
Las diez mejores canciones cinematográficas de Quentin Tarantino
Pocos directores utilizan la música con tanta brillantez como Quentin Tarantino. Aquí están sus diez mejores canciones de cine.
1. Bobby Womack: “Al otro lado de la calle 110” (Jackie Brown)
La tipografía blaxploitation, el perfil de Jackie caminando por el aeropuerto, un paso apresurado que sugiere su difícil vida. La canción de Womack de 1972 sobre los perdedores se convierte en un homenaje al personaje principal, con tanta precisión como si hubiera sido compuesta para los créditos iniciales de Tarantino.
2. Santa Esmeralda: “No dejes que me malinterpreten” (Kill Bill – Volumen 1)
Los televidentes mayores conocen el ruido de las manos como acompañamiento del gol del mes en la “Sportschau”. Aquí es el inicio del duelo entre la “novia” y O-Ren. Artes marciales del Lejano Oriente a ritmo de flamenco, el binomio más arriesgado de Tarantino hasta la fecha.
Las diez mejores canciones cinematográficas de Quentin Tarantino
3. Rueda de ladrones: “Atrapado en el medio contigo” (Reservoir Dogs)
“Es mi favorito personal”, dice el Sr. Blonde, luego le corta la oreja a Nash al son de canciones pop. Más tarde, David Fincher y Eli Roth copiaron la fórmula de apropiación indebida de Tarantino para sus películas: Nada ofrece una experiencia auditiva más traumática que combinar la tortura con una música hermosa.
4. Ennio Morricone: “L’arena” (Kill Bill – Volumen 2)
Derrota, entierro, resurrección. La pieza de “Los dos temidos” (1968) ilustra con patetismo el camino más difícil de la “novia”: Cómo, seis pies bajo tierra enterrado vivo, sale del ataúd.
5. Dick Dale & The Del Tones: “Misirlou” / Kool & the Gang: “Jungle Boogie” (Pulp Fiction)
Ensimismado e irrespetuoso, Tarantino cambia el disco con un silbido audible durante los créditos iniciales. El paso del surf al funk también pretende mostrar el eclecticismo y la velocidad con la que mezcla los géneros cinematográficos.



