David Bailey ya había dejado sus huellas en la década de 1960 y tradujo a los sesenta y girando a las imágenes. Rompió con las rígidas y formales convenciones de la fotografía de moda y trajo una nueva energía cruda al género. Inspirado por la estética de la instantánea de Henri Cartier-Bresson, los modelos de Bailey fotografiados y las celebridades con un estilo informal y animado, a menudo en entornos naturales o urbanos. Las revistas de moda y estilo de vida desgarraron sus fotos.
En los años 80, su visión de la estética excéntrica, a menudo excesivamente suscrita en el mundo de la moda. La opulencia, la extravagancia y una mezcla de alta moda y estilo callejero determinaron la imagen de esta época. Las fotografías de Bailey capturan la naturaleza de esta época magistralmente: siluetas voluminosas, hombreras dramáticas, cinturones anchos y telas metálicas fueron fotografiadas por él con una franqueza intransigente.
Sus retratos de personalidades como Tina Turner, Princess Diana y supermodelos como Marie Helvin, Naomi Campbell, Cindy Crawford y Iman y Jerry Hall no solo muestran el brillo de la cultura pop y la alta costura, sino también la personalidad detrás de las caras. Bailey usó la interacción de la luz y la sombra para resaltar texturas y formas de moda.
Su estilo, fotografiando, a menudo era crudo y directamente. Prefería trabajar con posturas mínimas de maquillaje y natural para capturar la esencia de la modelo y la ropa. Mientras que muchos fotógrafos de moda confiaron en grabaciones de estudio sobrecargadas con un enfoque suave en los años 80, Bailey se mantuvo fiel a su estética clara y de alto control.
Especialmente en sus fotografías en blanco y negro, confía específicamente en bordes afilados e iluminación dramática para dar sus fotos profundamente. Pero incluso en color sabía cómo poner un rastro de tonos intensivos de los años 80 desde la perspectiva de hoy.
Con “Ochenta” (Tapa dura, 28.4 x 36.0 cm, 3.55 kg, 296 páginas, 100 euros) La editorial de Taschen David Baileys 80s El trabajo establece un monumento. El punto de vista nostálgico que hace mucho tiempo se ha convertido en una tendencia hacia la inexperiencia y la exuberancia de esta década (por supuesto, un aspecto de pizarra que simplemente oculta los lados oscuros del tiempo) le da a las fotografías un nuevo poder en estos tiempos.
Un artista está en primer plano que no era un observador escéptico al lado del costado, pero realmente dejó que las cosas que tomara. “Los Achtzigers resultaron ser mágicos”, dice en el prólogo. Por otro lado, el sentimiento inimitable de Bailey por el momento y su capacidad para organizar la fachada y dejar que la realidad aparezca detrás de la puesta en escena.
About the Author
