Habiendo dejado atrás su depresión (y su cincuenta cumpleaños), el chico que perseguía el momento fugaz ha decidido ahora seguir hasta el final la búsqueda (incluso espiritual) abordada en tantas películas. Con un aliado excepcional: su hija

Yque Hawke es un entusiasta. Se entrega a cada proyecto con alegría, ímpetu, espíritu y energía. Es un artista fiel a sí mismo: siempre ha sido así, desde el principio.. Creo que nuestro primer encuentro se remonta a 1992, estábamos en Sundance. Presentó un pequeño drama sobre la Segunda Guerra Mundial en el festival Robert Redford, Cerca del final. Tenía 21 años, un rostro atractivo, clásico y en miniatura, y un par de vivaces ojos azules.en constante movimiento.

Ethan Hawke de El momento fugaz en Sundace

Ya era conocido porque el director australiano Peter Weir, unos años antes, lo había elegido entre 3.000 candidatos para el papel del joven escritor en ciernes fascinado por su profesor de literatura (interpretado por Robin Williams) en El momento fugazuna película que más tarde se hizo extremadamente popular (recaudó más de 235 millones de dólares en taquilla internacional), siendo a su manera una exitosa respuesta estadounidense a muchas películas sobre universidades británicas.

Tres años después, ya aburrido de su trabajo como actor. (hizo su debut a los trece años con River Phoenix en Explorers de Joe Dante, y en el escenario en Santa Juana de George Bernard Shaw), presentó como director, también en Sundance, un corto de 21 minutos, Directo a uno. En ese punto, Dijo que no estaba convencido de querer seguir actuando.. «Tengo que hacer algo más que memorizar mis líneas y lucir natural frente a la cámara». Pero al año siguiente le llegó el turno a Antes del amanecer (1995), y con la primera película de Trilogía romántica de culto de Richard Linklater, de la que fue protagonista junto a Julie DelpyEthan inauguró el festival. Ya se había convertido en el «chico cool» de Sundance., y luego regresó allí al menos una docena de veces, como actor y como director de documentales y películas, coguionista y productor. Lo he seguido todos estos años. Es convincente oírlo hablar sobre su relación con los directores, los escritores que ama y que lo inspiraron. Es estimulante ser testigo de sus éxitos y fracasos, que ahora acepta con sereno desapego y sentido del humor.

Gato montésla idea de Maya, dirigida por Ethan Hawke

Además de una destacada vida pública, Hawke es elorgulloso padre de cuatro hijos, Maya y Levon, nacidos de su matrimonio con Uma ThurmanY Clementine e Indiana del de Ryan Shawhughes, su compañero de vida y en diversas producciones. Así que cuando hace poco me invitaron a una proyección de su último trabajo como director, Gato montésno podía perder la oportunidad de volver a verlo y escucharle contar su última experiencia, en la que por primera vez dirige su hija Maya. La actriz de 25 años es conocida por su papel de Robin en la serie de terror. Cosas extrañasy la vimos recientemente en Maestro Y Ciudad asteroide.

Gato montés es una película biográfica sobre La escritora texana Flannery O’Connor, célebre autor de literatura gótica estadounidense, murió a los 39 años a causa de lupus. Las batallas internas y religiosas de O’Connor (era católica practicante), su agonía espiritual en el esperanza de reconciliar el arte profano y una necesidad desesperada de Diosson ideas queridas por Hawke, un lector, autor y actor que siempre busca temas existenciales.

Una audiencia de fanáticos vino por él.

El cine de Century City está lleno. La audiencia es, cuanto menos, heterogénea; jóvenes con aspiraciones artísticas, estudiantes, cabezas canas y barbas blancas, niñas con cola de caballo, intelectuales, libreros, curiosos. Reconozco a algunos publicistas y a un puñado de conocedores de Hollywood, pero por lo demás es una audiencia de fanáticos los que han venido aquí por él. Ethan Hawke, el eterno niño que ahora, a sus 54 años, tiene el rostro hundido, perilla blanca, pelo despeinado y bigote gris, Gorra de béisbol, camiseta y jeans estrictamente sin logo, nos explica por qué este proyecto que le propuso su hija hace años está tan cerca de su corazón. “Maya había leído las cartas y las historias de O’Connor y quedó impactada por ellas. Sabía bien que siempre estoy interesado en explorar temas como la mortalidad, la fe y la espiritualidad».

