
Sin duda: has dado nueva vida al rock’n’roll, como nos encanta. Todavía recuerdo a alguien “apetito por la destrucción” en mi mano y dijo: “Tienes que escuchar eso”. En aquel entonces, se anunciaron bandas como Bon Jovi y Whitesnake, pero Guns n ‘Roses se topó en otra madera: enterraron un poco más profundamente para llegar a las raíces del rock’n’roll. Escuché mucho aerosmith contigo, lo que significaba que también escuché mucho sobre las bandas que nos habían influido. Y también recuerdo estar un poco celoso.
En 1988 fueron nuestro acto de apertura, y lo que me impresionó en ese momento fue su carisma, y también más allá del escenario. Axl sabía cómo alejar a una audiencia. Antes de un espectáculo, todo lo que pudo entrar en contacto estaba grabado con goma de espuma, desde Teleprompter hasta Micro Stand. Querían asegurarse de que no estaba herido, o lo rompiera en partes individuales. La gente realmente sintió que lo estaban dejando ir una jaula al mundo. Y, por supuesto, parte del Tickle era que no sabías lo que haría a continuación.
Guns n ‘rosas se llamaron metal en ese momento, pero no lo estaban
Guns n ‘rosas se llamaba metal en ese momento, pero no lo eran: la roca es sexy, el metal no. Canciones como “Paradise City” y “Welcome to the Jungle” tenían todos los ingredientes necesarios: el coro entraba en el lugar correcto, Slash siempre se tocaba con una canción y nunca se dejó llevar para mostrar su tecnología. No todos necesitaban distraer de su música con la gimnasia más alta. Duff McKagan me recordó a los bajistas AC/DC: sus partes eran relativamente simples, pero eran el motor confiable de la banda; Izzy Stradlin también jugó un papel importante.
Para mí, son un ejemplo perfecto de cómo una banda puede traer música rock hacia adelante. A veces te preguntas: “¿Cómo puede alguien hacer lo que hicieron los Yardbirds, Zeppelin o Stones?” Pero luego escuchas armas n ‘rosas, y gana la fe.





