Reznor y Ross prefieren centrarse en producir bandas sonoras.
A veces Trent Reznor y Atticus Ross componen canciones para su proyecto Nine Inch Nails, a veces componen música para películas. Como resultó en una entrevista, realmente se destacan al crear bandas sonoras. Esto se debe en parte a que no les gusta el mundo de la música.
Por eso Trent Reznor y Atticus Ross prefieren crear obras para películas.
En declaraciones a IndieWire el 11 de diciembre, el fundador de Nine Inch Nails dijo: “Lo que [beim Film] busca una experiencia colaborativa con gente interesante. No necesariamente conseguimos eso en el mundo de la música, por nuestra propia voluntad”.
El hombre de 59 años explicó además que fuera de su proyecto musical Nine Inch Nails, él y Ross disfrutan “trabajar al servicio de algo sobre lo que no tenemos control”. Trabajamos estrechamente con un director o un pequeño equipo para tratar de hacer realidad una visión colectiva y resolver este rompecabezas sin la carga de ‘¿Cómo se va a comercializar?’ y todas estas cosas”.
Incluso ganaron un premio de la Academia.
Así comenzaron los dos artistas a crear obras para películas. Como la banda sonora de “The Social Network” de David Fincher. La banda sonora incluso les valió a Reznor y Ross un Oscar en 2011, así como un Globo de Oro y el Premio de la Broadcast Film Critics Association. A partir de entonces se fueron sumando más pedidos. Crearon música para películas como “Gone Girl” (2014), “The Killer” (2023), “Soul” (película animada de 2020) y “Challengers – Rivals” (2024).
El mundo de la música es “devastador”
El estadounidense también se refirió a la “decepción del mundo de la música”. A esto respondió: “Sí. La cultura dentro del mundo de la música apesta. “Ese es un tema diferente, pero lo que la tecnología ha hecho para alterar el negocio de la música, no sólo en términos de cómo la gente escucha música, sino también en términos del valor que le dan, es devastador”, dejó claro Reznor. No estaba diciendo esto como un “viejo” – estaba más interesado en expresar sus sentimientos sobre el mundo de la música, que solía ser diferente. Creció allí “donde la música era lo principal”. Y: “La música se siente [heute] en gran medida como algo que sucede en segundo plano o mientras estás haciendo otra cosa. Es una historia larga y amarga”.