Flannery O’Connor volvió entonces a ser noticia gracias al debate sobre la validez de la obra artística de una escritora «cancelada» porque fue acusada de racismo. (Todo empezó con un duro ataque del New Yorker publicado en 2020), y ahora defendido por un movimiento que intenta reevaluar su obra. «Cuando cumplí 50 años caí en una grave crisis depresiva» dice Hawke « Pensé en mis intenciones de juventud, los proyectos a los que aspiraba, mis esperanzas en ese momento y solo sentí frustración, nunca había abordado seriamente las cuestiones espirituales que reflexionaba. Se lo conté a Maya y a ella se le ocurrió la idea de hacer una película personal basada en la vida de O’Connor. La película fue una nueva oportunidad de crecimiento».

En realidad, el actor había abordado ciertos temas en diagonal en varios personajes que interpretó, desde Hamlet (Aldea) al músico de jazz Chet Baker (Nacido para ser azul) hasta Macbeth, hasta el sacerdote suicida de primero reformado. Cada personaje se convirtió en inspiración, razón y finalmente obsesión.y reflexionar sobre la propia identidad y la función del actor. Pero la idea de colaborar con Maya, explica, fue un verdadero shock.k. «¡No lo podía creer, hubiera trabajado con mi hija! Maya podría haberme pedido un proyecto sobre un insecto y habría encontrado la manera de hacerlo. Pero eligió a Flannery O’Connor y ¿sabes lo que me dijo entonces? “No vengo a ti porque eres mi padre., sino porque creo que tu sensibilidad es la ideal para este trabajo.» ¿Cómo reaccionar ante un halago de este tipo? Mi esposa Ryan y yo de repente decidimos producir la película».

Hijos del arte y viejos amigos.

De Maya, Ethan podría hablar durante horas: «Ella es fuerte, apasionada, En el set sentí que estaba tratando con una joven Katharine Hepburn.. Él tiene su propia forma de actuar diferente a la mía: tuvo diferentes profesores, su madre Uma, la escuela de actuación Juilliard, sus amigos. Me encanta discutir con ella, te empuja, te provoca, me encanta».

Lo recuerdo, Ethan, cuando lo entrevisté en 2002, y me habló de Maya, que entonces tenía cuatro años: «El nacimiento de mi hija me hizo más sensible, más atenta y comprensiva». Hoy casi se emociona cuando habla de ella y sus hijos mientras crecían.. O los hijos de amigos. En Gato montés quería a Cooper Hoffman, el hijo de Philip Seymour, con él – con quien había filmado Honra a tu padre y a tu madre – murió de una sobredosis en 2014. «No tengo palabras para describir lo que sientes cuando ves crecer a tus hijos., y los ves actuando con el hijo de un amigo, o mejor dicho, un héroe de la infancia. Laura (Laura Linney, amiga de toda la vida y colega de ambos, en la película es la madre de Flannery, ed.), a quien conozco desde antes de que naciera Maya, y yo estaba sentado observándolos mientras ensayaban una escena, y Sentimos que estábamos presenciando una danza cósmica en la que todos participábamos juntos». Nostálgico y sentimental Ethan, siempre con un toque de ironía. Incluso frente a críticas poco entusiastas sobre la película, considerada ambiciosa y a veces confusa. Pero de todos modos, Maya – coinciden los críticos – brilla con luz propia, ella es fantástica como Flannery.

«A medida que pasa el tiempo, resulta más fácil aceptar las críticas», explica Ethan. «Nunca es fácil recibir un puñetazo en la cara, pero cuando relees ciertas críticas negativas veinte años después, incluso te parecen divertidas. Sin embargo, cuando eres joven piensas que nunca volverás a trabajar y que extrañas el futuro». Recuerda el primero de Antes del amanecer, que todos odiaban. La misma reacción para Gattaca, La puerta al universo., la película de Andrew Niccol es ahora un clásico. «Pero hay que seguir trabajando, intentándolo, insistiendo. Me conmovió ver la determinación de Flannery O’Connor.. Su primera colección de cuentos quedó diezmada, nadie quería publicar sus libros, pero ella nunca se rindió.»

Hace una pausa y se toca la perilla pensativamente. «No, no se vuelve más fácil con el paso del tiempo, pero sabes que sobrevivirás.. Porque a lo largo de los años has construido algo, tal vez una carrera. Aceptas que la gente tiene opiniones diferentes y empiezas a ver que eres parte de un panorama más amplio».

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