
Recomendaciones del equipo editorial
A partir de noviembre, la planta de energía irá a un recorrido por Alemania. Nombre retro de la gira de conciertos: “Multimedia”. Hay 13 apariciones para Ralf Hütter y sus colegas.
Los boletos están disponibles exclusivamente Eventim a partir del miércoles, a las 10 a.m.
Planta de energía en vivo 2025
- 11.11.25 Nuremberg Meistersingerhalle
- 13.11.25 Rostock Stadthalle
- 26/11/25 Braunschweig Volkswagen Halle
- 27/11/25 Chemnitz Stadthalle
- 28.11.25 Hamburgo CCH – Centro del Congreso
- 30.11.25 Bochum Ruhrcongress
- 01.12.25 Frankfurt Century Hall
- 04.12.25 Lingen Emslandarena
- 09.12.25 Berlín Uber come Music Hall
- 11.12.25 Leipzig mariscal de campo Immobilien Arena
- 13.12.25 Bielefeld Seidensticker Halle
- 14.12.25 Düsseldorf Mitsubishi Electric Halle
- 20.12.25 Munich Zenith
Por qué Kraftwerk en 1974 cambió el mundo de la música con “Autobahn”
La productora Conny Plank se sorprendió cuando un periodista del “Mirror de discos” le dijo en 1975 Central eléctrica habría logrado once de las listas individuales en Inglaterra. “Porque ni siquiera sabía que ‘Autobahn’ fue lanzado como un sencillo”, tartamudeó el Gran Maestro de Estudio Alemán Electronics, quien murió en 1987. En los Estados Unidos también, la edición de tres minutos de la canción de álbum de 22 minutos llegó a las listas.
Increíble, porque la mezcla de música mínima melancólica, la atmósfera del refrigerador y el arte conceptual contradicen todo lo que se consideraba a mediados de los setenta que el consenso. “Tratamos de poner los ruidos de la vida cotidiana en la música. Para ‘Autobahn’ condujimos sobre las autopistas durante semanas. Tomando los ruidos de conducción. E incluso se procesaron en la música”, Florian Schneider incluso explicó el “Bravo”. “Autobahn” fue el primero de los álbumes conceptuales formadores de estilo de Kraftwerk.
Metáfora de la libertad y progreso estético
Las placas anteriores todavía se registraron con instrumentos convencionales. Ahora la banda hizo un sintetizador mini-moog. Todavía había poco canto. Pero la música experimental de los primeros días había dado paso a una música pop completamente nueva y minimalista. Bowie, Depeche Mode, Joy Division, Giorgio Moroder. Todos aprendieron de los Düsseldorfers, quienes consistieron en Florian Schneider, Ralf Hütter, Wolfgang Flür y Klaus Röder (este último pronto fue reemplazado por Karl Bartos). Lo que hace que la “autopista” sea tan atractiva es también el examen de la cultura alemana específica. El futuro parece haber pasado aquí. Suena una extraña melancolía y romance.
“La guerra le había robado a la gente de su cultura y les había puesto una cabeza estadounidense”, explica Ralf Hütter en una entrevista con la revista Music “Creem”. “Somos el primer grupo alemán en diseñar una identidad de Europa Central para ellos mismos”. Tales tematizaciones del germanismo no eran para todos. Especialmente en relación con la invención nazi. Pero el título del próximo álbum, “Radio Activity”, mostró que la planta de energía se jugó de manera inteligente con prejuicios y expectativas.
Y así, la “autopista” alemana primitiva no es en última instancia más que una metáfora de la libertad y el progreso estético. Montonia de la vida cotidiana incluida.


