Aladdin Sane diez años antes. Y “Let’s Dance”, el mundo se golpeó, anula una de las grandes canciones de la década de 1980.

Desde la perspectiva de hoy, ambos álbumes, Aladdin Sane y Let’s Dance, pertenecen al trabajo más fuerte de David Bowie.

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