Los mejores compositores de todos los tiempos (10): Stevie Wonder
“Hay tantas cosas que sólo pueden expresarse a través de la música”, dijo una vez Stevie Wonder. Y durante medio siglo ha demostrado que tiene razón en esta apreciación.
Si intentó convertirse en comentarista social (“Higher Ground”, “Living For The City”). Dio rienda suelta a sus exuberantes sentimientos (“Eres el sol de mi vida”, “Solo llamé para decirte que te amo”). O olvidó por un momento su carácter positivo y lo criticó duramente (“No has hecho nada”). Wonder siempre estuvo dispuesto a tener en cuenta la totalidad de toda la experiencia humana. La música, y no menos importante la composición de canciones, era una segunda naturaleza para él.
Con álbumes como “Talking Book” (1972) e “Innervisions” (1973), hizo del estudio el lienzo de sus expediciones interiores.
En la década de 1960, cuando todavía era el prodigio de Motown, escribió su propio material. Wonder incluso logró un gran éxito en 1966 con “Uptight (It’s Alright)”. Con álbumes como “Talking Book” (1972) e “Innervisions” (1973), hizo del estudio el lienzo de sus expediciones interiores. Documentó la voluntad de deshacerse finalmente de las fórmulas musicales de la fábrica de éxitos de Motown.
“Aprovecho experiencias que pueden ser dolorosas o edificantes”
“Y trabajo como pintor”, dijo una vez. “Aproveche experiencias que pueden ser dolorosas o edificantes. Al principio siempre hay un sentimiento de gratitud infinita. Algo así como: “Es sólo por la gracia de Dios que estoy aquí”. La mayoría de los compositores se guían por su voz interior”. Sus sentimientos vertidos en la canción demostraron tener tanta sustancia atemporal que Dios y el mundo los abarcaron, desde Frank Sinatra hasta los Backstreet Boys.



