Walter – Mister Roadburn – Hoeijmakers: ‘De repente llegó la comprensión: puedo estar allí’

Todo comenzó con Asesinosel segundo álbum de la banda británica de Heavy Metal Iron Maiden. “Eso no es nada para ti”, dijo el vendedor de una tienda de discos en Venray al niño de quince años que quería romper su scante periódico salarios con un elpea que no conocía en absoluto, pero cuya portada tenía una atracción irresistible: un zombi de barra larga estaba agitando un hacha de los drogadictos. Sin comprar, el vendedor advirtió nuevamente: “Porque eso es tan difícil como concreto”.

Walter Hoeijmakers (59) todavía sabe exactamente lo que pensaba entonces (“Entonces, ciertamente es algo para mí”) y lo hice (“Compré el disco sin escuchar”). “Cuando lo puse en el plato giratorio en casa, me vendieron de inmediato. El amor comenzó allí”.

En ese momento, él era “un hombre IEL, delgado, inseguro y nervioso que también era objeto de acoso”, pero al mismo tiempo “quería cazar a todos”. Descubrió guitarras gritando de Motörhead y AC/DC a través de concreto Hurt, el programa de radio de DJ Alfred Lagarde. Hardrock se convirtió en un arnés con el que podía armarse contra el mundo exterior. Era como un guante.

“Debido a mis camisetas de Motörhead y Iron Maiden, conocí a otros niños en la escuela que también amaban esa música. A una presentación de una banda de portada de Lizzy en el centro juvenil local, el niño que más me intimidaba me vino. Oh, querido, pensamos, ahora dijimos:” No sabía que tú también estabas aquí … “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? “?”? Y avanzar rápidamente a cuarenta y cuatro años después: todavía somos muy buenos amigos. “

Cuarenta y cuatro años después, Hoeijmakers es el director artístico de la carretera principal del festival, la gran masa de cuatro días de todos los tipos de música pesados ​​posibles. Pero él es más que eso. Además del cerebro creativo y el booker de las bandas ensordecedoras de lodo, fatalidad y black metal, es al mismo tiempo un gentil mascarón para la comunidad idiosincrásica e internacional de los headbangers que atrae a Tilburg cada año para abrazar la oscuridad y las decibelios y, realmente cierto, para encontrar consuelo en los actos.

La 29ª edición del festival se lleva a cabo de jueves a domingo. Casi todas las bandas luego exuberantemente “¡Gracias, Walter!” Ruge y tan pronto como los visitantes lo vean caminando pases, lo llamarán o golpearán los hombros. Así es como siempre va.

Solo algo ha cambiado en los últimos años. Debido a una rara enfermedad nerviosa, los hoeijmakers se han vuelto casi ciegos.

“Por supuesto que he estado terriblemente en pánico”, dice en una cafetería Utrecht a un tiro de piedra de su casa. Tan pronto como está sentado, dobla su palo ciego, lo pone en el alféizar de la ventana y el jabón de su cítricos-Basilicum Limonade. “Estaba literalmente perdido”.

Comenzó en enero de 2021, con su ojo derecho. „Doordat de zenuwen zijn aangetast, komt de informatie niet meer aan in mijn hersenen. Ik zag weliswaar nog maar de helft, maar kon nog gewoon functioneren. Niks aan de hand, dacht ik. De aandoening is zo zeldzaam dat het vaak maar in één oog Voorkomt. afectado.

La pequeña cosa que todavía ve los cambios constantemente. “Mi campo de visión central casi ha desaparecido: eso es quizás el dos por ciento. En la periferia de mis ojos no es más del diez por ciento. A veces todavía veo los contornos de las personas. Pero todo depende de los alrededores, la luz y el contraste. Cada paso que doy puede causar una situación completamente nueva: si doy un giro, de repente puedo ser completamente en el fog y solo ver”.

Lo peor es que ya casi no puede reconocer a nadie. “Ya no veo ojos, aunque siempre era muy bueno leyendo personas y comunicación no verbal. Ahora tengo que hacer todo al escuchar. Hay una vida antes y una vida completamente nueva después de octubre de 2021”.

¿Cómo se ve esa nueva vida? Después de un suspiro, sigue un largo silencio.

“Principalmente he estado ocupado encontrando un nuevo camino con mi discapacidad. Es una especie de talento de supervivencia: tratas de aprovechar todo. En Bartiméus, una base para ciegos y con discapacidad visual, aprendieron a vivir de forma independiente nuevamente. Pasé por ese proceso en ningún momento. Volví a ganar confianza.

“Ya no puedo vivir en línea, creo que es una bendición. He intercambiado el mundo digital por lo real y lo encuentro, a pesar de toda la locura y el caos, muy interesante. Me sumergí en podcasts y audiolibros, así que abrí todo un mundo para mí, más grande que eso antes”.

Deambulando en la niebla, siempre se encontraba con esa pregunta desagradable. “¿Puedo seguir haciendo roadburn?” La duda le roe, pero se quedó.

“Tenía que asumir un nuevo papel. Donde solía ser la guía, puse las líneas y las bandas reservadas, ahora depende completamente del equipo que me rodea. Tienen que decirme cómo está sucediendo en el escenario, cómo se ven las bandas, qué tipo de público hay, cómo son las reacciones. Eso es un gran cambio y no he estado seguro de eso durante mucho tiempo. Victoria”.

Lo que quizás los extraños se vean como una colección de bandas oscuras que devastan los tímpanos que sufren carreteras como Sonic Safari y terapia reconfortante.

“Todo es música nacida de la oscuridad y el dolor, con un poder curativo. Siempre hay un elemento madurado en ella: te apesta adentro y te lleva a un viaje hacia ti mismo. Te permite llegar a la núcleo: con tu dolor y alegría, quién eres como persona”.

En el pasado, el volumen excesivo y el contenido de Headbang eran factores decisivos para reservar bandas, pero el festival ha cambiado en los últimos años. “Ya no perteneces aquí exclusivamente riffs de guitarra ultra ultra pesado sino una paleta ancha tirón. También encontramos ese lado oscuro e hipnótico en electrónica, ambiente, jazz, gente, lo que sea. Esta curiosidad se ajusta a nuestro papel pionero. Queremos ser una sección cruzada urgente de todo lo emocionante de lo que el Underground tiene para ofrecer. “

Esa necesidad de descubrir ha convertido a Roadburn un lugar de peregrinación para miles de peregrinos leales de docenas de países. Y no importa cuán rudos se vean a veces, por dentro son igual de suaves. “Es una comunidad de personas que encuentran la vida difícil debido a todo tipo de factores y pueden estar completamente aquí junto con personas como personas midas. Todos los entienden y usted entiende a todos. También soy alguien que necesita el festival por esa razón”.

Suspira y sonríe al mismo tiempo: “Aunque todo eso suena muy hippie …”

Pero aún así: con un pequeño sentido de drama, se podría decir que Roadburn nunca había estado allí si el propio Hoeijmakers no fue golpeado por problemas mentales. “Tuve una caída muy pesada dos veces y me dañé. Estaba atrapado en la incertidumbre y el miedo de lo que otras personas pensaban de mí. No me atreví a mostrar quién era realmente y qué estaba defendiendo. Bajo la presión del mundo exterior y mis padres, que naturalmente querían un buen futuro, comencé a hacer cosas que no encajaban conmigo.

“Después de que mi HBO estudie el trabajo sociocultural, comencé como trabajador juvenil. Vi muchas cosas intensas de tráfico de fármacos, delincuencia grave, así que pensé: este no es. En un momento hay un grupo de niños en su centro, un poco más tarde, la unidad de asistencia especial tormenta con la pregunta:” ¿Estaban simplemente combinando el vecindario aquí “? “No me las arreglé como persona”.

Oerzorg entonces. “Tampoco pude encontrar mi camino allí. Eso llevó a un par: ¿qué tenía que ver con mi vida? Pude perder mi huevo mucho mejor en un entorno artístico y siempre estaba ocupado con la música y organizar conciertos. Pero con esos diplomas en su bolsillo, también quería una profesión socialmente relevante. Ya no sabía. Eso condujo a un colapso.

Después de las andanzas necesarias, los hoeijmakers terminaron como periodista de música en Hardrockmagazine Vatio. Parecía en su lugar hasta que la revista se detuvo de repente en 1997. Juntos, él y el colega Jurgen Van Den Brand: había muchas historias hermosas que contar. Un amigo construido, bastante revolucionario para ese momento, un sitio web en el que continuaron publicando. Hoeijmakers sabían un nombre que pensaba que había escuchado en la canción ‘Johnny’s Last Race’ de la banda de rock estadounidense Drag Pack. “Tales bandas siempre cantaban sobre automóviles rápidos y carreras callejeras ilegales, etc.

El sitio se convirtió en el epicentro del Stonerrock y Doommetal. “Cada vez más bandas comenzaron a acercarse a nosotros. Roadburn se convirtió en una especie de centro, de modo que la escena global finalmente sabía lo que todos estaban haciendo”. Bookers amistosos se unieron. A partir de 1999, los conciertos, primero como noches en todo el país, comenzaron como un festival de varios días de 2005. Con la cantidad de visitantes, la conciencia de Hoeijmakers también se había convertido en que se había logrado en su propio cabello desde el pantano, especialmente cuando Concertzaal 013 le ofreció una base y, por lo tanto, se había logrado lanzarse en el tiempo completo de la festival.

“Finalmente tenía un lugar donde podía funcionar. Porque me encontré con tantas personas como la mina, desde bandas hasta visitantes, la comprensión de repente llegó: puedo estar allí. Intenté mucho funcionar en el mundo real y eso no funcionó, pero eso no es malo. Podría caminar de manera diferente y un refugio seguro fue muchas personas.

Con una sonrisa orgullosa: “Al final, sigo siendo un trabajador de buen trabajo”.

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